2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
L'invenzione è un'invenzione. Latino, russo, inglese, italiano, francese e una miriade di altre lingue danno una traduzione assolutamente inequivocabile di questa parola: "invenzione". Ma questo si può dire di qualsiasi opera d'arte nata dall'immaginazione del suo autore.
Cosa significa l'invenzione nella musica
Riguardo a un brano musicale, sottolinea la speciale ingegnosità e la brillante intuizione del compositore nel trovare le opzioni più diverse per sviluppare e intrecciare temi e voci.
Secondo la tradizione, un'invenzione è un pezzo con caratteristiche molto specifiche. Parliamo innanzitutto di un'opera polifonica, cioè di polifonia. Inoltre, di solito è un pezzo per pianoforte. Ma le melodie monofoniche di solito non vengono suonate al pianoforte, quindi tutto ciò che è scritto per il pianoforte può essere chiamato polifonia?
No. Nella maggior parte delle opere polifoniche, le voci strutturate sono disuguali. C'è una melodia chiaramente riconoscibile e ci sono voci che l'accompagnano. Sono di importanza secondaria e di solitosono chiamati "accompagnamento" o "accompagnamento".
La caratteristica principale della scrittura polifonica
La particolarità della polifonia risiede principalmente nel fatto che non ha linee materiche di accompagnamento. Tutte le voci sono melodie, tutte maggiori e uguali. Tenere traccia dell'intonazione espressiva e dell'articolazione di ciascuno di essi è un compito difficile per l'esecutore.
Ecco perché il genere della polifonia in tutte le fasi dell'educazione musicale (e quasi in tutte le competizioni) è una parte obbligatoria del programma del musicista.
Lo stesso si può dire del compito del compositore: è difficile creare un'opera polifonica, richiede molto ingegno.
A seconda del modo in cui viene presentato il materiale, tali pezzi possono avere nomi diversi: fuga, canone, imitazione, invenzione in due o tre parti e così via.
Tra le opere di questo genere, la versione classica è la fuga, e l'invenzione può essere considerata un materiale didattico per prepararsi alla sua interpretazione competente.
30 Invenzioni di Johann Sebastian Bach
Fu a questo scopo che il più grande compositore tedesco del 17° secolo Johann Sebastian Bach creò le sue immortali invenzioni a due voci per un importo di 15 e lo stesso numero per tre voci, chiamando queste ultime sinfonie.
Nella prefazione alle sue invenzioni, Bach scrisse che in questo manuale mostrò come gestire non solo due, ma, nel processo di miglioramento, anche tre voci obbligate (indipendenti),imparando "le buone invenzioni e il loro corretto sviluppo". Sono stati individuati due compiti principali: "raggiungere un modo melodioso di suonare e allo stesso tempo acquisire un gusto per la composizione".
L'incomprensibile grandezza di Bach sta nel fatto che, volendo scrivere semplici esercizi per gli studenti, ha creato creazioni che sono sopravvissute ai secoli e non hanno perso il potere dell'influenza spirituale sull'uomo di oggi.
L'importanza dei brani polifonici per lo sviluppo del gusto
Le invenzioni di Bach sono state scritte per il clavicordo, perché solo su questo strumento era davvero possibile "raggiungere un modo melodioso" di suonare ricco di sfumature sonore. Tuttavia, il pianoforte moderno rende questo obiettivo più pienamente realizzato.
Forse il compositore non sospettava nemmeno fino a che punto il suo desiderio di instillare il gusto per la composizione sarebbe stato soddisfatto.
Il musicista moderno, spesso con una minore conoscenza della tecnica compositiva rispetto all'epoca di Bach, ha una comprensione molto maggiore della differenza tra vero e falso nell'arte della musica.
Chiunque abbia studiato nell'infanzia (anche meccanicamente) almeno 1-2 invenzioni di Bach non potrà mai cancellare dalla memoria il concetto di voce corretta. In ogni brano musicale, cercherà intuitivamente linee melodiche che si sviluppano in modo indipendente e percepirà la loro assenza come uno svantaggio.
L'invenzione è un brano musicale che definisce lo standard di autenticità nell'arte.
Eccezionale interprete di invenzioni
Parlando di invenzioni, sarebbe ingiusto non menzionare il nomeil leggendario pianista canadese Glen Gould. Accadde così che furono le invenzioni di Bach a svolgere il ruolo principale nella sua nascita come interprete, ed è successo in Russia.
Nel maggio 1957, un giovane pianista canadese allora sconosciuto arrivò a Mosca. Questo è stato il suo primo tour. Le invenzioni di Bach in due e tre parti sono tutto ciò che è stato incluso nel programma del concerto. Un biglietto per la sala del conservatorio costa 1 rublo, il pubblico ha raccolto 30 persone.
Dopo l'inizio del concerto, sono passati solo pochi minuti - ed è diventato chiaro al pubblico che erano presenti alla nascita di un miracolo. Le persone a turno lasciavano la sala per chiamare per informare i loro amici su cosa stava succedendo.
La seconda parte è iniziata con 40 minuti di ritardo - il pubblico ha riempito la sala. Dopo Mosca, c'è stato un concerto a Leningrado, dove una parte del pubblico di Mosca è andata per Gould.
Dopo questi concerti, il pianista canadese ha continuato a girare in Europa, dove era già atteso come una nuova star, le sale erano piene. Fino ad oggi, l'interpretazione delle invenzioni di Gould è considerata un esempio insuperabile.
L'invenzione non è una caratteristica esclusiva dell'opera di Bach, una tale forma polifonica è stata usata prima di lui. Tra coloro che scrivono oggi invenzioni, si possono nominare i nomi di famosi compositori: S. A. Gubaidulina, R. K. Shchedrin, B. I. Tishchenko. Con tutto il talento della loro musica, non può ancora competere con la "fonte originale". Questi sono fenomeni di diverse scale.
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