Ballo moderno e classico

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Nel mondo moderno, tutti gli ambiti della vita sono soggetti a requisiti sempre più elevati che soddisfano le esigenze dell'attuale generazione: dinamica, evoluta, versatile. Questo vale sia per la tecnologia, la tecnologia e la cultura con l'arte. Così il balletto classico è stato sostituito da quello moderno. Che cos'è e come si combina con quello tradizionale, considereremo nell'articolo.

In termini generali

Ballet è una danza classica che costituisce la base della coreografia. La sua forma tradizionale è sempre stata richiesta nell'arte, ma in condizioni moderne si presenta al pubblico in una nuova e più libera interpretazione. In precedenza, il regista trasmetteva allo spettatore i pensieri, le emozioni e l'umore della produzione con l'aiuto dei soliti movimenti fluidi, chiari e delicati che sostituiscono la parola. La danza classica è costruita con l'aiuto di figure famose che trasmettono l'umore dei personaggi recitanti. Nel balletto moderno, il metodo di trasmissione delle emozioni è determinato dallo scenografo in modo indipendente. Spesso è al 90% contemporaneo, con ballerini che prendono in prestito elementi da altri stili.

La forma classica del balletto sta diventando ogni giorno più moderna, lo si può vedere anche negli abiti delle ballerine: i tutù tradizionali vengono sostituiti da abiti più semplici. Certo,questo non si applica alle produzioni classiche.

Origine

Il nome "balletto" è una traduzione dal latino della parola "Io ballo". La culla di questa forma d'arte fu l'Italia nel XVI secolo, famosa per le sue prime scene di danza. Poco dopo, la Francia si unì al balletto di corte, anche se rispetto all'arte moderna si trattava di tentativi pietosi. La fine del 18 ° secolo fu segnata dal cambiamento dei costumi da balletto in quelli più corti e più ariosi e dalla comparsa delle prime scarpe professionali per ballerine: le scarpe da punta. Questo periodo segnò l'inizio della fioritura dell'arte del balletto, caratterizzata da:

• apparizione dei suoi primi intenditori che assistono regolarmente agli spettacoli;
• scrittura di famosi compositori (Beethoven, Delibes, Minkus) di musica romantica per spettacoli di balletto;
• l'apparizione delle prime produzioni di balletto a tutti gli effetti.

L'emergere del balletto in Russia

Per la prima volta questo ballo fu conosciuto in Russia durante il regno dello zar Alexei Mikhailovich nel 1673 dopo la prima del primo spettacolo di balletto. Il balletto russo si è formato sotto l'influenza del maestro coreografo francese Charles-Louis Didelot, che ha collegato la danza con la pantomima e ha interpretato parti femminili soliste. Marius Petipa ha svolto un ruolo importante nello sviluppo del balletto classico russo nel 19° secolo. Mikhail Fokin divenne un leggendario maestro di ballo domestico, riformando radicalmente le esibizioni cambiando la struttura tradizionale del balletto e dei modelli di danza.

La vera rivoluzione nel mondo della musica da balletto è stata l'apparizione del compositorePI Tchaikovsky, che ha combinato in esso un continuo sviluppo sinfonico con un profondo contenuto figurativo e un'espressività drammatica. In "Il lago dei cigni", "La bella addormentata" e "Lo schiaccianoci" da lui creati, la musica ha acquisito la capacità di rivelare il corso interiore dell'azione e incarnare i personaggi dei personaggi.

Ballo moderno domestico

Una delle principali compagnie nazionali di oggi è il "Classical Russian Ballet" di Mosca, creato nel 2004. Questo giovane gruppo di danza crea da sette anni, durante i quali si è altamente raccomandato dal punto di vista professionale. Ha riunito i migliori rappresentanti delle scuole di balletto russe (l'Accademia di coreografia di Mosca, l'Accademia di balletto russo A. Ya. Vaganova), giovani di talento e maestri di danza maturi e onorati. La direzione artistica del teatro è sulle spalle di uno dei principali solisti Hasan Usmanov.

La geografia degli spettacoli di balletto classico di Mosca non si limita al palcoscenico di Mosca, le loro esibizioni sono state viste in molte città della Russia e paesi vicini e lontani all'estero (Finlandia, Giappone, Spagna, Israele, Austria, Germania, Grecia).

Repertorio di gruppo

L'elenco delle esibizioni di balletto della squadra di Mosca è composto principalmente dalle grandi opere del fondo d'oro del balletto russo. Naturalmente, il repertorio del teatro non può fare a meno dei capolavori di P. I. Tchaikovsky: "Il lago dei cigni", "La bella addormentata", "Lo schiaccianoci". Inoltre, la troupe ha balletti come Cenerentola, Giselle, Carmen, Romeo e Giulietta e altri.

Ballo classico "Lo Schiaccianoci"

Vorrei prestare particolare attenzione a questa particolare storia di amore eterno, che è invariabilmente popolare sia in Russia che nei paesi europei durante le vacanze di Capodanno. Dopotutto, l'atmosfera della magica musica incantevole di Čajkovskij, combinata con la neve, un albero di Natale e la magia del Natale, può far sentire bambini anche gli adulti più seri anche per un momento. Una delle scene più luminose di questa performance - Valzer dei fiocchi di neve (messa in scena da Lev Ivanov) - è una perla d'arte, perché le frasi musicali di Čajkovskij sono mostrate in ogni dettaglio e figura.

Teatro Accademico Statale di Balletto Classico

Davvero, il "dinosauro" dell'arte del balletto russo è questa grande squadra guidata da Natalia Kasatkina e Vladimir Vasilev. È amato da telespettatori di molti paesi e di diverse generazioni. Da quasi cinquant'anni coreografi eccezionali creano un repertorio interessante, composto da versioni originali dei famosi "bambini" del balletto classico. La loro attenta ricostruzione storica, basata sui lavori originali degli stessi coreografi, ha saputo adattare musica classica e moderna su un palcoscenico di balletto.

La squadra teatrale è composta da eccellenti ballerini, supervisionati da meravigliosi insegnanti-tutori, in passato - i principali solisti del Teatro Bolshoi. Dalle sue mura provenivano ballerini altamente professionali di diverse generazioni, che hanno poi ricevuto premi internazionali e vinto in molti rinomati balli di danza classica.competizioni, dichiarandosi a gran voce non solo sul palcoscenico russo, ma anche mondiale.

Manuale

Non per niente questo gruppo viene spesso chiamato il balletto classico di Kasatkina e Vasilev. Questi non sono solo i nomi di artisti di due persone: ex diplomati alla Scuola coreografica di Mosca e solisti di spicco del Teatro Bolshoi per 20 anni. Questi sono i nomi dei coreografi che dirigono lo State Academic Ballet Theatre da quasi mezzo secolo.

Nell'arte del balletto sono stati i primi in molti modi:

• nella messa in scena di spettacoli di musica d'avanguardia;
• nella produzione sul palcoscenico russo del balletto storico del compositore semi-proibito Stravinsky The Rite of Spring;
• nella creazione di un teatro di balletto originale e sperimentale;
• in collaborazione con il famoso coreografo straniero P. Lacotte, specializzato nel restauro di antiche rappresentazioni, per il revival del balletto "Natalie, o la lattaia svizzera" (composto da A. Girovets);
• in esperimenti con generi musicali e coreografici complessi e originali, che hanno portato alla sinfonia vocale e coreografica del compositore A. Petrov “Pushkin. Pensando a un poeta.”

Il balletto classico di Kasatkina e Vasilev è una combinazione armoniosa di tradizione e tendenze moderne. Questo vale sia per il repertorio che per il linguaggio coreografico delle loro performance. Questi coreografi hanno messo in scena una serie di opere classiche: Giselle, Don Chisciotte e tutti e tre i balletti di P. I. Tchaikovsky. Allo stesso tempo, l'attuazionei classici hanno sempre la propria visione dell'autore, che a uno spettatore piace di più, a un altro di meno. Ma l'interpretazione creativa del materiale, ovviamente, è la cosa principale nell'art.

Fabbrica stellare

Dal palcoscenico del teatro di balletto classico sono arrivati molti artisti che in seguito sono diventati vincitori internazionali e celebrità mondiali. Gli alunni di Kasatkina e Vasilev hanno portato 19 medaglie d'oro da varie competizioni e anche di più: argento e bronzo. Fu qui che si accese la stella di I. Mukhamedov, V. Malakhov, G. Stepanenko, S. Isaev, A. Gorbatsevich, T. Paliy e molti altri. Tutto ciò testimonia l'elevata professionalità del personale teatrale e le capacità pedagogiche dei suoi dirigenti.

Attività collettive

Oggi il repertorio del teatro comprende 18 spettacoli di balletto, tra cui opere classiche famose e produzioni moderne. Così, il balletto "Creation of the World" racconta la storia biblica di Adamo ed Eva, sulla base dei disegni di Jean Effel. Il compositore Andrey Petrov ha combinato i principi della musica sinfonica seria con la musica leggera, incluso il jazz e il jazz sinfonico. Per 30 anni di esistenza di questo spettacolo di balletto, è sempre stato accompagnato da tutto esaurito e recensioni entusiastiche da parte della stampa.

Merita una menzione speciale e il balletto-parabola "Wonderful Mandarin", mostrato per la prima volta sul palco del Classical Ballet Theatre nel 1996. Era basato sull'omonima pantomima del compositore ungherese B. Bartok, che ebbe un destino difficile. Durante la vita dell'autore, il balletto sul suola madrepatria non è mai stata messa in scena e il tentativo di farlo da parte del Teatro Bolshoi durante la produzione di L. Lavrovsky (1961) ha avuto un'esperienza disastrosa.

Kasatkina e Vassilev hanno mostrato per la prima volta The Wonderful Mandarin in Russia, utilizzando la musica del balletto nella sua interezza, e non solo la suite di B. Bartok, come è stato fatto prima. Un tale evento è stato un vero regalo per i fan del compositore ungherese.

Nelle risorse del teatro di balletto classico, tutte le esibizioni sono degne di attenzione e ammirazione, non c'è bisogno di cantarle delle odi. È meglio venire a vedere una volta, in modo da poter tornare ancora e ancora.