Chagall Marc: quadri con nomi. Marc Chagall: creatività

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Nel 1887, il 7 luglio, nacque il futuro artista di fama mondiale Chagall Marc, i cui dipinti per tutto il XX secolo hanno causato intorpidimento e gioia tra i visitatori di numerosi vernissage, che hanno esposto i dipinti del famoso artista d'avanguardia.

L'inizio del percorso creativo

L'infanzia di Moishe, come lo chiamavano originariamente i suoi genitori, trascorse nella città di Vitebsk. Il padre del ragazzo lavorava come caricatore al mercato del pesce, sua madre teneva un piccolo negozio e suo nonno era cantore nella sinagoga ebraica. Dopo essersi diplomato in una scuola religiosa ebraica, Moishe entrò in una palestra, sebbene nella Russia zarista gli ebrei non potessero frequentare le istituzioni educative russe. Certo, era difficile studiare in una posizione illegale. Dopo aver studiato per diversi anni, lasciò la palestra e divenne volontario presso la "Scuola di disegno e pittura dell'artista Peng". Due mesi dopo, il signor Peng, stupito dal talento del giovane, gli offrì un'istruzione gratuita nella sua scuola.

Il giovane artista ha ridipinto a turno tutti i suoi parenti, poi ha iniziato a dipingere i ritratti degli abitanti di Vitebsk. Così nel mondoarte, apparve un brillante pittore originale Chagall Marc, i cui dipinti saranno presto acquistati dai migliori musei del mondo. Uno pseudonimo, o meglio un nuovo nome, si è inventato lui stesso. Moishe è diventato Mark e Chagall è un Segal modificato, dal cognome di suo padre.

Capitale settentrionale

Il ventenne Mark decise di non stare fermo e presto andò a San Pietroburgo, sperando di continuare lì i suoi studi di pittura. Non aveva soldi, inoltre, si faceva sentire la politica discriminatoria dello stato russo nei confronti degli ebrei. Ho dovuto vivere nella capitale del nord sull'orlo della povertà, sopravvivendo con lavori s altuari. Tuttavia, Chagall non si perse d'animo, era felice di essere nel vortice della vita artistica di San Pietroburgo. A poco a poco, formò una cerchia di utili conoscenze tra il beau monde ebreo e nuovi amici iniziarono ad aiutare il giovane artista.

Chagall Marc, i cui dipinti iniziarono immediatamente a essere considerati araldi di un nuovo stile surrealista, cercò di sviluppare la sua individualità e non seguiva i canoni generalmente accettati della pittura. E, come dimostrò la vita successiva, scelse la strada giusta. Già nelle prime opere dell'artista si tracciava la fantastica favolosità della trama e la natura metaforica delle immagini. Tutto ciò che Marc Chagall scrisse in quel momento, dipinti con i titoli: "La Sacra Famiglia", "Morte", "Nascita", sono vividi esempi di uno stile insolito. Allo stesso tempo, l'ultimo tema, la nascita di un bambino, si è riflesso più volte nell'opera di Chagall, in diverse interpretazioni. Tuttavia, in tutti i casi, la madreraffigurato in un piccolo disegno, di dimensioni inferiori agli altri personaggi, uomini, capre, cavalli, che erano in giro. Tuttavia, questo è il fenomeno della creatività di Marc Chagall, che sapeva disporre i dettagli microscopici in modo tale che iniziassero improvvisamente a dominare lo sfondo generale. Una donna stanca in travaglio e un'ostetrica con un neonato in braccio divennero il centro dell'immagine con qualche obyuraz incomprensibile.

Vi presentiamo Lev Bakst

Mentre era a San Pietroburgo, Chagall Marc, i cui dipinti hanno attirato una crescente attenzione da parte del pubblico laico, ha continuato i suoi studi presso la Seidenberg School of Art privata, mentre svolgeva un lavoro semplice nella rivista ebraica Voskhod per procurarsi cibo. Successivamente ha incontrato Lev Bakst, un insegnante della scuola Zvantseva, che ha svolto un ruolo decisivo nel destino dell'artista. Chagall ha anche frequentato le lezioni del pittore Mstislav Dobuzhinsky, che lo ha attratto come un campione di tutto ciò che è nuovo nell'arte.

Nella primavera del 1910, Marc Chagall fece il suo debutto: i suoi dipinti parteciparono alla giornata di apertura, organizzata dalla redazione della rivista Apollo. E poco prima di questo evento, l'artista ha incontrato la donna della sua vita, Bella Rosenfeld. L'amore tra loro è scoppiato all'istante e un periodo felice è continuato per entrambi dal giorno in cui i giovani si sono sposati e hanno iniziato a vivere insieme. Nel 1916, la coppia ebbe una figlia, che si chiamava Ida.

Trasferisci a Parigi

Nell'estate del 1910, il vice Maxim Vinaver, mecenate delle arti e grande estimatore delle belle arti, proposeChagall una borsa di studio che gli ha dato l'opportunità di studiare a Parigi. La capitale della Francia salutò calorosamente Mark, si avvicinò all'artista Ehrenburg e, con il suo aiuto, affittò uno studio a Montparnasse. Chagall dipinge di notte e di giorno scompare in gallerie, saloni e mostre, assorbendo tutto ciò che è connesso con la grande arte della pittura.

I maestri del 20esimo secolo sono diventati un esempio per un giovane artista. Il grande Cezanne, Van Gogh, Paul Gauguin, Delacroix - da ognuno di loro, l'entusiasta Chagall cerca di imparare qualcosa da solo. Il suo mentore a San Pietroburgo, Lev Bakst, una volta osservando i disegni parigini del suo studente, affermò con sicurezza che "ora tutti i colori cantano". I dipinti di Marc Chagall, le cui foto sono presentate nella pagina, confermano pienamente l'opinione dell'insegnante.

Rifugio creativo

Presto, Chagall si trasferì al "Beehive", una specie di centro artistico parigino, che è diventato un rifugio per i poveri artisti in visita. Qui Marco incontra poeti, scrittori, pittori e altri rappresentanti della boemia della capitale francese. Tutte quelle opere che Marc Chagall scrisse nell'"Alveare" (dipinti con nomi: "Violinista", "Calvario", "Dedica alla mia sposa", "Veduta di Parigi dalla finestra") divennero il suo "biglietto da visita". Tuttavia, nonostante la completa assimilazione con l'ambiente creativo parigino, l'artista non dimentica la sua nativa Vitebsk e dipinge quadri: "Venditore di bestiame", "Io e il villaggio", "Snuff to Snuff".

Creatività precoce

Uno diil dipinto più memorabile è "Window. Vitebsk", scritto nello stile di "arte naif" o "primitivismo", seguito nel primo periodo della sua opera da Marc Chagall. "Window. Vitebsk" è stato creato nel 1908, quando l'artista stava appena iniziando a padroneggiare la saggezza dello "stile primitivo".

Durante i pochi anni trascorsi a Parigi, Marc Chagall dipinse una trentina di dipinti e più di 150 disegni ad acquerello. Portò tutte le opere a Berlino per una mostra d'arte nel 1914, che divenne il suo principale vantaggio nel mondo dell'arte. Il pubblico è stato deliziato dai dipinti di Chagall. Da Berlino, l'artista sarebbe andato nella sua nativa Vitebsk per vedere Bella, ma lo scoppio della prima guerra mondiale improvvisamente lo ha impedito.

L'ulteriore destino dell'artista

Marc Zakharovich Chagall, i cui dipinti sono già diventati ampiamente conosciuti, è stato rilasciato dalla leva militare. I conoscenti hanno aiutato a ottenere un posto nel dipartimento militare-industriale di San Pietroburgo e per qualche tempo all'artista sono stati forniti alloggi e lavoro. I dipinti di Chagall in questo periodo turbolento erano particolarmente ricchi di azione e realistici. "Guerra", "Finestra nel villaggio", "Festa dei tabernacoli", "Ebreo rosso" - questi sono solo alcuni di quei dipinti che furono creati durante gli anni della guerra. Separatamente, l'artista ha creato una serie lirica di dipinti: "Walk", "Pink Lovers", "Birthday", "Bella in a White Collar". Queste tele rappresentano solo una piccola parte di una vasta serie delle sue opere del periodo della prima guerra mondiale.guerra.

Camminare

Una delle opere più famose dell'artista, da lui realizzata nel 1918. Stati d'animo post-rivoluzionari, fiducia in un futuro felice, romanticismo di un giovane amore: tutto questo si riflette sulla tela. La delusione per i nuovi valori sociali del paese dei sovietici non era ancora arrivata, sebbene non fosse lontana. Tuttavia, uno dei più fedeli seguaci dei nuovi ideali di quel tempo fu l'artista Marc Chagall. "Walk" è un'immagine ottimista, piena di brillanti speranze, i personaggi non pensano al negativo. La donna raffigurata sulla tela vola sopra la re altà, anche il giovane è pronto a decollare da terra.

Chagall 1917-1918

L'artista è stato ispirato dagli eventi rivoluzionari che hanno avuto luogo a Pietrogrado. Lui, come molti rappresentanti dell'intellighenzia della capitale del Nord, ha sentito il vento fresco del cambiamento e ha creduto nella loro infallibilità. Artisti, scrittori, compositori di San Pietroburgo si sono impegnati a promuovere un nuovo modo di vivere e uno dei primi tra le fila di entusiasti che ha difeso l'uguaglianza di tutte le persone è stato Marc Chagall. I dipinti "Above the City", "War to the Palaces - Peace to the Huts" e molte altre tele di quel periodo riflettono il desiderio di creazione dell'artista.

Bella e un mazzo di fiori

Un posto speciale nel lavoro dell'artista è occupato da un dipinto dedicato alla sua amata moglie, che una volta gli portò un mazzo di fiori per augurargli un felice compleanno. Senza perdere un secondo, si precipitò al cavalletto. Toccato nel profondo della sua anima, l'artista ha cercato di catturarebei momenti su tela. Questo era l'intero Marc Chagall. "Compleanno" - un'immagine creata in pochi minuti sotto forma di schizzo e quindi finalizzata. È diventata una delle migliori nella collezione dell'artista. Come lui stesso ha affermato, l'ispirazione arriva per pochi minuti, è importante non perderla.

Posizione responsabile

Nel 1918, Mark Zakharovich Chagall, i cui dipinti erano già considerati proprietà della provincia di Vitebsk, divenne commissario per le arti del comitato esecutivo locale. L'artista ha mostrato eccezionali capacità organizzative, ha decorato Vitebsk nell'anniversario della Rivoluzione d'Ottobre con vari stendardi, bandiere e stendardi. "Arte alle masse!" - questo era il suo slogan.

Nel 1920, Marc Chagall si trasferì a Mosca con Bella e la piccola Ida, dove iniziò a lavorare nella comunità teatrale. Nel processo di creazione di scenografie per spettacoli, Chagall riconsidera radicalmente i suoi metodi creativi, cercando di avvicinarsi al nuovo stile "rivoluzionario" della pittura. Gli organi del partito hanno fatto diversi tentativi per convincere l'artista dalla loro parte, ma dal momento che Chagall era già un maestro di pennello riconosciuto di livello mondiale, questi tentativi non hanno avuto successo.

Confronto

La tensione sorta tra l'artista amante della libertà e la leadership comunista si trasformò presto in uno scontro aperto, e Marc Chagall lasciò il paese dei sovietici con la sua famiglia.

Berlino divenne la prima città europea in cui si stabilì Marco,Bella e la piccola Ida. I tentativi dell'artista di ottenere denaro per la mostra nel 1914 non finirono nel nulla, la maggior parte dei dipinti era sparita. Solo tre tele e una dozzina di acquerelli furono restituiti a Chagall.

Nell'estate del 1923, Mark riceve una lettera da un vecchio amico a Parigi, che lo invita a venire nella capitale francese. Chagall sta arrivando e lì lo attende un' altra delusione: anche i dipinti che una volta ha lasciato nell'"Alveare" sono spariti. Tuttavia, l'artista non si perde d'animo, ricomincia a dipingere i suoi capolavori. Inoltre, Marc Chagall riceve un'offerta da una grande casa editrice per illustrare libri. Inizia a lavorare con "Dead Souls" di Nikolai Vasilievich Gogol e fa un ottimo lavoro.

Viaggi di famiglia

La posizione finanziaria di Chagall è diventata più forte e lui e la sua famiglia iniziano a viaggiare nei paesi europei. E tra un viaggio e l' altro, l'artista dipinge le sue tele immortali, che diventano sempre più leggere: "Doppio ritratto", "Ida alla finestra", "Vita rurale". Oltre ai dipinti, Chagall illustra l'edizione delle Favole di La Fontaine.

Nel 1931, Marc Chagall visita la Palestina, vuole sentire la terra dei suoi antenati. I pochi mesi che l'artista trascorse in Terra Santa gli fecero cambiare atteggiamento nei confronti della vita. Bella e la figlia Ida, che erano nelle vicinanze, erano favorevoli. Tornato a Parigi, Chagall lavora solo su illustrazioni bibliche.

Trasferirsi in America

Balla fine degli anni Trenta, in fuga dai nazisti tedeschi, la famiglia Chagall emigrò negli Stati Uniti. E ancora: lavora con scenografie teatrali, questa volta nel Russian Ballet. Igor Stravinsky rifiutò quindi il lavoro di Chagall e preferì gli schizzi di Picasso, ma i costumi teatrali di Mark furono accettati.

La guerra in Europa è in pieno svolgimento, anche se è già chiaro che il Terzo Reich è sconfitto. Nell'estate del 1944 arriva la buona notizia: Hitler è sull'orlo della capitolazione. E alla fine di agosto, Marc Chagall è preso dai guai, Bell muore improvvisamente di sepsi in ospedale. L'artista perde il senso della vita a causa del dolore, ma sua figlia Ida lo sostiene e lo aiuta a sopravvivere. Solo nove mesi dopo, Chagall raccoglie i pennelli. Ora trova la salvezza nel lavoro, dipinge quadri giorno e notte. Gli impulsi creativi dell'artista lo hanno aiutato a sopravvivere all'acutezza della perdita.