Nota dell'autore che spiega il testo: ecco cos'è un'osservazione

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Gli elementi non narrativi dell'opera includono la descrizione, gli episodi inseriti e le digressioni dell'autore. E ognuno di questi termini può rispondere alla domanda: "Cos'è una nota a margine?"

L'essenza del termine "osservazione"

Questa parola è presa in prestito dal francese (remargue), in traduzione significa "nota", "osservazione", "nota dell'autore". Nelle opere giocano un ruolo significativo, a volte dominante. Il lato dinamico di un romanzo o di un racconto è rappresentato da una trama in via di sviluppo, ma le digressioni, le note a piè di pagina, le osservazioni dell'autore, che lo spiegano o lo integrano, appartengono al lato statico. Questo dispositivo compositivo e stilistico può essere molto vario. Con il suo aiuto, l'autore può ricorrere a ricordi autobiografici, mostrare il suo atteggiamento emotivo nei confronti dell'azione, che in letteratura è chiamata digressione lirica.

Nota multifunzionale

Le osservazioni dell'autore possono anche assumere la forma di un epilogo che completa la storia. A volte questo espediente letterario si riduce a indicare il luogo e il tempo dell'azione, a volte le traduzioni dell'autore dei dialoghi dei personaggi vengono estratte per il testo. Quindi, in "Guerra e pace" tali note occupano due o tre pagine. Un tale espediente letterario come un'allusione, la cui forma può assumere un'osservazione, rimanda il lettore a precedenti eventi della trama. C'è una nota dell'autore che racconta i successivi colpi di scena. Non mancano riflessioni e precisazioni ironiche, moralizzanti dell'autore. Tutte le tecniche di cui sopra possono rispondere alla domanda su quali sono le indicazioni sceniche in letteratura.

Il posto della regia nella drammaturgia

Un posto speciale spetta a questo espediente letterario e artistico nella drammaturgia. Molto spesso, a teatro, l'osservazione svolge il ruolo di un'istruzione, una nota esplicativa. Spiegare le azioni, la natura dei personaggi, il loro stato emotivo, il luogo e il tempo dell'azione nella commedia è la sua funzione principale. Di solito nel testo di un'opera drammatica, il luogo dell'osservazione prima dell'inizio dell'azione è un'indicazione dell'ora del giorno, della posizione dei mobili, della posizione di una finestra o di un balcone, e più avanti nel dialogo il suo posto è tra parentesi. La nota dell'autore può indicare il tono della conversazione - (dice piano o grida), suggerisce le azioni dei personaggi che conducono il dialogo - (tirando fuori la spada), il loro stato emotivo - (entra eccitato Petrov). Che cos'è una regia in un'opera teatrale? Questa è una parte puramente ufficiale del testo generale, che apporta chiarezza alla trama dell'opera teatrale.

Metamorfosi del termine

A partire dall'antichità, la nota ha subito alcune modifiche, ma per molto tempo le è stata assegnata una funzione esplicativa insignificante: a cosa è dedicata l'opera o cosa rappresenta. Diderot, con l'obiettivo di subordinare completamente l'attore all'idea del suo autore e regista, ha trasformato la regia in una parte artistica e narrativa indipendente di un'opera drammatica. Le nuove tecniche sceniche sviluppate da questo riformatore scenico hanno trasformato le indicazioni sceniche in istruzioni complete che descrivono in dettaglio tutto ciò che dovrebbe accadere sul palco. Fino alla posa, al gesto insignificante degli eroi. Uno sviluppo dettagliato e dettagliato dell'interpretazione futura dell'autore è ciò che l'osservazione di Denis Diderot, che non fu solo un grande filosofo, ma anche un importante drammaturgo francese della fine del XVIII secolo.

Segnala come parte principale del lavoro

Le note a piè di pagina dell'autore sono anche estese nelle opere drammatiche di Gogol. In generale, il gioco consiste in repliche (la conversazione dei personaggi) e commenti (i loro movimenti e gesti, espressioni facciali e intonazioni). Ciò ha portato a una certa limitazione delle possibilità artistiche del genere. Per compensare in qualche modo questa mancanza, le note dell'autore si stanno espandendo sempre di più, appare un tipo di letteratura come il lesedrama: un dramma da leggere. Le "Piccole Tragedie" di Pushkin e il "Faust" di Goethe sono i suoi rappresentanti più brillanti. In essi, il ruolo delle divagazioni, delle riflessioni dell'autore, delle spiegazioni della trama è molto ampio. In ogni caso, una delle due componenti dello spettacolo, il cui ruolo non può essere sopravvalutato, è questa la direzione.