Artista modernista - rappresentante dello stile moderno

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Una direzione artistica che divenne popolare nell'ultimo decennio del 19° secolo e all'inizio del 20° secolo, combinando tendenze come espressionismo, astrattismo, cubismo, dadaismo, futurismo, surrealismo, è chiamata modernismo. Questa è una combinazione di tendenze stilistiche nella pittura sull'orlo dei secoli.

Cos'è l'Art Nouveau?

Quindi, l'artista modernista potrebbe appartenere a una qualsiasi di queste direzioni, che si susseguono, essendo qualcosa di nuovo rispetto alla precedente. Dalla lingua francese moderne è tradotto come "moderno". L'Art Nouveau abbracciava tutti i paesi dell'Europa e dell'America. In molti di essi aveva nomi propri: Jugendstil, Art Nouveau, “End of the Century”, Liberty e altri. Tutti loro personificavano una nuova direzione nell'arte, la cui essenza non era nella visualizzazione reale del mondo, ma nel trasferimento del mondo soggettivo di una persona creativa sulla tela. Alcuni articoli indicano che l'artista modernista nega il patrimonio culturale, altri riferiscono che ha abbandonato le linee rette e gli angoli. Ma che dire del cubismo allora? All'inizio del secolo, c'erano così tante diverse tendenze, direzioni, circoli e società che portavano nuovi talenti ea volte una parola brillante e una nuova direzione li univa tutti all'idea comune di riorganizzare il mondo sotto la sua bandiera, poiché l'età dell'argento univa tutti i poeti russi contemporaneamente.

I giovani hanno sempre bisogno di rinnovamento

Di norma, gli innovatori erano persone giovani, di talento, originali, erano interessati a tutto, odiavano le basi, volevano ottenere la massima espressione di sé, creavano i loro mondi all'interno di un'immagine. Naturalmente, il modernismo è uno stile speciale di pensiero artistico. Come notato sopra, lo stile Art Nouveau nella pittura e nell'architettura portava questo nome proprio in Russia e, naturalmente, aveva le sue caratteristiche nazionali. C'è un'opinione secondo cui con noi era in qualche modo sfocato, non c'era un carattere chiaro e pronunciato. Forse è successo perché in Russia c'è molto di tutto: molti artisti brillanti, molte scuole e tendenze, e qualsiasi idea che viene dall'esterno acquisisce un sapore nazionale.

Scuola moderna in Russia

Artisti dell'Art Nouveau russo, come Bilibin e Borisov-Musatov, Vasnetsov e Vrubel, Golovin, Malyutin e Nesterov, le moderniste Golubkina, Polenova, Yakunchikova nel loro lavoro hanno fatto eco alla direzione paneuropea, ma hanno portato nazionali e tratti sociali. Questo stile può essere rintracciato in singole opere di Kandinsky e Korovin, Levitan e Petrov-Vodkin, Roerich e Serov. All'inizio del secolo, in Russia apparvero pubblicazioni che promuovevano le idee dello stile Art Nouveau: il mensile "Scales", le riviste "Iskusstvo iindustria artistica” e “World of Art”, le cui figure di spicco hanno rappresentato anche il modernismo russo con le loro opere. I più brillanti sono Bakst e Benois, Dobuzhinsky e Somov. Grazie ai nomi elencati, si può immaginare questo potente strato di talenti diversi, ma uniti da una direzione comune di creatività.

I più brillanti rappresentanti dello stile

L'artista modernista Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942), famoso illustratore di libri e disegnatore teatrale, era membro dell'associazione World of Art. Il suo ritratto di B. Kustodiev nel 1901 trasmette perfettamente l'immagine di un rappresentante della Boemia e dello stile moderno della capitale. Una menzione speciale merita Mikhail Vrubel (1856-1910). Artista modernista, precursore del simbolismo con uno stile di scrittura originale e unico, non era molto venerato dai suoi contemporanei e Stasov lo condannò completamente.

Il lavoro di questo artista dal tragico destino è ancora in discussione. Le sue illustrazioni per le opere di M. Yu Lermontov sono incredibili, Blok ha definito i disegni di Vrubel disegni bizzarri rubati all'eternità. L'artista è considerato il fondatore dell'Art Nouveau russo, era alle sue origini.

Concentrazione di talenti in Russia a cavallo delle epoche

Un' altra potente figura che rappresenta l'Art Nouveau russo nella pittura è Nicholas Roerich (1874-1947), a capo dell'associazione "World of Art". Era una persona versatile. Per tutta la sua vita sia in Russia che all'estero, dove emigrò nel 1917, scrisse di più7000 tele. Ma Roerich era ancora uno scrittore, archeologo, filosofo mistico, viaggiatore e personaggio pubblico. Uno dei suoi dipinti più famosi, scritto in questo periodo, è "Ospiti d'oltremare" nel 1901.

L'Art Nouveau russo è stato un fenomeno potente che ha catturato le belle arti, l'architettura, la letteratura, l'industria e la vita di tutti i giorni. La straordinaria quantità di talenti concentrati in entrambe le capitali, vedendo la modernità come la costruzione di un nuovo mondo, è finita rapidamente. Molti modernisti non accettarono la rivoluzione: emigrarono e il realismo socialista divenne la tendenza dominante nel lavoro degli artisti sovietici.

Direzione breve ma molto brillante

I migliori dipinti dei modernisti, i classici attuali decorano tutti i musei del mondo. Le tele sono le perle dei musei domestici. Le opere di Vrubel, Vasnetsov, Roerich, Kustodiev e altri sono riconoscibili e amate. Chi non conosce gli eroi di Vasnetsov o la principessa dei cigni di Vrubel, il suo stesso Demone o Pan? Belli, misteriosi, mistici, raffinati e unici, rappresentano adeguatamente, seppur poco nel tempo, uno strato molto significativo nell'arte russa.

Riassumendo, possiamo dire che i rappresentanti più tipici, i modernisti più brillanti, gli artisti del 20° secolo sono Alphonse Mucha, Edvard Munch, Paul Gauguin e i nostri compatrioti - Ivan Bilibin, Mikhail Vrubel e Nicholas Roerich.