Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Dipinti con i nomi di paesaggi marini

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

L'artista Ivan Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) è uno dei più grandi pittori marini di tutti i tempi, un poeta dell'elemento acqua, che ha lasciato un segno significativo nella storia della pittura russa. "Il mare è la mia vita", ha detto Aivazovsky. Le immagini con i nomi delle distese marine affascinano lo spettatore con il loro realismo. L'artista è definito l'inimitabile genio dei paesaggi marini, autore di circa 6.000 dipinti, molti dei quali andati in beneficenza.

La vita di un inimitabile pittore marino

L'artista nacque il 17 luglio 1817 nella città di Feodosia nella famiglia di un uomo d'affari armeno che presto fallì. Le bellezze urbane delle sponde dolcemente digradanti hanno predeterminato il suo intero futuro. L'infanzia del ragazzo è trascorsa in povertà, ma in giovane età Ivan ha mostrato abilità nella musica e nel disegno. Inizialmente, il futuro artista ha studiato presso un'istituzione parrocchiale armena, poi presso la palestra di Simferopol.

Nel 1833, Aivazovsky divenne uno studente dell'Accademia delle arti di San Pietroburgo, dove in seguito studiò nella classe di paesaggio con M. N. Vorobyov. Il ruolo predeterminato per l'artista era la visita ai francesiartista F. Tanner, che ha abilità speciali nella rappresentazione dell'acqua. L'artista ha notato il talento del giovane e lo ha portato da lui, dove ha condiviso le sue tecniche e abilità.

1837 divenne un anno decisivo per l'attività creativa. In questo momento, il nome dell'esclusivo pittore marino Aivazovsky iniziava spesso a suonare. Dipinti con i nomi "Moonlight Night in Gurzuf" (1839) e "Sea Coast" (1840) furono riconosciuti dagli insegnanti delle accademie, per i quali l'artista ricevette una medaglia.

Dal 1840 visitò molti paesi in cui lavorò attivamente, di conseguenza divenne popolare. Dopo il ritorno, Aivazovsky fu trasferito al quartier generale navale principale e ricevette anche il titolo di accademico dell'Accademia delle arti. Successivamente, ha visitato attivamente i paesi europei, dove ha contemplato le distese del mondo e ha acquisito nuove impressioni.

Nel 1847, l'artista fu ammesso tra i ranghi dei membri onorari dell'Accademia delle arti di San Pietroburgo. Nel corso della sua vita, Aivazovsky ha aperto una scuola d'arte, una galleria d'arte, ha tenuto più di 120 mostre.

Abilità e creatività del genio dell'elemento mare

La maestosità e l'emotività delle battaglie navali sono espresse molto chiaramente nell'opera di Aivazovsky. Forse questo è dovuto all'osservazione fenomenale dell'artista, perché non ha mai dipinto un'immagine dalla natura, ma ha solo preso appunti e appunti. "I movimenti dei getti viventi sono sfuggenti per il pennello", ha detto Aivazovsky. I dipinti con i nomi "Chesme Battle" e "The Ninth Wave", crivellati da un ciclo di azioni, sottolineano solo la particolarità dell'artista di osservare e successivamente riprodurre gli eventi.

Velocità di lavoro incredibile

L'insolito dell'artista può essere rintracciato non solo nell'osservazione, ma anche nella velocità di esecuzione. Solo Ivan Aivazovsky poteva fare molto lavoro in così poco tempo. Dipinti con i nomi "Black Sea Landscape" e "Storm" l'artista ha creato in sole 2 ore e ha eseguito il lavoro con una sorta di tecnica. Particolarmente impressionanti sono le battaglie navali raffigurate sulla tela, la cui trama si percepisce d'un fiato. Il dramma si trasforma in un'espressione del calore spirituale della luce, che sottolinea lo stile insolito. Guardando le creazioni del maestro, senti letteralmente questa rapidità e questo vortice di onde. Il trasferimento dell'atmosfera delle onde del mare procede con una leggera dualità di silenzio e rabbia. Il notevole successo del maestro risiede nel trasferimento del realismo di ciò che sta accadendo, perché solo un genio può rappresentare la composizione emotiva dell'elemento mare in questo modo.

Le creazioni più popolari dell'artista

Durante le riforme degli anni Sessanta e Settanta, l'arte fiorì. Questa volta è considerato il periodo d'oro della cultura artistica, proprio quando Aivazovsky stava creando. I dipinti con i nomi "Tempesta di notte" (1864) e "Tempesta sul Mare del Nord" (1865) sono considerati i più poetici. Considera due dei dipinti più famosi di Aivazovsky. Le foto con i nomi sono presentate di seguito.

La nona onda (1850)

L'artista ha dedicato 11 giorni a questo dipinto. Inizialmente Nicola I acquistò l'opera per l'Eremo. Nel 1897 la tela fu trasferita al Museo statale russo. Anche l'opera "Nuvole sul mare, calma" è nello stato russomuseo a San Pietroburgo.

"Nuvole sul mare, calma" (1889)

Guardando la superficie del mare, la maestosità delle nuvole e lo spazio aereo, possiamo vedere quanto sia sfaccettato lo spettro della luce. La luce nelle sue opere non è altro che un simbolo di vita, speranza ed eternità. Vediamo quanto siano uniche le creazioni del maestro. Questo artista rimane il più famoso e il preferito dal pubblico fino ad oggi.