Le incisioni di Rembrandt: una breve biografia dell'artista, opere famose

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (nato il 15 luglio 1606, Leiden, Paesi Bassi - morto il 4 ottobre 1669, Amsterdam) è stato un pittore e incisore barocco olandese, uno dei più grandi maestri della storia dell'arte, con un eccezionale capacità di rappresentare le persone nei loro vari stati d'animo e nelle loro forme drammatiche. All'inizio della sua carriera, l'artista preferiva i ritratti. Sebbene abbia continuato a disegnarli e inciderli per tutta la sua carriera, si è dedicato sempre meno a questo genere nel tempo.

Biografia

Era il nono figlio di Harmen Gerritson van Rijn e Neltgena Willemsdochter van Zeitbroek. La sua famiglia era piuttosto ricca. Suo padre era un mugnaio e sua madre era la figlia di un fornaio. Da bambino frequentò una scuola di latino e si iscrisse all'Università di Leida, sebbene, secondo un contemporaneo, fosse incline alla pittura. Ben presto divenne uno studente di Jacob van Swanenburg, conche ha trascorso tre anni. Dopo un breve ma importante apprendistato di sei mesi con il famoso artista Pieter Lastman ad Amsterdam, apre uno studio a Leiden, che condivide con l'amico e collega Jan Lievens. Nel 1627 Rembrandt iniziò ad accettare studenti.

Nel 1629, grazie all'aiuto di Constantine Huygens, l'artista ricevette importanti ordini alla corte dell'Aia. Il principe Frederik Hendrik acquistò i suoi dipinti fino al 1646.

Alla fine del 1631, Rembrandt si trasferì ad Amsterdam e nel 1634 sposò Saskia van Uylenburgh. Nello stesso anno divenne governatore di Amsterdam e membro della locale corporazione degli artisti. Aveva cinque studenti. Di tutti i figli di Rembrandt, sopravvisse solo il quarto figlio, il figlio Tito, nato nel 1641. Un anno dopo, sua moglie morì.

Rembrandt ha vissuto al di sopra delle sue possibilità, acquistando opere d'arte, stampe e rarità. Di conseguenza, per evitare il fallimento nel 1656, fu costretto a vendere la maggior parte dei suoi dipinti e la collezione di antichità.

Rembrandt sopravvisse a suo figlio, che morì nel 1668, lasciando una giovane figlia. L'artista stesso morì un anno dopo, il 4 ottobre 1669, ad Amsterdam, e fu sepolto in una tomba anonima a Westerkerk.

Artista incisore

Per molti, questo fatto sembrerà sorprendente, ma sono state le incisioni e le acqueforti di Rembrandt, e non i suoi dipinti, a renderlo famoso durante la sua vita. Per gli europei di quell'epoca, la stampa, l'incisione o la xilografia erano simili alle fotografie moderne. Oltre alla stessa parola stampata, erano il principale mezzo di comunicazione di massa. XVII secolo. Stampatori e artisti stessi potrebbero produrre un gran numero di stampe. I lavori eseguiti da Rembrandt con la tecnica dell'acquaforte assumevano la forma di semplici volantini, altri diventavano illustrazioni nei libri. Alcuni dipinti riprodotti da collezioni private che non erano disponibili al pubblico.

Così, Rembrandt ha trasformato l'incisione in uno strumento sorprendentemente flessibile della sua arte. I soggetti del suo lavoro erano vari: scene bibliche, paesaggi, ritratti, che trovava tutti adatti all'acquaforte. Tanto bravo con gli strumenti quanto con la tecnica, Rembrandt a volte usava anche un incisore a forma di V nelle sue incisioni, combinandolo con un ago per incisione di precisione e un ago per puntasecca più spesso per effetti grafici più ricchi. Il grande dono di Rembrandt come pittore è stato quello di mantenere un senso di spontaneità con una meticolosa attenzione ai dettagli.

Tecnica dell'incisione

Nell'arte dell'incisione, Rembrandt ha mostrato grande ingegno.

Prima di lui, la tecnica veniva usata più spesso quando l'artista lavorava direttamente su una lastra di metallo, solitamente di rame. Per creare l'immagine, ha scolpito meticolosamente le linee sulla sua superficie con un sottile scalpello d'acciaio a punta diagonale. Il metallo in eccesso rimasto vicino al solco è stato accuratamente rimosso. Quindi il piatto è stato ricoperto di vernice e ne sono state ricavate delle stampe. L'effetto visivo di una tale incisione è linee pulite e regolari.

Tecnologia Rembrandt specifica

Quando si utilizzava un altro metodo, la lastra era ricoperta da uno strato protettivo di resina. Quindil'artista ha graffiato il suo disegno con un ago nella resina e ha immerso la lastra in un bagno di acido, che ha corroso il metallo ovunque fosse rimosso lo strato protettivo. L'azione dell'acido ha portato alla comparsa di linee irregolari e vibranti. Tuttavia, Rembrandt lo considerava non come uno svantaggio, ma come una sfida.

La piastra in rame è facile da cambiare e riparare. Le linee possono essere rimosse mediante molatura o lucidatura o aggiunte secondo necessità. Durante l'incisione, la lastra viene semplicemente ricoperta da un nuovo strato di resina e su di essa vengono realizzati nuovi graffi. L'artista a volte aveva bisogno di diversi anni per completare l'opera in modo che lo soddisfacesse completamente. Occasionalmente vendeva stampe realizzate in diverse fasi del lavoro. Spesso ci sono quattro o cinque diversi stati della stessa incisione. A volte i cambiamenti sono minori, a volte sono radicali.

La caratteristica dei ritratti e dei paesaggi di Rembrandt, delle scene domestiche e religiose eseguite con la tecnica dell'acquaforte è l'audacia e la novità delle tecniche artistiche.

Caratteristiche del lavoro

Le prime incisioni di Rembrandt possono essere datate intorno al 1626, quando aveva 20 anni. Pochissime rappresentazioni sopravvissute, come il Riposo durante la fuga in Egitto, mostrano la sua inesperienza. Non pensò di far sembrare la sua stampa un'incisione, ma usò un tratto libero e scarabocchiato. Lo strato protettivo sui suoi piatti era morbido, permettendogli di muovere l'ago con la fluidità del gesso o della penna su carta.

Il senso di umanità insito inRembrandt è abbastanza evidente in un gruppo di piccole incisioni di mendicanti ed emarginati realizzate alla fine degli anni '20 del Seicento. Sono influenzati sia dal soggetto che dal modo di rendere le pose del grande contemporaneo di Rembrandt, l'incisore francese Jacques Callot.

Due o tre anni dopo i suoi primi lavori, Rembrandt divenne un maestro incisore. Il ritratto della madre, datato 1628, è uno studio del carattere estremamente perspicace dell'artista 22enne, reso in una rete di linee molto sottili che catturano i giochi di luci, ombre e aria, con una maestria di gran lunga superiore a quella quella di Callot o qualsiasi acquaforte olandese. Rembrandt ha costantemente affinato la sua tecnica, come si può chiaramente vedere in un successivo ritratto di sua madre realizzato nel 1631. Tuttavia, come in tutte le opere dell'artista nei suoi anni di Leiden, la delicatezza appare accanto al coraggio, persino la maleducazione.

Incisioni

Nel corso della sua carriera, l'artista ha realizzato decine, persino centinaia di stampe di molte delle sue 290 lastre (i numeri sono approssimativi). Le incisioni di Rembrandt più grandi misurano 53 x 45 cm, molte di esse sono in formato cartolina o anche più piccole.

Almeno 79 delle targhe originali di Rembrandt sopravvivono ancora. Sono tutti di metallo sottile, il più spesso è solo un venticinquesimo di pollice. Molti di essi sono usurati o sono stati danneggiati dal riciclaggio in un secondo momento.

Forse le incisioni più famose di Rembrandt sono Faust, Tre croci, Pancake Maker, Mulino, Tre alberi, Cristo,Guarire i malati” (o “Una foglia di cento fiorini”).