Signac Paul, artista neoimpressionista francese: biografia, creatività

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Il pittore francese, autore di numerosi libri d'arte e velista era conosciuto come una personalità versatile. Già durante la sua vita, quest'uomo divenne un classico riconosciuto e il principale rappresentante del neoimpressionismo. Per i suoi servizi è stato insignito dell'Ordine della Legion d'Onore. E dopo la sua morte all'età di 71 anni, i contemporanei dissero che il talentuoso artista aveva tre orizzonti preferiti e infiniti: l'arte, il mare e l'umanità.

Sogno di dipingere

Artista progressista del XIX secolo Signac Paul nasce a Parigi nel 1863 nella famiglia di un ricco mercante. Ha ricordato che la sua infanzia è stata completamente spensierata e accarezzata dall'amore dei genitori.

Dopo la laurea, Paul dice ai suoi genitori che non ha intenzione di andare all'università, ma vuole realizzare il sogno principale della sua vita: diventare un pittore. I ricercatori del lavoro di Signac sono sicuri che un tale desiderio sia dettato dall'hobby di suo padre: a suo piacimento realizzava schizzi di paesaggi e il ragazzo, come incantato, seguì la nascita dei dipinti amatoriali. E il quartiere con Montmartre, in cui si trovavano i laboratori d'arte dei talenti francesi, ha lasciato il suoimpronta.

Casus alla mostra

I genitori non hanno resistito al desiderio del loro unico figlio di dedicarsi alla creatività. Signac Paul è completamente immerso nell'arte contemporanea, visitando tutte le mostre d'arte e iniziando a copiare le opere di famosi impressionisti. Lì gli accadde un incidente insolito, che il giovane ricordò senza molto piacere.

Alla mostra degli impressionisti, Paul, portando con sé carta e matite, iniziò a ridisegnare accuratamente il dipinto di Degas. Immediatamente, il debuttante esibito e poco conosciuto Gauguin gli si avvicinò chiedendogli di smettere di copiare. Il giovane ha dovuto ritirarsi in disgrazia.

Amante di Monet

Nel 1880 muore suo padre, che lasciò una fortuna al figlio, non particolarmente preoccupato di trovare lavoro, ma solo impegnato con il suo lavoro.

Pensando agli studi che avrebbero sviluppato al meglio il suo talento, Signac non pensò nemmeno di entrare alla Scuola di Belle Arti, rendendosi conto che non era sulla buona strada con l'insegnamento standard della pittura tradizionale. Ha idolatrato il lavoro di Monet, ammirando la sua interpretazione della Senna. Secondo il genio del futuro, solo l'impressionismo può rappresentare in modo così accurato i movimenti sfuggenti dei flussi d'acqua e lo straordinario gioco del riverbero del sole su di esso.

Paul sogna di incontrare il suo artista preferito per imparare tutti i segreti del suo lavoro. Scrive una lettera entusiasta al venerabile pittore con la richiesta di accettarlo. L'incontro ebbe luogo, ma Signac fu estremamente insoddisfatto della fredda accoglienza del maestro, che non rispose alle domande di interesse del giovane, mandandoloacquisire esperienza dalle loro opere e notare che non sono coinvolti nel tutoraggio.

Dipinti dipinti nel mare

Paul Signac, la cui biografia è segnata da alti e bassi creativi, già nel 1882 scrive i suoi primi dipinti, imitando il suo autore preferito. È sempre stato interessato alla trasmissione della variabilità naturale nei dipinti degli impressionisti, che raffigurano con talento le increspature dell'acqua e i riflessi nel fiume. Per disegnare dal vero, Signac acquista una piccola barca a vela, sulla quale viaggia spesso e fa schizzi. A quel tempo, il canottaggio divenne uno sport molto popolare e molti artisti gli rendono omaggio acquistando attrezzature per il nuoto per il loro lavoro.

Una delle opere significative del pittore è il dipinto "Croce di marinai". Il paesaggio marino trasmette i tristi pensieri dell'artista sui tragici giochi dell'umanità con gli elementi naturali e ricorda le tele di Monet.

Puntinismo e neoimpressionismo

Paul Signac, i cui dipinti sono dipinti utilizzando tratti punteggiati di colori puri non mescolati, ha applicato il metodo del puntinismo preso in prestito dal suo amico, l'artista J. Seurat.

Quando si considerano i suoi dipinti da una certa angolazione, l'occhio umano percepisce l'opera nel suo insieme. Prima di iniziare a dipingere in questo modo, Paul studiò a lungo le teorie sulle leggi della percezione ottica e sulle soluzioni cromatiche.

Diverso dagli impressionisti

Questa è la differenza tra i dipinti di Signac e gli impressionisti, che si sovrappongonocolori sulle loro tele inconsciamente, guidati solo dal loro intuito. Il pittore ha delineato i principi di una nuova direzione nell'arte in un libro in cui ha chiamato il suo stile neo-impressionismo. Teneva un diario in cui registrava tutte le sue osservazioni sui giochi di colore e luce.

Questa tecnica permetteva di creare veri e propri capolavori della pittura di paesaggio, ma era poco adatta al genere del ritratto.

Tele composte da tratti

"Il Palazzo dei Papi ad Avignone", scritto nel 1890, dimostra perfettamente lo stile di scrittura di Signac. I più piccoli tratti di pittura non mescolati tra loro giacciono piatti, creando visivamente un quadro completo del palazzo in Francia. Alla sua sinistra, l'artista raffigura un ponte creato con colori di sfumature verdi. Nelle vicinanze, il pittore applica tratti di un colore diverso senza mescolarli insieme.

E se vicino all'immagine sembra una tela composta da piccoli punti, a distanza i tratti si fondono, formando l'integrità dell'opera. Signac, che ha studiato la teoria degli effetti ottici, ha tenuto conto delle scoperte degli impressionisti in pittura, ricordando che quando cambia la luce, cambiano i colori dei dipinti.

Ispirato allo scenario di Saint-Tropez

Dal 1892, l'artista Paul Signac ha scoperto le bellezze della natura mediterranea della Francia. Parte per il sud del paese verso la cittadina di Saint-Tropez, che lo ha tanto affascinato che il maestro del pennello decide di rimanere qui. In una casa ricostruita, dalle cui finestre si apre un mondo magico sul mare in tempesta, il padrone si assegna una stanza per lavorare. Qui viene visitato dall'ispirazione e l'artista crea finitoschizzi ad acquerello, riconosciuto come una delle sue migliori opere. Si ritiene che sia stato qui che il suo talento neo-impressionista è stato completamente rivelato.

Si riferisce spesso al tema degli alberi, raffigurando su tela il potere della natura. Sulla tela "Pino a Saint-Tropez", la corona di un albero che si allarga soggioga il paesaggio e la flessibilità e il movimento dei rami è trasmessa da tratti di vari stili. L'artista, il cui stile pittorico è simile a un mosaico, complica la trama pittorica e cambia la combinazione di colori, passando dai toni pastello ai contrasti luminosi.

Lavora in officina, non nella natura

Uno studente del grande artista ha così descritto lo studio di lavoro del maestro: “Nessun evento sul mare sfuggirà dalla finestra di casa sua. Nell'officina, i raggi del sole si riversano attraverso un'enorme apertura, rendendo gli oggetti circostanti punti luminosi.”

L'artista neo-impressionista non lavora più, come prima, nello spazio aperto. Crea solo schizzi, schizzi, dando loro un aspetto finito nel suo laboratorio.

Un maestro di talento che ha scritto diverse opere sulla storia della pittura, che sono diventate libri di riferimento per molti creatori, ha persino ricevuto il soprannome di "San Paolo" per aver reso popolare il suo genere.

Artista e velista

Signac Paul, amante della vela, gareggia e vince spesso. Viaggia molto e in ogni città nascono nuovi capolavori. Non un solo momento sfugge all'occhio acuto del pittore: trasmette facilmente il gioco del bagliore dei raggi del sole sulla superficie dell'acqua, le vele della nave gonfie per le raffiche di vento, ondeggiantiyacht sulle onde del mare. Ha persino catturato le regate nel dipinto "Regatta at Concarneau", che trasmette il movimento delle barche a vela che sfrecciano nell'acqua.

Capolavori pieni di luce

Le tele di Signac sono letteralmente piene di luce. Appena attraversato l'inizio della prima guerra mondiale e la rivoluzione in Russia, l'artista non trasferisce i suoi pensieri inquietanti nei suoi dipinti, senza oscurare le opere armoniose in cui la natura e le persone vivono in completa armonia. Con lo sviluppo dell'industria, nei suoi paesaggi compaiono motivi industriali.

Esperimenti di pittura

Lavorando nel genere del neo-impressionismo, Signac Paul è anche appassionato di grafica. Aveva la sua teoria su questo, in cui la linea orizzontale, secondo l'artista, trasmetteva una sensazione di pace, la discesa verso il basso significava tristezza e l'ascesa raffigurava gioia e felicità.

Il genio riconosciuto ha lavorato con oli e acquerelli, ha creato litografie e incisioni e ha realizzato schizzi di tele future con l'aiuto di punti di inchiostro. Affascinato dalla tecnica dei mosaici bizantini, passò dai tratti più piccoli al disegno di piccoli quadrati sulla tela che formavano un quadro completo.

Per circa trent'anni, Paul è stato presidente della "Società degli artisti indipendenti", sostenendo i giovani talenti in ogni modo possibile. Fu ispirazione ed esempio per A. Matisse e divenne l'acquirente del suo primo lavoro.

L'Eremo. Dipinti di Signac

Scritto dopo un viaggio a Marsiglia nel 1907, il dipinto, eseguito con la tecnica del puntinismo, è inMuseo statale dell'Ermitage di San Pietroburgo. "Porto di Marsiglia" è entrato nel Museo Russo negli anni Trenta del secolo scorso. In precedenza, era nella collezione del famoso filantropo I. A. Morozov, che acquista capolavori unici in Europa.

Nel 1931, l'Ermitage ricevette un'incisione di Signac intitolata "The Courts".

Nel 2012, l'Hermitage pubblica un'edizione deluxe unica chiamata "Sea Voyage". I dipinti di artisti famosi, tra cui Signac, sono accompagnati da descrizioni e raccontano l'origine del genere marina.

Vorrei concludere la storia del famoso pittore con le parole in cui si descrive: “Mi sono sacrificato per amore dell'arte, e questa è l'unica cosa che mi si può rimproverare. Ho lavorato dalla mattina alla sera, preoccupandomi della fama e della fortuna. Ora conosci tutta la mia vita.”