Il dipinto di Vermeer "La lattaia". Storia, descrizione

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Questo piccolo dipinto ha oggi lo status incondizionato di un capolavoro di importanza mondiale, paragonabile alle opere di Raffaello e Leonardo, Rembrandt e Velasquez. Il suo autore è considerato un maestro che ha largamente determinato il significato dell'età d'oro della pittura olandese del 17° secolo.

Come di solito accade con fenomeni artistici di questo livello, il dipinto di Vermeer "La lattaia" per più di tre secoli della sua esistenza ha mantenuto la possibilità di una fresca percezione soggettiva unica per chiunque lo abbia visto per la prima volta tempo e spazio per nuove interpretazioni da parte dei ricercatori delle nuove generazioni.

Il mistero di Vermeer

Questo maestro è oggi classificato dagli intenditori alla pari di Rembrandt e Frans Hals, i vertici dell'età dell'oro olandese, e per due secoli dopo la sua morte fu considerato un artigiano ordinario, uno dei tanti pittori che dipinsero tele che adornavano le pareti delle case di tutta l'Olanda. L'artista, che visse poco più di 40 anni, dipingeva due quadri all'anno, anche se i suoi compagni di lavoro distribuivano diverse tele al mese, non lasciava un chiaro segnobiografia, non una singola immagine confermata di se stesso. Una delle opzioni per un autoritratto nascosto è considerata un gentiluomo allegro, che si trova sul lato sinistro del dipinto "The Procuress".

Il motivo per cui ha dimenticato il nome di Vermeer non è chiaro - durante la sua vita ha goduto di fama, tuttavia, non è andata oltre i confini della sua nativa Delft. Sono stati pagati molti soldi per le sue tele, in particolare il dipinto di Vermeer "The Milkmaid" è stato acquistato per un'enorme somma di 175 fiorini. Si ritiene che uno dei motivi della sua morte prematura sia stata la povertà. L'unica cosa che i clienti lo rimproveravano era la lentezza nel lavoro. In totale, viene ufficialmente confermata la paternità di 34 opere, molti altri dipinti sono attribuiti solo a Vermeer, e ognuno di essi è considerato un capolavoro mondiale, in anticipo sui tempi per soggetto e contenuto, per forma e tecnica, in termini di set di mezzi artistici.

Lattaia o cameriera?

Ha lavorato con molta attenzione su ogni minuscola sezione dei suoi dipinti ed è stato negligente nel fissare la sua paternità, il momento della creazione e non ha mai dato loro nomi specifici. Questo rientrava nella strategia dei suoi dipinti. Ha invitato lo spettatore a pensare a cosa è stato scritto in base alla sua esperienza di vita e al suo sviluppo, per finire la storia che ha iniziato a raccontare nella foto.

In inglese, il dipinto di Vermeer "The Milkmaid" è spesso chiamato The Milkmaid. Questo a volte provoca un'accesa discussione tra gli storici dell'arte, che considerano Vermeer un cantante della vita urbana olandese. Insistono sull'esistenza di una rigida gerarchia del domesticoservitori e una ragazza che versa il latte da una brocca di terracotta: si tratta precisamente di una serva, forse una cuoca, che prepara uno speciale budino di pane, che è presente nella foto come parte di una natura morta magistralmente dipinta.

Sembra che la professione di una ragazza sia la decima cosa, molto più importante è la sua incredibile autostima e l'atteggiamento caloroso nei suoi confronti che l'artista esprime.

Scena della cucina

Il dipinto di Vermeer "The Milkmaid" è un dipinto molto piccolo - 45x41 cm È davvero sorprendente nel design e nella realizzazione. Davanti a noi c'è una composizione laconica molto semplice, priva di dettagli inutili, che ti consente di riempirla fino all'orlo di morbida luce laterale e aria. Sullo sfondo quasi ascetico del muro spicca nettamente la figura tozza ma fine della fanciulla. Puoi persino vedere il contorno bianco che separa il personaggio principale dallo sfondo. Questo approccio al riempimento dello spazio pittorico era assolutamente innovativo: i pittori di quel tempo cercavano di impressionare lo spettatore con la ricchezza e l'abbondanza di dettagli dell'immagine.

Forse Vermeer inizialmente aveva un tale desiderio. Uno studio a raggi X ha mostrato che sulla parete di fondo si trovava una sorta di immagine complessa, molto probabilmente una mappa geografica. Ma il maestro lo abbandonò, permettendogli di concentrarsi sulla figura della protagonista, sulla sua espressione facciale, sugli abiti accuratamente disegnati, sulle pieghe della tovaglia e sulla natura morta lussuosamente dipinta.

Ci sono abbastanza dettagli sullo sfondo da arricchireil contenuto dell'immagine con ulteriori allusioni e colorano la sua fila pittoresca con la spettacolare trama del cesto, il decoro in filigrana delle piastrelle nella parte inferiore del muro e lo spettacolare accento della lampada a olio in ottone sul muro, in armonia con l'attivo colore della tovaglia e della gonna della ragazza. Il dipinto di Vermeer "The Milkmaid" è un capolavoro del grande colorista!

Tecnica virtuosa

Gli storici dell'arte confermano che durante il lavoro sul dipinto, Vermeer ha utilizzato una camera oscura, uno speciale dispositivo ottico che ha contribuito a ottenere un alto grado di affidabilità nella creazione di riduzioni prospettiche, interazioni di colore e luce di diverse parti della tela. Vermeer ha avuto un'esperienza simile - nella sua eredità - eccezionale per bellezza, autenticità ed espressività, "Veduta" - "Veduta della città di Delft" e "Little Street", che erano semplicemente impossibili da eseguire senza una camera oscura.

Prove dell'uso di un dispositivo ottico, i ricercatori hanno visto in una leggera perdita di nitidezza in primo piano, nell'immagine del pane in un cestino, che era un fenomeno caratteristico per tali dispositivi. Ma nella sua applicazione non si sminuisce il livello dell'abilità professionale dell'artista. La descrizione del dipinto di Jan Vermeer “La lattaia”, dal punto di vista della tecnica pittorica, mostra il suo livello più alto. Ciò è dimostrato dalla libertà di combinare tratti ampi, sicuri e densi che modellano il viso della ragazza, modellatura sicura della forma sulle pieghe del tessuto e tratti puntinati in filigrana che punteggiano la natura morta del pane con uno sfarfallio di luce. E la trama del muro con straripamenti di marmo di vernice scrostata è incredibile!

Effetto La Gioconda

E tuttavia, "The Milkmaid" - un dipinto di Vermeer - è, prima di tutto, un'opera psicologica sottile e sfaccettata. Il sorriso, nascosto dal maestro sul bordo contrastante della luce che cade sul viso della ragazza, è dotato da attenti intenditori di elusività e ambiguità, paragonabile a quella che è irta del grande capolavoro di Leonardo. A cosa pensa una ragazza, guardando un filo di latte? È solo stanca? Sognare? Ricordi qualcosa?

Probabilmente, nemmeno l'autore del dipinto "The Milkmaid" Jan Vermeer di Delft ha potuto dirlo. Questo segreto, che vive da più di tre secoli, continuerà a vivere finché sarà viva la vera arte.