2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
L'arte è forse la più antica delle manifestazioni spirituali dell'umanità. Anche nel periodo primitivo apparvero le prime pitture rupestri. Già allora le persone erano caratterizzate da ricerche estetiche, e il desiderio di bellezza nasceva come bisogno di esprimersi, di parlare, di rivelare la propria comprensione del mondo.
Quello che vedo è ciò che creo
Quindi cosa disegna l'artista? In effetti, ciò che vede intorno a sé. Oppure riproduce quei momenti che gli sono accaduti prima e che gli hanno fatto un'impressione speciale. In questo caso, il pittore restaura eventi, immagini dalla memoria o utilizza schizzi, schizzi, schizzi. Pertanto, si scopre che l'artista disegna una varietà di fenomeni della re altà. A seconda di come lo fa, il suo lavoro appartiene alla direzione realistica, fantasy, surrealismo, ecc. Tuttavia, questa spiegazione non può essere considerata completa. Dopotutto, il più delle volte, più una persona ha talento, più originale, individuale, indipendente nelle sue opinioni e opinioni. E cattura su tela o carta non tutto di seguito, ma solo profondamente colpitoil suo. Pertanto, si può dire che un artista disegna, se, ovviamente, segue il suo talento e non vende se stesso, non solo l'ambiente circostante, ma anche il suo mondo interiore. Dopotutto, i dipinti nelle arti visive non sono fotografie. Questa è un'opera d'arte creata con colori e pennelli, matite e carboncino, ad es. qual è lo strumento di lavoro del maestro. Incarna i pensieri ei sentimenti dell'autore, i suoi sogni e speranze, i valori etici, estetici, morali. E un' altra risposta alla domanda "cosa disegna l'artista?" potrebbe essere così: il tuo universo.
Generi di pittura
E ora di più sui generi e le forme dell'arte. La pittura è divisa in cavalletto e monumentale. Monumentale: si tratta di affreschi, pitture murali all'interno e all'esterno dei locali. Cavalletto: questi sono quei disegni, durante la creazione dei quali l'autore mette la carta o appende una tela su un cavalletto. Può lavorare "nella natura", al chiuso: il luogo non ha alcun ruolo. Per quanto riguarda i generi, hanno anche le loro specifiche. Ad esempio, un artista che disegna animali è un pittore di animali. Pensa ai cartoni animati sugli animali. Si chiamano animaleschi. Un ritrattista è qualcuno che lavora nel genere del ritratto. Pushkin di Orest Kiprensky è un classico esempio del genere.
Le immagini della fauna selvatica vengono trasferite sulla tela da un paesaggista. Qui vengono in mente le opere di Shishkin, Levitan e altri brillanti autori. Ma poiché questo genere è molto diverso nelle sue manifestazioni, ha una sua gradazione al suo interno. Quindi, gli artisti che dipingono il mare,ricevette il nome di "marinisti" (da "marina" - il mare). E qui non si può fare a meno del nome di Aivazovsky: è stato lui a diventare famoso per primo in questo genere da artisti russi. In una natura morta sono raffigurati frutti e fiori in vasi, cose varie che non hanno relazione con oggetti viventi. Il nome del genere è tradotto come "natura morta".
Mashkov con la sua famosa "Brocca fragola e bianco" è uno degli esempi più illustrativi. Il tema storico si riflette nella pittura storica. Repin ha creato un dipinto brillante, il cui eroe, Ivan il Terribile, uccide suo figlio. Surikov ha anche lavorato nel genere della pittura storica (il dipinto più famoso è Boyar Morozova). Genere, decorativo, religioso, architettonico: questi sono i generi pittorici più noti.
Gli artisti russi hanno lasciato il loro segno luminoso in ognuno di loro!
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