Il post-rock è un allontanamento dalla tradizione?

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Cos'è il post-rock? Innanzitutto, è un genere di musica sperimentale. Questa direzione è caratterizzata dall'uso di strumenti musicali familiari al rock, ma allo stesso tempo ritmo, melodia e timbro sono assolutamente atipici per la musica rock tradizionale. I musicisti che attribuiscono il loro lavoro a questa direzione suonano principalmente musica strumentale. Combina jazz, musica elettronica, ambient e rock tradizionale. È difficile determinare i principi esatti di questa direzione, perché il post-rock è una combinazione e una descrizione di una varietà di stili sonori.

Da dove viene il post-rock?

L'emergere di questo genere musicale risale al 1994. È stato utilizzato per la prima volta dal critico musicale britannico Simon Reynolds. Nel numero di marzo di Mojo Magazine, l'autore ha recensito il nuovo album della band, Bark Psychosis. Simon ha usato il termine "post-rock", definendo una direzione musicale in cui gli strumenti familiari al rock tradizionale vengono utilizzati per altri scopi. Cosa significa? Ad esempio, le chitarre sono progettate percreare timbri e trame, non per riff e accordi.

Un altro riferimento al post-rock risale alla fine degli anni '80, e il termine fu usato dal sassofonista jazz russo Alexei Kozlov. Nel 1989 ha fondato la Post-Rock Association, che comprendeva molti gruppi, come Arsenal, Polite Refusal, Nuance, C Major e molti altri. A quel tempo, si credeva che il post-rock fosse un suono nuovo e un rifiuto delle melodie familiari.

Storia del post-rock

Il genere risale alla fine degli anni '60. I Velvet Underground hanno avuto una grande influenza sullo sviluppo del post-rock. Tuttavia, il primo gruppo ufficialmente riconosciuto che suona nel genere post-rock è Public Image Ltd. Molte pubblicazioni nei loro materiali hanno definito i musicisti il primo gruppo post-rock a tutti gli effetti. Nel 1979 esce il secondo album del gruppo, dove i membri avevano già completamente abbandonato gli elementi del rock tradizionale. Nel 1981 esce il terzo album, ancora più radicale, che enfatizza l'uso non solo delle percussioni, ma anche della musica multicanale.

Lo sviluppo del post-rock negli anni Novanta

Gruppi come Slint, Talk Talk hanno avuto un'influenza speciale sullo sviluppo della regia negli anni '90. Sono gli album di Spiderland e Laughing Stock ad essere considerati quasi la base del post-rock, da cui è iniziato il periodo di massimo splendore del genere. Nel tempo, questa direzione nella musica è cresciuta fino a diventare un'originale miscela di jazz e kraut-rock. Fino al 1994, questa direzione era esclusivamentemusica strumentale, e solo alla fine degli anni Novanta l'elettronica lascia il segno. Vera icona del post-rock, questo è il secondo album dei Tortoise.

Molti seguaci nel loro lavoro hanno fatto affidamento sulle attività di questo gruppo. Anche a quei tempi i seguenti gruppi erano considerati i fondatori del movimento: Cul de Sac, Tortoise, Labradfold, Stars of the Lid. I giganti del post-rock sono Godspeed You! Black Emperor e Mogwai, che hanno continuato la loro attività creativa nel 21° secolo.

Cosa hanno portato gli anni 2000?

La band islandese Sigur Rós ha fatto colpo nel 1999 con il loro album Ágætis Byrjun e ha mantenuto la sua posizione di leadership fino ad oggi. Inoltre, le composizioni del gruppo possono essere ascoltate alla radio e alla televisione, il che è assolutamente atipico per un genere come il post-rock. Secondo gli esperti, tutto ciò è dovuto al fatto che la lunghezza dei brani è diminuita e la loro struttura è stata semplificata. Anche le band popolari degli anni 2000 includono Maybeshewill, This Will Destroy You, Caspian. La lista dei migliori post-rock è infinita.

Caratteristiche del genere

Il 21° secolo è stato segnato dal fatto che la musica post-rock ha acquisito determinate caratteristiche:

• Non ci sono quasi voci nelle tracce.
• Gli effetti digitali, le sezioni ritmiche campionate stanno diventando sempre più comuni.
• Post-rock è l'uso attivo di sequenze video di un certo tema durante i concerti, che riflettono l'essenza delle composizioni. Quindi sottolineaatmosfera e idee per le canzoni. Non solo la musica, ma anche questi video unici sono ipnotizzanti e completamente avvincenti. Pertanto, viene creato un quadro completo e le composizioni acquisiscono lo stato di completate;
• La potente influenza di tendenze musicali come il progressive metal e il rock progressivo. Oggi, questo genere forma sempre più nuovi stili e suoni.

Queste caratteristiche sono ancora conservate. E forse l'era del post-rock sta lentamente svanendo nel passato, ma ci sono ancora molti ammiratori di questo stile in tutto il mondo.

Caratteristiche del post-rock

Il genere post-rock è apparso solo grazie alla consonanza di diversi generi musicali. Il maggior contributo all'emergere del genere è stato dato da direzioni come il jazz, l'elettronica e l'ambient. Le parti di chitarra svolgono un ruolo speciale nella musica. Le voci sono solitamente un elemento aggiuntivo e non sono molto comuni. I musicisti post-rock non sono intrinsecamente attaccati a un genere particolare, il loro compito è esprimere le loro idee in qualsiasi modo.

Per quanto riguarda la voce, nonostante tali elementi non siano tipici di questo genere, questo non significa affatto che siano completamente assenti nelle composizioni. Tuttavia, se vengono utilizzate le parti vocali, non nella solita esibizione per noi. Di solito si tratta di suoni casuali o effetti del computer. Ad esempio, Sigur Rós ha persino un linguaggio speciale per le parti vocali, che i critici chiamano Hopelandic. Anche la combinazione di post-rock e musica classica è popolare. Il loro obiettivo è il minimalismo.

Unisciil post-rock con altre direzioni è servito anche all'emergere di nuovi generi. Ad esempio, stili come il metal e il post-rock ci hanno dato il post-metal. Dai musicisti popolari domestici, si può nominare April Rain, So Far as I Know, Sleep Dealer, "Silence of the Sea" e così via. Il post-rock russo è anche ricco di suoni interessanti e musicisti di talento.