Artista Mashkov Ilya Ivanovich: biografia, creatività

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

L'artista più brillante e originale del 20° secolo, Mashkov Ilya Ivanovich ha vissuto una vita interessante e movimentata. Ha attraversato le influenze di vari artisti, ricerche rivoluzionarie e trovando il suo posto nell'arte. La sua eredità oggi è di diverse centinaia di opere che sono in molte collezioni in tutto il mondo.

Infanzia e famiglia

Mashkov Ilya Ivanovich è nato nel villaggio di Mikhailovskoye nella regione dei cosacchi del Don (l'odierna regione di Volgograd) in una povera famiglia di contadini. Ilya era il maggiore di nove figli e i suoi genitori, impegnati in piccoli commerci, non avevano soldi per gli studi dei loro figli. Il ragazzo, che fin da piccolo mostrava grande trazione e capacità di disegnare, fu mandato in una scuola parrocchiale, ma all'età di 11 anni fu portato via da lì e mandato a lavorare per poter aiutare la famiglia. Ha dovuto stare in piedi per 14 ore in un negozio di frutta, al servizio dei clienti, odiava questo lavoro, ma non c'era scelta.

Vocazione e studio

Più tardi Ilya Mashkov andò a lavorare in un negozio di un commerciante, il lavoro non era più facile, ma qui a volte veniva incaricato di disegnare manifesti e insegne. Questa occupazione gli diede un grande piacere. Nel tempo libero ridisegnava immagini da riviste, faceva schizzi di oggetti circostanti, uccelli. Il ragazzo amava disegnare. Nonostante la sua situazione finanziaria estremamente difficile, ha ordinato una scatola di colori per posta. Una volta un insegnante della palestra di Borisoglebsk individuò un ragazzo che disegnava e gli chiese se voleva studiare. Ilya era molto sorpreso, perché non sospettava nemmeno che si potesse imparare a disegnare. Così iniziò a ricevere le prime abilità e consigli da un insegnante della palestra. Questo gli ha permesso di capire la sua vocazione e di fissare un obiettivo: diventare un artista.

Nel 1900 entrò nella Scuola di Pittura, Scultura e Architettura di Mosca. Qui studia con insegnanti eccezionali: K. Korovin, L. Pasternak, V. Serov, A. Vasnetsov. Fin dai primi anni dei suoi studi, Mashkov ha mostrato un talento straordinario e un carattere eccentrico. Amava molto l'iperbole, un eccesso di colore, mentre dedicava molto tempo alla padronanza della tecnica del disegno, era molto efficiente. Essendo uno studente povero della scuola, gli fu offerto un lavoro part-time e dal 1904 Mashkov iniziò a dare lezioni, guadagnandosi da vivere.

Giovani rivoluzionari

Abbastanza velocemente Ilya Mashkov si alza in piedi. Nel 1906 si costruì un laboratorio nell'edificio della Società Politecnica. Diventerà la sua casa creativa per il resto dei suoi giorni. Nel 1907 conobbe Pyotr Konchalovsky, questo incontro ebbe una grande influenza sull'artista. Nel 1908 l'artista si reca in Europa, visita Francia, Inghilterra, Austria, Germania, Italia,Spagna, dove conosce le nuove tendenze della pittura.

Nel 1910, Mashkov fu espulso dalla scuola, ma a quel punto aveva già trovato la sua strada. L'artista lavora ancora sodo, prende lezioni nello studio di K. Korovin, dipinge ritratti e nature morte su ordinazione. Espone, anche al Salon di Parigi, dove il suo lavoro viene acquistato dal filantropo russo S. Morozov. Anche allora, i dipinti di Mashkov si distinguono per una visione insolita del mondo e degli oggetti circostanti. È intriso di idee rivoluzionarie in Europa e desidera cambiare l'arte russa.

Fante di quadri

Nel 1911, Ilya Mashkov, insieme a Pyotr Konchalovsky, fondò la società artistica Jack of Diamonds. In primo luogo, nel 1910, si tenne una mostra con quel nome, dopo di che artisti che la pensano allo stesso modo creano una comunità con lo stesso nome. Il nome stesso ha scioccato il pubblico, alludendo ai prigionieri politici. I pittori di Mosca si sono posti l'obiettivo di fare una rivoluzione nell'arte e ci sono riusciti pienamente. Si opposero alle tradizioni dell'accademismo e del realismo, proclamarono il predominio delle idee impressioniste, fauviste e cubiste.

Mashkov divenne uno degli ideologi della comunità. Fu grazie a lui che i "martinetti" dipingevano così spesso nature morte che ricordavano le insegne dei negozi di alimentari. Gli artisti hanno sperimentato la forma e il colore. A differenza di molti artisti d'avanguardia, Mashkov e compagni hanno affermato l'obiettività nell'arte. Nel 1911-14 l'artista è segretario della società, partecipa a tutte le sue mostre. Nel 1914 lascia il "Jack of Diamonds" e va perconfine.

Mashkov e "Il mondo dell'arte"

Al suo ritorno, Mashkov si unisce al "World of Art" - un'associazione che esiste dalla fine del 19° secolo e ha unito i più importanti artisti russi. Proprio in questo momento, il gruppo proclama la possibilità di creare un nuovo classico, l'idea principale è la "Nuova Accademia" di A. Benois. La seconda metà degli anni '10 del Novecento è stata difficile per gli artisti inseriti in questa comunità. Nonostante il "Mondo dell'arte" sia un'associazione che ha dato un contributo colossale alla pittura russa, ai tempi di Mashkov era già, piuttosto, un'unità formale. Ma l'artista partecipa a mostre e sostiene i suoi compagni. Durante questo periodo, Mashkov lavora ancora sodo, ma gradualmente raggiunge un nuovo realismo.

Associazione degli artisti della Russia rivoluzionaria

Nel 1925, Ilya Mashkov si unisce alla nuova società AHRR, che predica nuovi ideali rivoluzionari. Diventa infatti uno dei primi ideologi del realismo socialista. L'artista è membro dell'Associazione fino al suo crollo nel 1929. Durante questo periodo dipinge quadri di una nuova vita felice, ritratti di capi di produzione, nature morte con abbondanza di prodotti. I pittori di Mosca, ex soci di Mashkov, non capiscono i suoi nuovi ideali, molti di loro vivono in esilio. Ilya Ivanovich rimane in URSS e sostiene pienamente le nuove idee. Negli anni '30, Mashkov dipinse dipinti ideologicamente corretti: "Saluti al 17° Congresso del PCUS (b)", "Pane sovietico".

Durante la guerra Mashkovvive ad Abramtsevo, dipinge ritratti di soldati e feriti, lavoratori domestici. Il compianto Mashkov presenta al pubblico il suo atteggiamento ottimista. Il noto critico d'arte Yakov Tugendhold ha affermato che nelle sue opere è visibile "un sano amore per la carne e il sangue luminosi". Ha mantenuto il suo gusto per l'esagerazione fino ai suoi ultimi giorni.

Attività espositiva

Ilya Mashkov è stato molto produttivo per tutta la vita, ha anche esposto attivamente le sue opere. Ha partecipato a molte mostre significative del primo Novecento. Questi gli eventi del "Jack of Diamonds", "World of Art". Nel 1916, alla "Mostra della pittura russa contemporanea" espone 70 opere, è stata la più grande mostra a vita di Ilya Mashkov. Dagli anni '20 l'artista ha esposto molto all'estero: Venezia, Londra, New York. Negli anni '30, le autorità sovietiche furono felici di portare i dipinti di Mashkov in tutte le più grandi città del mondo.

Attività pedagogica

Per quasi tutta la sua vita, Ilya Mashkov, artista, pittore, ha insegnato. Già in gioventù sviluppò il proprio metodo di insegnamento del disegno e della pittura. La sua scuola, che aprì all'inizio del XX secolo, sarebbe poi diventata lo studio centrale dell'AHRR. Tra i suoi studenti c'erano Falk, Tatlin, Osmerkin, V. Mukhina.

Dopo la rivoluzione, l'artista insegna molto, lavorando in vari corsi, all'Accademia Militare e al VKHUTEIN.

Vita privata

Ilya Mashkov ha mostrato il suo amore per la vita nella vita di tutti i giorni. Era un grande amante delle donne e si sposò tre volte. Primosua moglie era l'italiana Sofia Arenzvari, Mashkov la sposò nel 1905, un anno dopo nacque l'unico figlio dell'artista Valentin. Divenuto ingegnere progettista, nel 1937 fu represso. La seconda moglie nel 1915 fu l'artista Fedorova Elena Fedorovna. Anche la terza moglie era un'artista: nel 1922 Mashkov sposò Maria Ivanovna Danilova.

Patrimonio e memoria

Ilya Mashkov, i cui dipinti sono estremamente apprezzati dagli amanti dell'arte, morì il 20 marzo 1944 nella sua dacia ad Abramtsevo. Ha lasciato una grande eredità. I suoi dipinti sono oggi nelle collezioni di 78 città in tutto il mondo. La vedova dell'artista ha donato la più grande collezione al Museo d'arte di Volgograd. I suoi dipinti appaiono raramente alle aste e vengono venduti per ingenti somme. Quindi, la tela "Fiori" è stata venduta per 3,5 milioni di dollari e "Natura morta con frutta" - per 7,2 milioni di dollari.

Il lavoro di Mashkov è studiato dalla critica d'arte, i libri gli sono dedicati. Il museo di Volgograd porta il suo nome. La memoria dell'artista non scompare, le mostre delle sue opere si tengono periodicamente nei principali musei. Quindi, nel 2014, le ultime opere dell'artista sono state esposte a Mosca, la mostra è stata un grande successo.