2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Il modo in cui un artista descrive la natura è strettamente correlato alla sua percezione pubblica; allo stesso modo, lo spettatore inizia a percepire la natura così come è rappresentata in vari generi di belle arti e arti visive. Questa interdipendenza è inseparabile e deriva dalla tradizione di vedere l'arte come un riflesso del mondo circostante in generale e della natura in particolare.
Paesaggi, paesaggi di artisti contemporanei, così come fotografie, la loro crescente popolarità parla del desiderio della società di avvicinarsi alla natura e, allo stesso tempo, molti artisti che hanno scelto questo genere per se stessi creano in in modo tale da risvegliare negli spettatori un interesse dormiente per i paesaggi e la natura.
Pittura da cavalletto: paesaggi di artisti contemporanei
La pittura contemporanea ha un potenziale incredibile grazie alla disponibilità di istruzione, materiali, opportunità di viaggiare e alle ricche tradizioni della pittura di paesaggio. Gli artisti contemporanei possono trarre ispirazione dai maestri poiché i loro stili e le loro tecniche sono profondamente studiati e consentono ai giovani artisti di concentrarsi meglio sulla loro individualità e identità.
I paesaggi moderni spaziano da quelli fotografici e iperrealistici a quelli ispirati all'impressionismo o completamente nuovi, mai visti prima in pittura. Con un'ampia gamma di materiali e ausili di alta qualità, gli artisti sono in grado di creare opere d'arte a casa e in viaggio, esporre in piccole gallerie o online.
Dipingere un paesaggio con la tempera oggi è facile come dipingere con olio o acquerello; lavorare con i pennelli è facile come usare una spatola o una tavoletta e uno stilo. La pittura moderna è diventata più accessibile non solo agli artisti, ma anche allo spettatore, che oggi è più vicino all'arte che mai e può in qualsiasi momento apprezzare i paesaggi a olio di artisti contemporanei, semplicemente premendo un pulsante.
Materiali
La pittura da cavalletto, i paesaggi di artisti contemporanei e molti altri generi popolari continuano a preservare le tradizioni, ovvero i dipinti sono dipinti principalmente con colori su tela o carta. Anche se ci sono delle eccezioni. Una di queste eccezioni è la pittura digitale, che, sebbene si distingua, condivide ancora in gran parte le caratteristiche del suo capostipite classico. Vale la pena notare che la pittura digitale - paesaggi di artisti contemporanei, realizzati utilizzando la tecnologia digitale - può essere altrettanto magnifica e varia di quella tradizionale. Ne sono una prova le straordinarie opere dell'artista cinese Zhu Haibo.
Le più comuni tecniche di pittura di paesaggi da cavallettooggi sono paesaggi ad olio su tela e paesaggi ad acquarello su carta. Anche i colori acrilici e i pastelli sono abbastanza comuni e un paesaggio a guazzo, inchiostro o tempera si trova molto meno spesso.
L'artista può anche mostrare un approccio individuale nella scelta degli strumenti. Pochi artisti osano allontanarsi dalla solita combinazione tela-pennello-pennello, soprattutto quando dipingono paesaggi, ma ci sono uomini coraggiosi che dimostrano che un po' di rischio può ripagare. L'artista contemporaneo Daniel Castan dipinge incredibili paesaggi urbani usando una spatola, un piccolo coltello artistico a forma di spatola. Il suo lavoro è unico e riflette lo spirito delle città moderne con la sua acutezza e bruschezza.
Dipinti nativi: paesaggi di artisti russi contemporanei
Oggi ci sono molti paesaggisti talentuosi ed eccezionali in Russia. Probabilmente perché la pittura russa si è sempre distinta un po' dall'arte mondiale, la tradizione della pittura di paesaggio in Russia non si è praticamente interrotta e quasi sempre, anche se non in modo assoluto, ha seguito le tradizioni dei grandi paesaggisti nazionali. Tra gli artisti contemporanei che hanno scelto la natura come soggetto principale della rappresentazione, i nomi più altisonanti sono Alexander Afonin, che è chiamato il nuovo Shishkin, e Viktor Bykov, i cui dipinti sono sia favolosamente colorati che incredibilmente realistici.
Gli artisti di cui sopra lavorano da molto tempo nel genere della pittura di paesaggio e sono professionisti esperti connomi. Tra artisti giovani e promettenti, Alexey Savchenko attira un'attenzione speciale. L'artista si distingue per originalità e "realismo emotivo". I suoi dipinti sono spesso paragonati a quelli di Isaac Levitan.
Paesaggi moderni di artisti stranieri
Tra l'enorme e sempre crescente flusso di artisti in tutto il mondo, è molto difficile sceglierne alcuni tra i più importanti. Oggi il paesaggio è un genere molto richiesto e popolare tra gli artisti, molti giovani pittori di talento trovano in esso la loro vocazione.
Watercolor ha trovato il modo perfetto per esprimersi, artisti come Laurent Parcelier, che crea paesaggi fotorealistici di luoghi che lo impressionano, ed Eric Laurent, i cui colori sembrano scappare dall'artista e creare loro stessi un'immagine, fuoriuscire in modo non uniforme sulla carta.
Paesaggi incredibilmente vividi sono creati dal pittore ad olio cinese Hong Leung; I colori acrilici per creare visioni surreali della natura sono preferiti dall'americano Jeremy Miranda. Tra i materiali non tradizionali, degni di nota sono la grafite e il solvente, che Elizabeth Patterson usa per creare i suoi "paesaggi piovosi" unici.
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