Regista tedesco Werner Herzog - biografia, filmografia e fatti interessanti

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Come ogni grande tedesco, a Herzog (tedesco: Werner Herzog) non piace vantarsi della sua biografia e dei suoi successi personali, perché ha paura di associazioni inutili con i "messia" narcisistici teutonici delle epoche passate. Le sue azioni e la sua creatività parlano in modo molto più eloquente. Il regista francese François Truffaut una volta ha definito Herzog "il regista più importante di una generazione". Il critico cinematografico americano Roger Ebert una volta disse che Herzog "non ha mai realizzato un solo film che fosse compromesso, caduto in disgrazia, realizzato per ragioni pragmatiche o poco interessante. I suoi fallimenti creativi sono impressionanti quanto i suoi film di successo". È stato nominato una delle 100 persone più influenti al mondo dalla rivista Time nel 2009.

La filmografia completa di Werner Herzog contiene sia documentari che film storici e opere d'arte in condominio. È diventato famoso per film storici come "Aguirre - The Wrath of God" con Klaus Kinski, documentari informativi come "Echoes of the Blackimpero" su Jean-Bedel Bokassa, dittatore e imperatore dell'Africa Centrale, e film d'autore assurdi come "Fitzcarraldo".

Werner Herzog: biografia

Il futuro regista è nato Werner Stipetich a Monaco di Baviera, figlio di Elisabeth Stipetich, austriaca di origine croata, e Dietrich Herzog, che era tedesco. Quando Werner aveva due settimane, sua madre si rifugiò nel remoto villaggio bavarese di Sachrang (nelle Alpi del Chiemgau), dopo che la casa accanto a loro fu distrutta dai bombardamenti durante la seconda guerra mondiale. A Sachrang, Herzog è cresciuto in una casa squallida che non aveva nemmeno l'acqua corrente. Non aveva mai visto film e non era nemmeno a conoscenza dell'esistenza del cinema finché un proiezionista itinerante non visitò la sua scuola a Sachrang. Quando il duca aveva 12 anni, lui e la sua famiglia tornarono a Monaco. Suo padre lasciò la famiglia molto prima. Werner in seguito adottò il cognome di suo padre, Herzog, ("Duke" in tedesco), che pensava sarebbe stato più adatto per un regista.

Giovane dura

Nello stesso anno, a Herzog fu chiesto di cantare nel coro della scuola, e lui rifiutò categoricamente, di conseguenza fu quasi espulso. Fino all'età di diciotto anni, Herzog non ascoltava musica, non cantava canzoni e non suonava strumenti. In seguito ha detto che avrebbe dato facilmente 10 anni della sua vita per imparare a suonare il violoncello.

In tenera età ha sperimentatouna tappa drammatica che durò diversi anni, sotto l'influenza dell'esperienza, si convertì al cattolicesimo. Herzog iniziò a fare lunghi viaggi, alcuni a piedi. Più o meno nello stesso periodo, ha capito che voleva diventare un regista e ha iniziato a imparare le basi del cinema da poche pagine di un'enciclopedia, dopo di che ha rubato una fotocamera 35 mm dalla scuola di cinema di Monaco e ha iniziato a creare. Nel commento ad Aguirre, l'ira di Dio, dice: “Non lo considero un furto. Era solo una necessità. Avevo un diritto naturale alla fotocamera come strumento per il lavoro.”

Anni di studio e tormenti

Ha ricevuto una borsa di studio alla Dukenes University ma ha vissuto a Pittsburgh, in Pennsylvania. Durante i suoi ultimi anni di studio, nessuna azienda manifatturiera era disposta ad accettare i suoi progetti, quindi Herzog ha lavorato di notte come saldatore in un'acciaieria per raccogliere fondi per le sue prime creazioni. Dopo essersi diplomato al liceo, rimase incuriosito dal misterioso Paese del Congo appena indipendente e decise di andarci, ma raggiunse solo il sud del Sudan, dove si ammalò gravemente.

Inizio di carriera

Werner Herzog, insieme a Rainer Werner Fassbinder e Volker Schlöndorff, ha guidato il nuovo movimento cinematografico tedesco fuori dalla Germania. La comunità dei registi della Germania occidentale era composta dai registi di documentari di ieri che hanno realizzato film a basso budget e sono stati influenzati dalla New Wave francese.

Oltre all'utilizzo di attori professionisti - tedeschi, americani e altri - Herzog è noto perusa persone della zona in cui spara.

Primi premi

Di conseguenza, i film di Werner Herzog sono stati nominati e hanno ricevuto numerosi premi. Il suo primo premio importante è stato l'Orso d'argento, uno straordinario premio della giuria per Segni di vita (Nosferatu il vampiro è stato nominato per un Orso d'oro nel 1979).

Nel 1987, Herzog e il suo fratellastro Lucky Stipity hanno vinto il "Bavarian Film Award per la migliore regia" per Cobra Verde. Nel 2002, ha vinto il Premio Onorario Dragon of Dragons durante il Festival del cinema di Cracovia.

Conflitto con Ebert

Nel 1999, prima di un dialogo pubblico con il critico Roger Ebert al Walker Art Center, Herzog lesse un nuovo manifesto che chiamò "The Minnesota Declaration: Truth and Fact in Documentary Filmmaking". Il sottotitolo della dichiarazione iniziava con il preambolo: "Il cinema moderno è privo di fede, raggiunge una verità solo superficiale, la verità dei ragionieri". Ebert in seguito scrisse di questo: "Per la prima volta spiegò completamente la sua teoria della 'verità estatica'". Nel 2017, Herzog ha scritto un'addendum al manifesto spinto dalla questione della "verità in un'era di fatti alternativi".

La via da seguire

Werner Herzog ha ricevuto una standing ovation al 49° Festival Internazionale del Cinema di San Francisco, vincendo nel 2006 il premio come miglior regista. Quattro dei suoi film sono stati proiettati al San Francisco International Film Festival nel corso degli anni: Wudabe - Shepherds of the Sun nel 1990,"Bells of the Abyss" nel 1993, "Lessons in Darkness" nel 1993 e "The Wild Blue Yonder" nel 2006. Nell'aprile 2007, Herzog è apparso all'Ebertfest a Champaign, Illinois, dove ha ricevuto il Golden Punch Award e un glockenspiel inciso regalatogli da un giovane regista ispirato ai suoi film. Successivamente, il regista tedesco Werner Herzog ha vinto l'Alfred P. Sloan Award al Sundance Film Festival 2005.

Nel 2009, Herzog è diventato l'unico regista nella storia recente a partecipare a due concorsi contemporaneamente alla prestigiosa Mostra del Cinema di Venezia nello stesso anno.

Scuola di cinema proprietaria

Insoddisfatto del modo in cui funzionano le scuole di cinema, Herzog ha fondato la sua scuola nel 2009. Il suo programma è un seminario di quattro giorni con Herzog che si svolge ogni anno (l'ultimo si è svolto a marzo 2016 a Monaco). I corsi includono abilità nel camminare, l'arte dell'ammirazione, l'abilità di far fronte al fallimento, al fallimento, al lato sportivo del cinema, alla creazione dei propri permessi per le riprese, alla neutralizzazione della burocrazia, alle tattiche di guerriglia, alla fiducia in se stessi. Parlando con gli studenti, una volta Herzog ha detto: “Preferisco le persone che hanno lavorato come buttafuori in un sex club, o erano guardie in un manicomio. Devi vivere la vita nelle sue forme più elementari. I costaricani hanno una parola molto piacevole: pura vida. Non è solo la purezza della vita, ma la qualità della vita cruda e incondizionata. Ed è questo che fa andare i giovanicineasti, non professori o accademici.”

Attività negli anni 2010

Herzog è stato Presidente del Comitato di Giuria al 60° Festival Internazionale del Cinema di Berlino nel 2010.

Nello stesso anno, ha completato un documentario intitolato "The Cave of Forgotten Dreams", che racconta il suo viaggio alla grotta di Chaouvet in Francia. Sebbene fosse scettico sul film in 3D come formato, ha presentato il suo nuovo film al Toronto International Film Festival 2010 in 3D. Sempre nel 2010, Herzog, insieme a Dimitri Vasuykov, ha girato Happy People: A Year in the Taiga, che descrive la vita dei cacciatori nella taiga siberiana.

Per la prima volta nel 2010, Werner Herzog ha fornito la voce di un programma televisivo animato, apparendo in The Boondocks, così come nel primo episodio della terza stagione di It's the Black President di Huey Freeman. Ha interpretato una versione romanzata di se stesso durante le riprese di un documentario su vari marginali e le loro azioni durante le elezioni del 2008, quando Barack Obama ha vinto.

Esperimenti creativi

Continuando il suo lavoro vocale, Herzog ha interpretato W alter Hotenhoffer (precedentemente noto come August Gloop) nell'episodio dei Simpson "A Scorpion's Tale", andato in onda nel marzo 2011. L'anno successivo, è apparso anche nell'episodio dell'ottava stagione "American Dad!", Doppiando un personaggio minore nell'episodio Metalocalypse di Adult Swim. Nel 2015 ha doppiato un personaggio simile, già nella serie animata "Rick and Morty", inepisodio di Adult Swim.

Herzog ha riportato l'attenzione sulla sua persona nel 2013 quando ha pubblicato un documentario pubblicitario di 35 minuti, a partire da One Second to Next, che mostra i pericoli della digitazione durante la guida. Il film, che descrive quattro storie in cui l'invio di messaggi di testo durante la guida ha portato a una tragedia o alla morte, ha rapidamente accumulato oltre 1,7 milioni di visualizzazioni su YouTube ed è stato successivamente distribuito a più di 40.000 scuole superiori. Nel luglio 2013, Herzog ha contribuito a un'installazione artistica chiamata Hearsay of the Soul per la Whitney Biennale, che è stata successivamente acquisita come mostra permanente dal J. Paul Getty Museum di Los Angeles. Alla fine del 2013, ha anche partecipato al doppiaggio inglese dell'anime The Wind Rises di Hayao Miyazaki.

Nel 2011, Herzog ha gareggiato con Ridley Scott per dirigere un film basato sulla vita dell'esploratrice Gertrude Bell. Nel 2012, è stato confermato che Herzog avrebbe iniziato la produzione del suo progetto a lungo termine nel marzo 2013 in Marocco. Il film originariamente ha scelto Naomi Watts, che doveva interpretare Gertrude Bell, Robert Pattinson, che doveva interpretare TE Lawrence, e Jude Law, che era stato scelto per interpretare Henry Cadogan. Il film è stato completato nel 2014 con un cast leggermente diverso, con Gertrude Bell interpretata da Nicole Kidman e Cardogan da James Franco. La vita personale di Werner Herzog, nonostante tutta la sua pubblicità, non è ampiamente pubblicizzata. È noto che è stato sposato tre volte, ha una figlia. Attualmente sposatocon Lena Herzog, americana di origine russa. Si occupa di fotografia artistica e documentari.

Nel 2015, Herzog ha girato il film "S alt and Fire" in Bolivia. Con Veronica Ferres, Michael Shannon e Gael Garcia Bernal. Viene descritto come "un dramma esplosivo ispirato a una storia di Tom Bissell".

Nel 2016, Herzog ha pubblicato un seminario online chiamato "Werner Herzog Who Teches Film" in cui ha parlato in dettaglio del suo mestiere.

Stile da regista

I film di Herzog hanno ricevuto notevoli consensi sia dalla critica che dal pubblico e molti di loro sono diventati dei classici della casa d'essai. Degno di nota è il progetto "Fitzcarraldo", in cui l'ossessione e l'ossessione del protagonista viene cancellata dal regista da se stesso. The Burden of a Dream, un documentario girato durante la realizzazione di Fitzcarraldo, ha esplorato gli sforzi di Herzog per girare la foto in condizioni difficili. I diari di Herzog al momento della creazione del Fitzcarraldo furono pubblicati con il titolo Conquering the Useless: Reflections on the Making of the Fitzcarraldo. Mark Harris del New York Times ha scritto nella sua recensione: "Il film e la sua realizzazione sono una favola di sciocca ossessione, un'esplorazione del confine sfocato tra sogno e follia". La filmografia di Werner Herzog è piena di tali immagini semi-autobiografiche.

La sua visione del mondo è stata descritta come "wagneriana". La trama di "Fitzcarraldo"ruota attorno al teatro dell'opera e il film successivo di Herzog, Invincible (2001), tocca la personalità di Siegfried. È orgoglioso di non usare mai storyboard e spesso di improvvisare, filmando quantità significative di materiale spontaneamente.