2025 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2025-01-24 17:51
Fable è il genere letterario più antico, originario dell'antica Grecia. Si basa su una storia moralizzante che contiene la moralità o nel testo dell'opera stessa o in una parte separata di essa. Tradizionalmente, questo genere ha un piccolo volume ed è scritto in forma poetica. Come personaggi principali, i fabulisti famosi scelgono spesso animali che incarnano i vizi dell'individuo e della società nel suo insieme.

Sviluppo del genere
Si suppone che la favola abbia avuto origine nell'antica Grecia. I suoi primi autori sono Stesicoro ed Esiodo. Tuttavia, Esopo ottenne la massima fama, le cui opere furono successivamente utilizzate da famosi fabulisti come base per la creazione di opere di questo genere. Demetrio di Falero (300 aC) e Babrio (II secolo dC) erano meno popolari.
Dal Medioevo al 19° secolo, Jean de La Fontaine, che visse in Francia nel 17° secolo, scrisse favole, in tedescopoeta Gellert. Nel 18° e 19° secolo, questo genere guadagnò grande popolarità nella letteratura russa. A. Kantemir, V. K. Trediakovsky, A. P. Sumarokov, I. I. Dmitriev e, naturalmente, I. A. Krylov hanno raggiunto la più grande fama qui.
Esopo - il famoso favolista greco antico

Questa è una persona abbastanza nota e nel frattempo misteriosa. Si ritiene che Esopo sia vissuto nel VI secolo a. C. e. in una delle città della Tracia o della Frigia.
La principale fonte di informazioni sul favolista sono le leggende, dal momento che non si sa ancora con certezza se una persona del genere sia effettivamente esistita. A lui è attribuita la creazione di piccole storie affascinanti in prosa, da cui derivava un significato moralistico. Fondamentalmente, erano diretti contro la nobiltà, che richiedeva un contenuto speciale e velato. Gli eroi erano animali condizionali che parlavano un linguaggio semplice. Da qui l'espressione popolare "lingua esopica", che viene usata attivamente ai nostri tempi nel significato di "allegoria".
L'interesse per le storie delle favole di Esopo è sempre esistito. I suoi seguaci Fedro e Flavio Aviano tradussero i testi in latino. Molti dei più famosi fabulisti di epoche diverse li usarono come base per creare le proprie opere. Quindi, trame abbastanza familiari e simili nei testi di autori diversi. Ecco un esempio della favola di Esopo: il lupo vide i pastori che stavano pranzando con una pecora, si avvicinò e disse rivolgendosi loro: “E che rumore sarebbe se lo facessi”.

Il lavoro di Jean de La Fontaine
La storia della favola moderna inizia con l'opera di un favolista francese vissuto nel 1621-1695.
La sua infanzia è passata vicino alla natura, poiché suo padre prestava servizio nel dipartimento forestale. Lafontaine non prese sul serio la posizione trasferita dai suoi genitori e presto finì a Parigi, dove visse tutta la vita, avendo raggiunto, tra l' altro, grande fama. Gli erano aperte le porte di quasi tutti i salotti della capitale, ad eccezione del palazzo reale: a loro non piaceva un poeta libero e frivolo che non accettava alcun obbligo.
La principale fama del poeta è portata da 6 libri sotto l'unico nome "Le favole di Esopo, trascritte in versi da M. Lafontaine". Si distinguevano per un ottimo linguaggio figurativo, varie forme poetiche e un ritmo speciale. Le riflessioni filosofiche e le digressioni liriche più interessanti si intrecciano organicamente nel contenuto. Gli eroi di Lafontaine di solito hanno avuto successo grazie alla loro destrezza e capacità di trarre vantaggio dalla situazione.
Genere di favole nella letteratura russa
L'interesse per il lavoro di Esopo, e poi di La Fontaine, è stato osservato in molti paesi, inclusa la Russia. Già nel XVII secolo erano note le favole di Stephanit e Ikhnilat. Tuttavia, questo genere raggiunge la sua massima popolarità solo dopo l'era petrina, quando nella letteratura compaiono favolisti davvero famosi. Le opere imitative russe di questo genere vengono gradualmente sostituite da quelle originali.
I primi qui furono A. Kantemir, che scrisse 6 favole nello spirito di Esopo, e V. Trediakovsky, che rielaborò le opere dell'antico poeta greco.
Fabulisti famosiA. Sumarokov, I. Khemnitser, I. Dmitriev
Il passo successivo serio è stato compiuto da A. Sumarokov: ci sono 334 favole nella sua eredità creativa, la maggior parte delle quali sono già opere indipendenti. Queste sono piccole scene vivaci scritte in versi liberi e un linguaggio alquanto ruvido. Secondo l'autore, ciò era richiesto dalla calma bassa a cui appartenevano le favole. Le opere stesse ricordavano molto una scena naturalistica della vita quotidiana e la trama proveniva dal folklore, che conferiva alle opere anche un carattere popolare. Lo stesso Sumarokov le chiamava spesso favole-parabole, il che già definisce l'intenzione dell'autore.

Nella seconda metà del 18° secolo, la raccolta “Favole e Racconti di N. N. in versi”, una caratteristica delle cui opere era una combinazione di tratti di classicismo e sentimentalismo. Il nome dell'autore - I. I. Khemnitser divenne noto al lettore generale solo due decenni dopo, quando il libro fu ripubblicato dopo la morte del poeta. Le caratteristiche principali delle sue favole sono ben espresse nell'epigrafe alla seconda raccolta: "Nella natura, nella semplicità, cercava la verità…" Per il poeta erano più importanti l'accuratezza e l'espressione logica del pensiero, che lo limitava in la scelta dei mezzi espressivi. Molti hanno notato che, a differenza di Sumarokov con la sua conversazione "contadina", il linguaggio di Khemnitzer era più simile a un discorso nobile, più fluido ed elegante.
Il favolista I. Dmitriev, che era molto amichevole con Karamzin, chiude questa serie. Questo ha lasciato un'impronta sul suo lavoro. Il linguaggio di Dmitriev si distingue per la sua speciale facilità, morbidezza e buon gusto, e i personaggi animali si esprimonospiritoso e carino allo stesso tempo. Non a caso fu chiamato un riformatore nel campo del linguaggio poetico e il fondatore della favola da salotto.
Nella critica letteraria russa, è stata conservata l'opinione che questi famosi favolisti siano riusciti a riformare il linguaggio delle opere di questo genere e hanno gettato le basi per la formazione dell'opera di un altro famoso poeta.
Grande I. A. Krylov

Questo poeta, a noi noto fin dall'infanzia, iniziò con le traduzioni della sua amata La Fontaine nel 1805, per poi cimentarsi in diversi generi per altri 6 anni.
Il riconoscimento di Krylov come favolista avvenne nel 1811, durante il quale furono scritte 18 favole, 15 delle quali originali. Linguaggio figurativo brillante e ben mirato, immagini attraenti e spesso inaspettate, quasi tutte diventate nomi familiari, risposte immediate agli eventi socio-politici più rilevanti: queste sono le caratteristiche più essenziali delle favole di I. Krylov. Le sue opere incarnavano la saggezza e l'originalità delle persone e gettavano le basi del realismo. L'eredità creativa di I. Krylov comprende 340 favole pubblicate in 9 raccolte. Anche durante la vita del poeta i suoi libri furono tradotti in italiano, tedesco, inglese, francese.
È successo che il famoso favolista russo I. A. Krylov abbia svolto un ruolo di primo piano nello sviluppo di questo genere in tutta la letteratura mondiale. Nessuno potrebbe dire meglio e più di lui.
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