Pittura Guslitskaya: storia, significato degli elementi, colori e descrizione con foto

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Guslitsy è una regione storica situata nel sud-est della regione di Mosca, che comprende più di sessanta insediamenti. Il nome di una piccola pieve, che collega il passato con il presente, è dovuto al fiume omonimo. Diversi secoli fa, la regione originaria era il centro degli Antichi Credenti, dove vivevano gli Antichi Credenti perseguitati, che si precipitarono qui dopo lo scisma della chiesa.

La regione, la cui storia è ricca di antiche leggende, occupa un posto speciale nella cultura nazionale del nostro paese.

L'apparizione del commercio di libri nella Guslitskaya volost

Gli aderenti all'Ortodossia nativa, che volevano preservare la loro cultura, riscrissero manualmente i libri del Vecchio Credente e continuarono a farlo fino all'inizio del 19° secolo. I vecchi credenti che abitavano il volost, impegnati in vari mestieri, erano persone molto istruite. Organizzarono persino scuole spontanee dove insegnavano a leggere e scrivere ai contadini.

I vecchi credenti erano impegnati nella pittura di Guslitsky, la cui storia, molto probabilmente, risale al 17° secolo. Tuttavia,fino ad oggi, i ricercatori non riescono a capirne l'origine. Alcuni storici dell'arte sono del parere che le radici dei suoi modelli tradizionali debbano ancora essere ricercate nell'ornamento bizantino.

È a Guslitsy che compare un commercio di libri unico. Qui vivevano e lavoravano talentuosi artigiani, decorando manoscritti, che erano molto costosi. Nonostante il prezzo elevato, i libri furono immediatamente distribuiti in tutto il paese e la loro popolarità fu facilitata sia dal design elegante dei fogli rivestiti con rilegature in pelle che dall' alta alfabetizzazione degli scribi.

I manoscritti di Guslitsky, in cui venivano copiati i testi dei canti, erano spesso destinati al culto. Guardando questi libri, si può giudicare l'atteggiamento degli Antichi Credenti verso il Signore. Per loro era una fonte di felicità, e quindi tutte le opere sono molto allegre.

Il declino e la rinascita di arti e mestieri

L'arte originale, che divenne un fenomeno unico per la regione, esisteva fino alla fine del XIX secolo. Fu in quel momento che il mercato fu invaso da prodotti di libri emessi dalle tipografie. Le edizioni cartacee, che sono molto più economiche di quelle manoscritte, escono in gran numero. Gli addetti al censimento sono privati degli ordini e con essi del loro sostentamento. A poco a poco, l'artigianato popolare che esiste da duecento anni sta svanendo e il libro stampato sta finalmente sostituendo quello scritto a mano.

Gli scribi appassionati che hanno lavorato negli anni '60 del secolo scorso hanno creato su carta Whatman e disegnato con l'inchiostro. Tuttavia, molti elementi del dipinto di Guslitsky sono molto inferiorimodelli tradizionali, perché gli artigiani non avevano l'esperienza e le forniture necessarie.

E solo dieci anni fa apparvero i primi tentativi di far rivivere l'arte popolare decorativa.

Un vero miracolo dalla profondità dei tempi

Il dipinto di Guslitsky, la cui foto è presentata nel nostro articolo, è stato utilizzato per decorare i libri scritti a mano del Vecchio Credente e questo mestiere non è stato utilizzato da nessun' altra parte. I testi erano decorati con un tipo speciale di ornamento che non conteneva imitazioni di nessuno degli ornamenti conosciuti, e il fantastico mondo dei motivi floreali è vicino all'arte popolare della zona centrale del nostro paese.

I copisti di libri sono persone artisticamente dotate che hanno ottenuto risultati elevati nel design. Abili artigiani, che conoscevano le abilità della scrittura slava antica, decoravano i manoscritti con copricapi colorati e miniature. L'insolita bellezza dei modelli unici infondeva pace nell'anima della persona che li leggeva e allo stesso tempo conferiva ai libri una sublimità speciale.

Anche all'interno di un singolo manoscritto creato nel distretto di Guslitsky, varie combinazioni di modelli complessi colpiscono per la loro diversità.

L'abilità degli artisti che hanno creato opere uniche

Il dipinto di Guslitskaya è una vera esclusiva. L'incomparabile stile di scrittura suscita grande interesse non solo tra gli storici dell'arte, ma anche tra i cittadini.

La speciale visione del mondo dei Vecchi Credenti si riflette nel dipinto luminoso, realizzato solo a mano. I libri dal design elegante, dipinti da artisti di talento, si distinguono per gli ornamenti lussureggianti, in cuiMotivi russi ed elementi del barocco europeo. Decorati con miniature colorate, sono incredibilmente popolari.

La lettera iniziale è l'elemento principale delle papere

Le pagine dei libri del Vecchio Credente sono decorate con lettere maiuscole. Nella pittura di Guslitsky, sono una parte indispensabile dell'arredamento del libro. Le lettere sono raffigurate sotto forma di persone, animali, ornamenti floreali colorati.

Le prime lettere delle storie scritte a mano sono un elemento insolito che gioca più di un semplice ruolo decorativo. Secondo chi si è occupato di manoscritti, questa è una sorta di punto di confine in cui appare un mondo completamente diverso. La vita ordinaria viene interrotta e nasce una nuova storia.

La lettera iniziale è l'elemento principale del dipinto di Guslitsky, in cui i segreti delle passioni umane (immagini di persone e animali) e della natura (ornamenti vegetali, comprese le immagini di bacche e fiori) si intersecano.

Il testo disegnato dagli artisti sembra vivo e viene percepito da ciascuno a modo suo. Inoltre, qualsiasi lettera iniziale è un grande spazio per la creatività. Erano così pesantemente ornati che è difficile per i posteri identificare immediatamente la lettera.

Un tripudio di colori vivaci nel dipinto

La caratteristica principale della pittura di Guslitsky sono i colori brillanti che si combinano con una brillante doratura. Grazie al loro utilizzo, i lettori creano una sensazione di gioia e di festa. Va notato che un tale tripudio di colori che affermano la vita non si trova in nessuna delle scuole di manoscritti degli Antichi Credenti.

Si trovano le seguenti combinazioni di colori:rosso e blu, blu e verde, giallo e rosso. Sono possibili altre combinazioni, ma queste varietà sono considerate le più popolari. Artisti di talento hanno bilanciato i colori contrastanti, selezionando abilmente determinate sfumature. Dalla metà del 19 ° secolo, il colore dorato è apparso nell'ornamento dei libri e i copricapi sono diventati più solenni. Per il dipinto sono state utilizzate vernici a base d'acqua, grazie alle quali la transizione del colore è risultata uniforme e per il tratto è stato utilizzato inchiostro nero.

Motivi vegetali

L'ornamento vegetale "oca", che completava la tradizione di decorare il libro scritto a mano del Vecchio Credente, è unico e ricorda più un intaglio in legno. Ogni creatore, avendo il proprio stile, ha eseguito diverse forme di riccioli e fiori. Qualcuno li ha fatti grandi e qualcuno, al contrario, li ha fatti molto piccoli ed eleganti.

È curioso che gli artisti abbiano dipinto l'ornamento popolare solo sul frontespizio e sui margini dei libri, e alla fine del testo c'erano dei disegni, i cosiddetti finali.

Ombreggiatura molto sottile

Inoltre, gli artisti si sono concentrati sull'ombreggiatura del colore, che è stata utilizzata per colorare gli elementi principali del dipinto di Guslitsky. Modellando il volume, è stato eseguito con piume aguzze. È proprio la sfumatura fine la cosa principale nella tecnica della creatività, affinata nei secoli. I contemporanei non riescono nemmeno a capire come sia stato applicato. Alcuni ricercatori ritengono che fosse una penna affilata, mentre altri sono sicuri che non avrebbe potuto funzionare senza un pennello.

Screensaver che sostituiscono il testo dei manoscritti

Uno stile individuale si è sviluppato in Guslitsydisegni di libri e salvaschermi tradizionali, nonché decorazioni marginali, costituite da motivi di grandi forme, occupano sempre più spazio sulla pagina, spostando il testo stesso. E l'ornamento caratteristico del dipinto di Guslitsky sviluppato nel volost divenne obbligatorio per decorare i manoscritti di tutti i vecchi credenti, ovunque vivessero.

I salvaschermi (piccole composizioni ornamentali che evidenziano l'inizio di una sezione) occupavano spesso l'intera pagina di un libro scritto a mano. Rappresentano una composizione completa, in cui sono presenti colonne verticali intrecciate con uno stelo. La loro soluzione compositiva è caratterizzata dall'"incordatura" di tutte le componenti, oltre che dal movimento verso l' alto.

Inoltre, hanno basi orizzontali per tre livelli di disegno. Si ritiene che questi livelli siano una sorta di corrispondenza con i tre mondi (terrestre, sotterraneo e celeste). E in cima c'è sempre un irresistibile desiderio di elevarsi, al divino.

L'interno delle lettere tridimensionali, così come i copricapi, sono decorati con riccioli dorati colorati e luminosi di motivi fantasia.

Elementi della pittura di Guslitsky e il loro significato

Come suggeriscono gli storici, per molto tempo un certo significato è stato nascosto nelle combinazioni di elementi di schemi complessi. Tuttavia, gli scribi hanno perso questa lingua e l'ornamento nell'arte antica è solo un ornamento. E molti autori hanno dato a disegni bizzarri la propria interpretazione.

Ad esempio, sul lato sinistro delle pagine dei libri scritti a mano, puoi spesso vedere alberi dall'aspetto bizzarro, in cima ai quali devigli uccelli sono seduti. Si ritiene che questa sia un'immagine dell'albero del mondo - una specie di modello dell'universo, in cui ogni creatura ha il suo posto.

Gli elementi ornamentali preferiti del dipinto di Guslitsky sono uccelli meravigliosi, che, secondo gli artisti, simboleggiavano la bontà. Portando buone notizie alle persone, si distinguono sempre per fantastici colori.

Grande opportunità per esprimerti

Alcune persone hanno scritto il testo, mentre altre hanno disegnato schemi intricati. Gli artisti avevano "disegnare" - carta da lucido con fori attraverso i quali veniva applicato l'ornamento. Questo è stato fatto per velocizzare il lavoro e non per disegnare ogni volta immagini del dipinto di Guslitsky.

Gli stencil che sono apparsi ora sono una grande opportunità per rendere unica qualsiasi cartolina o libro. Anche chi non sa disegnare affatto potrà scegliere tra numerose opzioni. Modelli di ornamenti luminosi e complessi attirano i contemporanei che desiderano riprodurre ciò che hanno visto e dare libero sfogo alla loro ricca immaginazione.

Lavori di artisti ad alta intensità di lavoro

Coloro che vogliono padroneggiare le basi dell'esclusivo dipinto di Guslitsky dovrebbero lavorare molto duramente, perché il tratto dovrebbe essere più sottile di una ciglia.

Questo è un lavoro ad alta intensità di lavoro poiché la schiusa viene eseguita con un pennello molto sottile. E prima di iniziare a dipingere, dovrai esercitarti molto. Alcuni studenti sviluppano la loro attività dopo la formazione, il che è una buona notizia. Tuttavia, la cosa principale è mantenere lo stile in modo che la "pseudo oca" non appaia. La cosa èil fatto che la pittura antica può essere paragonata alla scienza, perché tutto in essa è verificato con precisione e le tecniche artistiche sono state elaborate per secoli. E ora non tollera alcuna libertà dai maestri moderni.

Un mestiere popolare che non dovrebbe scomparire

La pittura di Guslitskaya è un filo conduttore che conduce a un lontano passato. E tutti i tentativi di farla rivivere ti permettono di toccare la storia, perché questo è un patrimonio unico dell'antica cultura russa.

Purtroppo, e forse fortunatamente, l'artigianato popolare non verrà messo in atto. Finora, ci sono troppo pochi artisti che lavorano in questa tecnica complessa. Ma anche ai vecchi tempi, solo i solitari creavano vere opere d'arte, che ora sono ammirate. Speriamo che i giovani professionisti trasmettano le loro abilità ad altri, il che significa che l'aspetto della vecchia arte non scomparirà e vivrà per sempre.