Modalità Ionica: nome, struttura, note e suono

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Un concetto come la scala nella musica è apparso relativamente di recente. Ma dopo tutto, le persone hanno composto opere da tempo immemorabile, in qualche modo trascrivendole e tramandandole di generazione in generazione? I nostri antenati usavano i tasti. Si tratta di strutture musicali speciali che, come le chiavi, potrebbero definire il carattere e i dati tecnici di un brano, ma differivano nella loro struttura. Ora esamineremo la modalità ionica, le sue caratteristiche e la sua storia.

Cos'è questo?

Alcuni musicisti hanno un po' paura di un concetto come il modo ionico, tuttavia, come tutti gli altri modi nell'ambito del solfeggio. Ma riguardo a questa particolare struttura musicale, non c'è nulla di misterioso e che richieda un attento studio: questo modo è una copia esatta della scala maggiore. Cioè, è composto da sette note, copre un'intera ottava e ha una struttura tipica del maggiore: tono, tono, semitono, tre toni e semitono. Secondo questo schema, può essere costruito non solo da "do" a "do", ma anche da qualsiasi altra nota- "re", "fa", "la", ecc. È importante solo osservare la struttura e la sequenza dei toni-semitoni e puoi ottenere il suono stesso della modalità ionica. La musica basata su di essa è tutta nota classica, jazz o qualsiasi altra opera scritta in major.

Grande differenza dal maggiore

Allora, chiedi, siamo abituati a chiamare questa scala la maggiore, e non la modalità ionica? Il punto qui sta nei diversi tipi di queste due scale, nelle loro proprietà e caratteristiche. Bene, iniziamo con il maggiore. Questo è un nome generalizzato che richiede sempre la presenza di un prefisso "nota" - C maggiore, B maggiore, F maggiore, ecc. Cioè, abbiamo una scala che ha una struttura tonale - con un chiaro affidamento sul primo gradino. Oltre al primo gradino, il terzo e il quinto sono considerati i principali nella scala: questa è proprio la triade che è il segno distintivo di qualsiasi maggiore. Ma allo stesso tempo, i gradini rimanenti possono essere alzati o abbassati. Di conseguenza, è possibile suonare il maggiore armonico, melodico, doppiamente armonico o doppiamente melodico. In questo caso, la scala avrà diverse sequenze di toni-semitoni.

Cosa sappiamo dei tasti? Per loro, non esiste un tonico: sono modali. Cioè, come un' altalena, possono spostarsi su o giù per il pentagramma, ma allo stesso tempo rimangono intatti. Conservano la scala - una sequenza di toni-semitoni. Pertanto, la modalità suonerà sempre la stessa, l'unica differenza è quanto è alta.volontà o basso.

L'origine e l'inizio dell'esistenza

La storia del nome del modo ionico è molto interessante. Ora lo chiamiamo così, in base all'antico insediamento greco che viveva sulle rive dello Ionio e portava il nome corrispondente. Furono loro ad inventare questa scala semplice e geniale (a quel tempo si chiamava ancora semplicemente un modo), che divenne poi la base indistruttibile per scrivere tutte le opere di cui oggi possiamo accontentarci. Ma nell'antica Grecia stessa, l'ormai nota scala in do maggiore era chiamata modo lidio. Oggi chiamiamo questo termine una sequenza musicale diversa - anche questa è una maggiore naturale, ma il suo IV grado è elevato (cioè premendo alternativamente i tasti bianchi da "fa" a "fa", senza bemolle o diesis). Ma a causa del fatto che in precedenza i modi erano percepiti piuttosto non come una struttura integrale, ma come tetracordi, cioè parzialmente (in quattro passaggi), le persone spesso scambiavano " alto" e "basso" della scala. Quindi il trasferimento delle quattro note superiori del moderno modo lidio nella sua parte inferiore contribuì alla formazione di un nuovo modo: il modo ionico.

A proposito degli antichi greci e della loro cultura musicale

Chiunque abbia almeno brevemente familiarità con il corso di solfeggio sa che tutti i modi del greco antico - Ionio, Dorico, Misolidio, ecc. sono diatonici. Ovvero, ognuno è costituito da una propria sequenza unica di toni e semitoni e ha sette passaggi. Questa è diventata la base della moderna alfabetizzazione musicale, che praticamente non è cambiata e persino semplificata fino ai nostri giorni. I Greci, che vissero molto prima dell'inizio della nuova era, erano molto sensibili ai modi. Le persone di ogni singola regione potevano vantare la propria scala unica, sulla base della quale furono scritte opere antiche. Ma i vertici della società individuò tra i molti modi i più melodiosi, e come Dorico, Eoliano e Ionio entrarono nelle loro file. La musica basata su questa progressione diatonica veniva eseguita negli eventi più importanti ed era considerata nobile e raffinata.

È davvero solo in maggiore?

Niente affatto. Le note del modo ionico furono la base per costruire una scala davvero allegra (come notavano gli stessi antichi greci) e vivace. Motivi solenni, allegre melodie per cene e feste sono stati composti sulla base di questa scala. Ma molto più misteriosi e persino drammatici erano i due secondi modi più popolari: Eoliano e Dorico. La prima è una copia esatta dell'attuale minore naturale, cioè senza diesis e bemolli da "la" a "la". La seconda si presentava in forma di minore con un VI gradino maggiorato. Il modo più semplice per immaginarlo è rimuovere il "B bemolle" dal re minore naturale e sostituirlo con il solito "B". Spesso, due modi minori venivano usati come base per scrivere musica per spettacoli, per serate di lutto e semplicemente per creare motivi misteriosi e melodici.

Medievaleconfusione

Un nome come Boezio è centrale non solo per i musicisti, ma anche per filosofi, teologi e altri rappresentanti del cosiddetto segmento metafisico. Ha studiato a fondo sia la scienza che la filosofia con l'arte, unendo tutti questi rami. Per la prima volta fu Boezio a documentare tutti i modi che esistevano al tempo della sua vita, inventati dagli antichi. Così, ha lasciato il più grande patrimonio culturale, che è diventato la base per lo sviluppo dell'epica medievale e degli inni ecclesiastici. Ma i musicisti di questa cupa epoca, avendo scoperto le conquiste di Boezio, interpretarono leggermente male l'antica ottava greca, e di conseguenza chiamarono tutte le scale non con i loro nomi propri. Il famigerato Ionio ricevette un nuovo nome: Ipolidiano, ed era usato abbastanza spesso nella cultura ecclesiastica. Hanno "modificato" il modo e restituito il suo vero nome solo nell'era dell'illuminazione, quando le scale toniche hanno quasi completamente sostituito un concetto come il modo dal solfeggio.

Oggi

Poiché i modi modali degli antichi greci non erano basati sulla tonica, non avevano bisogno di una chiara designazione di ogni suono. I punti segnavano toni e semitoni che salivano o scendevano. Si scopre che ogni cantante o musicista ha scelto da solo l' altezza della melodia, a seconda del timbro della voce o della struttura dello strumento. In termini più comprensibili per un musicista moderno, è come se si potesse suonare liberamente un brano scritto in re maggiore, in si maggiore, in la maggiore,Sol diesis maggiore e qualsiasi altro maggiore. L'aspetto della tonica è più associato agli strumenti a tastiera: prima il clavicembalo e l'organo, poi il pianoforte. C'è già un'ottava chiara qui, quindi è necessario fare affidamento sul primo suono.

Ma tutti questi tasti sono ancora rilevanti per gli strumenti folk. Molto spesso il tasto ionico viene eseguito sulla chitarra - è abbastanza facile suonare la scala modale maggiore da qualsiasi nota si sceglie, anche sull'arpa, occasionalmente su strumenti ad arco.

Conclusione

I tasti sono la base su cui è stata costruita la nostra musica moderna. Gli antichi greci ottennero un enorme successo in quest'area dell'arte, crearono un sistema unico che permetteva non solo di suonare motivi e dimenticarli, ma di strutturare la musica, renderla riconoscibile e stilizzata. E il modo ionico nella musica è un prototipo del nostro maggiore, che ha un suono identico, ma proprietà leggermente diverse.