Karl Schmidt-Rottluff: creatività e caratteristiche di stile

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Karl Schmidt-Rottluff (1884 - 1976) - Artista, incisore e scultore tedesco, classico del modernismo, uno dei più importanti rappresentanti dell'espressionismo. Durante un breve periodo di studio presso l'Università di Dresda, l'aspirante artista e altre persone che la pensano allo stesso modo hanno organizzato il gruppo creativo progressista "Bridge". Durante il periodo della dominazione nazista, le opere di Schmidt, come quelle di altri artisti d'avanguardia, furono tra quelle vietate e il suo lavoro fu presentato nella mostra Arte degenerata. Karl Schmidt è stato un maestro prolifico, il suo patrimonio creativo, oltre a numerosi dipinti, è rappresentato da 300 xilografie e 70 incisioni su altri materiali, 105 litografie, 78 stampe commerciali.

Creazione di un gruppo Bridge

Nel 1905, Schmitt entrò alla Facoltà di Architettura dell'Università di Dresda. Lì, Erich Haeckel, con cui Schmitt era amico dal 1901, lo presentò agli artisti in erba Ernst Kirchner, Erich Haeckel e Fritz Blail. Tuttoinsieme condividevano appassionatamente interessi creativi simili, studiando l'architettura come base delle arti visive. I giovani fondarono il 7 giugno 1905 a Dresda il gruppo "Bridge" (Die Brücke) con l'obiettivo di creare un nuovo stile senza compromessi che contrasta con le tradizioni creative. La prima mostra dell'associazione è stata aperta a Lipsia nel novembre dello stesso anno.

Dal 1905 al 1911, durante il soggiorno del gruppo a Dresda, tutti i membri del "Most" seguirono un simile percorso di sviluppo, essendo fortemente influenzati dall'Art Nouveau e dal Neoimpressionismo. Nel dicembre 1911 Schmidt e parte del gruppo si trasferirono da Dresda a Berlino. Il gruppo si sciolse nel 1913, principalmente a causa dei cambiamenti nelle direzioni artistiche di ogni singolo membro. Il soggiorno di sei anni nell'associazione Die Brücke ha influenzato l'ulteriore posizione di Karl Schmidt in relazione all'arte e la formazione del suo stile individuale.

La creatività nel periodo dell'associazione “Ponte”

Nel 1906, Schmidt aggiunse al suo nome lo pseudonimo creativo Rotluff, il nome della sua città natale. Nei soggetti dei suoi dipinti, il più delle volte ci sono paesaggi della Germania settentrionale e scandinavi. Inizialmente lo stile dell'opera di Schmidt-Rottluff era ancora chiaramente influenzato dall'impressionismo, ma le sue opere si distinguevano tra le opere dei suoi colleghi Die Brücke violando le leggi della composizione e semplificando le forme con esagerata piattezza. Inizialmente, nelle sue opere espressive, ha utilizzato i toni puri della combinazione di colori principale, che ha ottenuto uno speciale trasferimento dell'ambiente e dell'intensità coloristica. Circa aNel 1909, l'artista si interessò alle xilografie e giocò un ruolo importante nella rinascita di questa antica tecnica di incisione su legno.

Incline alla solitudine, Schmidt trascorse i mesi estivi dal 1907 al 1912 vicino alla costa del Mar B altico, a Dangast, vicino a Brema, dove trovò molti motivi per i suoi dipinti di paesaggi. Nel 1910 vi furono create alcune delle sue opere paesaggistiche più controverse, che in seguito ottennero riconoscimenti e fama. Trasferitosi a Berlino nel 1911, l'artista si rivolse alla semplificazione della forma, sviluppando un aspetto geometricamente formale dell'immagine. A poco a poco, iniziò a usare toni più tenui, concentrandosi sulla forma, delineata in contorni scuri e contrastanti e che ricordavano il disegno. Le sue esperienze creative furono interrotte dall'inizio della guerra.

Attività militari e del dopoguerra

Dal 1912 al 1920, Schmidt continuò a lavorare con le xilografie, il cui stile assunse un contorno molto più spigoloso, ea sperimentare sculture in legno intagliato. In servizio durante la prima guerra mondiale sul fronte orientale, Karl Schmidt ha creato una serie di incisioni su un tema religioso, con l'aiuto delle quali ha cercato di venire a patti con gli orrori della guerra. In futuro, queste opere furono considerate un capolavoro grafico dell'artista. Alla fine della guerra, divenne membro dell'Arbeitsrat fr Kunst di Berlino, un movimento socialista anti-accademico di artisti del periodo della Rivoluzione tedesca del 1918-1919.

Nel 1918 Schmidt tornò dal fronte a Berlino, e negli anni '20 il suo ritmo di lavoro fu ripristinato: in estate l'artistaviaggiava e dipingeva nella natura, e in inverno lavorava in studio. Un soggiorno nel sud del Mar B altico in Pomerania, sul Lago Lebe, sulle montagne svizzere del Taunus, così come a Roma per studiare a Villa Massimo (1930) si riflette nelle sue nature morte e nei suoi paesaggi maturi.

Lo stile spigoloso e contrastante di Schmidt-Rottluff divenne più colorato e sfocato all'inizio degli anni '20 e verso la metà del decennio iniziò a svilupparsi in immagini di forme piatte con contorni lisci. Forme geometriche e forme rotonde e curve iniziarono a occupare più spazio nel suo lavoro dal 1923 in poi.

L'artista ha partecipato regolarmente a mostre di arte progressiva. Quando, dopo la guerra, l'espressionismo in Germania fu accettato dal grande pubblico, le opere di Schmidt ricevettero riconoscimenti e il loro autore ricevette premi e riconoscimenti. Nel 1931 Karl Schmidt-Rotluff fu nominato membro dell'Accademia delle arti prussiana, dalla quale fu costretto a lasciare due anni dopo. Nel 1932 si trasferì a Rumbke vicino al lago Lebskoe in Pomerania.

Artista degenerato

In qualità di membro dell'associazione degli artisti tedeschi Deutscher Künstlerbund dal 1927 (dal 1928 membro del comitato esecutivo, poi membro della giuria), Karl Schmidt-Rottluff partecipò all'ultima mostra annuale della DKB nel 1936. Vengono presentati due suoi dipinti ad olio: "Snowy Stream" e "Evening by the Stream" Nel 1937, 608 delle opere di Schmidt furono confiscate dai nazisti dai musei tedeschi come esempi di "arte degenerata", alcune di esse furono mostratealla mostra "Arte degenerata". Il 20 marzo 1939, molti dei dipinti di Karl Schmidt-Rottluff furono bruciati nel cortile dei vigili del fuoco di Berlino. L'artista fu privato di tutti i suoi premi e incarichi, nel 1941 fu espulso dall'ordine professionale e gli fu bandito dalla pittura.

Nel settembre 1942, Karl Schmidt era in visita al conte von Moltke al castello di Kreisau nella Bassa Slesia. Lì, nonostante il divieto, dipinse numerosi paesaggi, in particolare vedute del parco, dei campi, del monte Zobten. Di questi acquerelli, regalati ad amici, sono sopravvissuti solo pochi, il resto fu distrutto nel 1945. Schmidt si ritirò a Chemnitz, dove rimase dal 1943 al 1946. Il suo appartamento e il suo studio a Berlino furono distrutti dai bombardamenti e con essi la maggior parte del suo lavoro.

Dopo la seconda guerra mondiale

La reputazione di Karl Schmidt-Rottluff è stata gradualmente riabilitata dopo la guerra. Nel 1947 fu nominato professore all'Accademia di Belle Arti di Berlino, dove ebbe una grande influenza sulla nuova generazione di maestri d'arte tedeschi. Dal 1950 è stato reintegrato nell'Associazione tedesca degli artisti, da cui ha partecipato cinque volte a mostre annuali tra il 1951 e il 1976.

Nel 1964 creò un fondo di opere che servì da base per il Bridge Museum di Berlino Ovest. Il Museo Die Brcke, che ospita le opere dei membri del gruppo, è stato inaugurato nel 1967.

Nel 1956, Schmidt, considerato un innovatore e rivoluzionario nelcampo delle belle arti tedesche, ha ricevuto il più alto riconoscimento della Germania occidentale - l'Ordine al merito Pour le Mrite, e le sue opere sono state classificate come classiche. Nella DDR, l'opera di Karl Schmidt-Rottluff, come quella di altri espressionisti, è stata colta nel vortice del dibattito sul formalismo, definito dall'ideologia del realismo socialista della fine degli anni Quaranta. I suoi dipinti furono appena acquistati nella RDT e prima del 1982 ci furono pochissime mostre.

Dalla morte di Karl Schmidt, numerose retrospettive nella Repubblica Federale hanno reso omaggio alla memoria di questo artista, unanimemente considerato dagli storici dell'arte uno dei più importanti espressionisti tedeschi.