2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Sicuramente tutti almeno una volta hanno incontrato immagini nel loro feed di notizie che sono molto simili alle fotografie. A prima vista, è abbastanza difficile capire se tale lavoro sia stato svolto con l'aiuto della moderna tecnologia digitale o creato con un pennello e colori. Di norma, si tratta di disegni di artisti che hanno scelto per sé lo stile dell'iperrealismo. I dipinti sembrano molto simili alle fotografie, ma spesso portano qualcosa in più.
Cos'è l'iperrealismo
Questo stile è apparso relativamente di recente e ha già conquistato molti fan e ha affrontato l'odio di coloro che non capiscono il significato di copiare la re altà. Pochi stili artistici nella pittura sono controversi come lo è stato l'iperrealismo.
Il mondo ha visto le prime opere del genere negli anni '70 del XX secolo. La copia sorprendentemente accurata della re altà ha sbalordito le menti così tanto che lo stile è diventato rapidamente molto popolare. Attualmente, ancora più attenzione è attirata su di lui dalle infinite dispute tra fan e oppositori di dipinti insoliti.
Scontrole opinioni, di regola, diventano una domanda sul perché disegnare ciò che può essere fotografato. L'essenza dell'iperrealismo è che attira l'attenzione dello spettatore sulle cose più ordinarie. Ciò accade a causa dell'ingrandimento multiplo, del rifiuto di uno sfondo complesso e della straordinaria nitidezza dell'immagine. Un artista che ha scelto per sé lo stile dell'iperrealismo non impone la sua opinione allo spettatore: tutte le sue opere sono semplici e sorprendentemente realistiche.
Cosa disegnano gli iperrealisti?
L'oggetto della creatività di un artista che lavora nello stile dell'iperrealismo può essere quasi qualsiasi oggetto che abbia attirato la sua attenzione. Frutta, sacchetti di plastica, vetro, metallo, acqua: tutto può essere incarnato nella prossima immagine. Di norma, gli iperrealisti mostrano allo spettatore l'oggetto scelto come al microscopio, aumentandone le dimensioni più volte e permettendo a una persona di immergersi in un mondo completamente diverso.
Spesso l'artista cerca di attirare l'attenzione dello spettatore su un certo dettaglio, rendendolo più contrastante e dissolvendo dolcemente tutto il resto. A prima vista, non si può nemmeno capire che l'attenzione è fissata su questa particolare parte del quadro solo perché l'artista l'ha voluta in quel modo. Questa è la psicologia sottile degli iperrealisti, che ti permette di manipolare le emozioni. Ma non tutti gli artisti usano questa tecnica: alcuni preferiscono creare opere che copiano completamente la re altà.
Ritratti iperrealisti
Ma tra i tanti lavori, gli appassionati di stile prestano particolare attenzione ai ritratti. Disegna un limoneche cade in un bicchiere d'acqua è difficile, ma è ancora più difficile trasmettere le emozioni, l'umore e il carattere di una persona. Molti artisti moderni complicano il loro lavoro versando vernice, acqua o olio sul modello per rendere il dipinto più originale.
Ma in generale, gli iperrealisti non si limitano a scegliere un argomento per disegnare. Come molti altri stili artistici nella pittura, questo tipo di arte può presentare quasi tutto allo spettatore.
Cosa attira
I materiali con cui lavorano gli iperrealisti possono essere completamente diversi. Le opere realizzate con oli o acrilici sono molto popolari. La ricchezza dei colori consente all'artista di creare dipinti contrastanti, luminosi e davvero attraenti.
Ma ci sono altri materiali che i veri talenti usano per creare opere nello stile dell'iperrealismo. Con una matita, ad esempio, i ritratti vengono spesso eseguiti. Ti consente di disegnare chiaramente le rughe sul viso, i più piccoli elementi dell'iride, i capelli e così via. Usando le matite colorate, gli artisti iperrealisti creano ritratti incredibilmente solari e vivaci.
L'acquerello è più adatto per dipingere paesaggi nello stile dell'iperrealismo. I dipinti sono leggeri e ariosi: la vernice traslucida ti consente di trasmettere meglio lo spazio. Nonostante il fatto che gli artisti dipingano spesso paesaggi urbani, foreste, laghi e fiumi turbolenti, raramente escono dalle loro case per creare. Quasi tutti i dipinti sono copiati dagli iperrealisti dalle fotografie, che loro stessi spesso scattano.
Artisti famosi
Molti hanno visto i dipinti di artisti che dipingono in questo stile, ma pochi hanno sentito i loro nomi. Uno degli iperrealisti più famosi è Will Cotton. I suoi dipinti "dolci" non possono che attirare l'attenzione. Di norma, raffigurano ragazze su nuvole che ricordano zucchero filato o vari dessert: torte, biscotti, case di pan di zenzero, ecc.
Impossibile non notare i paesaggi di Raffaella Spence, realizzati nello stile dell'iperrealismo. I dipinti di questo artista colpiscono per la loro vivacità, che li rende quasi indistinguibili dalle fotografie.
Gerhard Richter, che ha creato molte opere nello stile dell'astrattismo, è uno dei più famosi iperrealisti. Le persone e gli oggetti nei suoi dipinti sembrano un po' sbiaditi, come se la luce li attraversasse. Grazie a questo effetto insolito, i dipinti di Richter sono facilmente riconoscibili tra molti altri.
Vale la pena rendere omaggio agli artisti che dipingono nello stile dell'iperrealismo. I dipinti che creano sono esempi del più alto artigianato.
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