2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
L'arte poetica, come tutte le altre, è composta da molte componenti. Di cosa è fatta la poesia? Probabilmente, chiunque può ricordare dalle lezioni di letteratura scolastica componenti di base della poesia come il metro o la rima. Infatti, rima e metro sono solo i parametri esterni dell'opera, per così dire, le sue "caratteristiche tecniche". Aiutano solo ad esprimere l'essenza più intima della poesia. Un poeta non può fare a meno dell'abilità tecnica, ma non meno importante è quella che viene chiamata "l'immagine poetica". Questo è un elemento della poesia, non più associato alla forma, ma al contenuto della poesia.
Ogni opera d'arte incarna i pensieri e i sentimenti del suo creatore. Allo stesso tempo, il creatore di solito cerca di esprimere il suo pensiero, come bypassando le solite parole ed espressioni. Questo è particolarmente vero per la poesia. Non c'è da stupirsi che Yunna Moritz abbia scritto:
La poesia tiene la bocca chiusa.
La stessa poetessa Yunna Moritz nella stessa poesia "The Blue Beast" ha scritto che lo scopo dell'arte poetica è "il nomecantare, ma non cedere." Con "nome" qui si intende l'idea, il tema della poesia, il suo nucleo, la sua base. Ma il lettore può trovare il "nome" nella poesia solo sforzando l'immaginazione, poiché è "nascosto" alla coscienza del lettore con mezzi espressivi Questa è in parte l'arte del poeta, e uno dei mezzi poetici più importanti, soggiogando il resto, è la cosiddetta immagine poetica.
Etimologia del fenomeno
Molto spesso, i pensieri ei sentimenti del creatore sono incarnati nella creatività con l'aiuto delle immagini. In generale, cos'è questa: un'immagine? Diamo un'occhiata all'etimologia di questa parola. È venuto in russo dall'antico slavo, dove significava "faccia" o "guancia". La parola "immagine" è usata anche in greco nel significato di "icona", "immagine".
L'essenza del fenomeno
Qualsiasi immagine artistica (anche poetica) scelta dal creatore per esprimere i suoi pensieri è familiare al lettore medio. Di solito si tratta di un oggetto o fenomeno abbastanza familiare, ad esempio un fenomeno naturale che osserviamo spesso. Allo stesso tempo, l'artista rivela questo fenomeno in modo tale da aprirsi improvvisamente al lettore sotto una luce completamente nuova. Creazioni brillanti rivelano negli oggetti e nei fenomeni familiari che ci circondano ciò che nessuno ha notato in essi. E allora l'oggetto o il fenomeno diventa il fenomeno oggetto di studio.
Un'immagine poetica aiuta a creare un confronto dettagliato, inoltre, di tali oggetti o fenomeni, le somiglianze tra cui nessuno ha notato. O forse,oggetti o fenomeni sono scelti esteriormente simili tra loro, ma il creatore trova punti di contatto inaspettati.
Il fenomeno studiato sull'esempio del poema di M. Cvetaeva
Un esempio geniale del fenomeno più brillante studiato è "Il poema della montagna" di Marina Cvetaeva. Bene, sembrerebbe, una montagna: ogni bambino sa di cosa si tratta. Tuttavia, per M. Cvetaeva, l'immagine della montagna è solo un mezzo per il lettore di capire quale forza di passione senza precedenti sperimentano gli eroi lirici. È una passione grande quanto un' alta montagna, le cui cime sono dirette al cielo:
Perché siamo venuti in questo mondo -
Celesti dell'Amore
Dopo aver approfondito i dettagli di un concetto complesso, cercheremo di rispondere alla domanda su quali immagini poetiche si trovano più spesso nella poesia.
Un fenomeno studiato nell'arte popolare
Probabilmente dovremmo iniziare con l'immagine della natura. È diventato molto diffuso nelle poesie di vari poeti. Tra le opere in cui l'immagine della natura gioca un ruolo importante ci sono testi puramente paesaggistici, poesie filosofiche e d'amore, per le quali la natura è solo un mezzo per chiarire, spiegare e rivelare nel modo più completo il pensiero dell'autore.
Con i testi dei paesaggi, probabilmente, tutto è chiaro - qui la natura agisce come oggetto di adorazione, ammirazione, ammirazione. Per affrontare il ruolo della natura nei testi d'amore, passiamo prima all'arte popolare. Nel genere della canzone lirica popolare, così poeticosignifica come parallelismo figurativo. La sua essenza sta nel confrontare lo stato di una persona, i suoi pensieri, i suoi sentimenti e le sue esperienze con il mondo naturale. Nelle canzoni popolari costruite in questo modo, una strofa di solito descrive un certo fenomeno naturale, l' altra - uno stato identico dell'anima umana:
Sole rosso nebbioso, nebbioso.
Che non puoi vedere il sole rosso nella nebbia.
Kruchinna ragazza rossa, triste;
Nessuno conosce la sua svolta.
L'immagine poetica della natura nella poesia professionale
I poeti ricorrevano anche a confrontare lo stato d'animo di un eroe lirico con diversi stati di natura.
Ho freddo, lo sai?
Ho freddo - hai sentito?…
Strada forestale
Nelle pareti, ma senza tetto.
E il cielo è pieno di buchi, E dal cielo caplets…
Ho lasciato cadere il mio rastrello nel fosso fangoso.
Gocce fredde
Scorre sotto la maglietta, Le dita fredde tormentano la camomilla.
Camomilla ha detto:
-Non mi piace… Lo so!
Niente fate, niente sirene -
Strada forestale!
Posso fare qualsiasi cosa, Non penso di piangere, Ma sto urlando di nuovo
In questa fanghiglia instabile, Per far salire il grido
Inoltre, in alto.
-Ti amo! Lo sai?
Ti amo, hai sentito?!
In questa poesia di M. I. Cvetaeva, la sensazione di senzatetto che tutti proviamo nella stagione fredda delle piogge si mescola all'amarezza del profondo desiderio per una persona amata, ma non amorevole. Non diventa nemmeno molto chiaro il perchél'eroina lirica è fredda, o meglio, perché è più fredda: dal tempo o dall'antipatia percepita. E questo non fa che aumentare l'impressione.
L'immagine della poesia. Benedizione o maledizione?
Un' altra vivida immagine creata dai luminari della parola è l'immagine poetica della poesia. Sì, l'arte poetica stessa era spesso cantata dai suoi servitori. Tocchiamo brevemente questo fenomeno.
L'immagine della poesia nelle poesie di A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov e altri è certamente associata all'eroe lirico (il cui prototipo è di solito il poeta stesso), al suo dono, al suo destino e al suo destino. Di solito le poesie che rivelano l'immagine della poesia appartengono a testi filosofici. Spesso i poeti in tali poesie pongono una domanda: una benedizione o una maledizione è il dono celeste che viene loro dato. L'immagine della poesia aiuta a rivelare la scelta del suo servo: il poeta è un profeta, un servitore di Dio, chiamato da Lui ad essere un costante irritante per la società per non lasciarla sguazzare nell'indifferenza. È significativo che l'immagine del profeta sia usata nelle poesie di Pushkin e Lermontov per esprimere la scelta del poeta. Questo è un altro esempio di un'immagine abilmente presentata in un discorso poetico.
L'immagine della poesia come un'arte terribile, che richiede costantemente il sangue del suo servitore, si rivela al massimo nella poesia di Nikolai Gumilyov "Il violino magico", dedicata a Valery Bryusov:
Dobbiamo cantare e piangere per sempre con queste corde, corde che suonano, Devi semprebattere, torcere un folle inchino, E sotto il sole, e sotto la bufera di neve, sotto le onde sbiancanti, E quando l'ovest brucia, e quando l'est brucia.
Ti stancherai e rallenterai, e il canto si fermerà per un momento, E non sarai in grado di urlare, muoverti e respirare, -
Lupi immediatamente rabbiosi in una frenesia sanguinaria
Afferreranno i denti in gola, staranno in piedi con le zampe sul petto.
Capirai allora come rideva ferocemente tutto ciò che cantava, Una paura tardiva ma potente guarderà negli occhi.
E il freddo cupo della morte avvolgerà il corpo come un panno, E la sposa piangerà e l'amica penserà.
In generale, i versi di diversi poeti, che rivelano l'immagine della poesia e del poeta, sono simili nel loro design.
L'immagine della madrepatria sull'esempio dei testi di A. A. Blok
Un' altra immagine estremamente importante per comprendere la poesia russa è l'immagine della madrepatria. È indissolubilmente legato all'immagine della natura, perché l'amore per la madrepatria inizia molto spesso con l'amore per la natura nativa. Tuttavia, insieme a poesie che glorificano la "semplice bellezza" della natura russa e attraverso questa stessa Russia, ci sono alcune poesie in cui l'immagine della madrepatria gioca un ruolo indipendente e dominante. Per illustrare quanto detto, vorrei soffermarmi sul testo di Alexander Alexandrovich Blok.
Per questo poeta, l'immagine poetica della madrepatria è diventata una delle immagini centrali dei suoi testi. L'atteggiamento stesso del poeta nei confronti del suo paese natale è insolito: per lui è una persona vivente, e non una persona qualsiasi, ma una donna amata, il cui misteroun poeta innamorato e cerca più e più volte di districarsi nelle sue poesie. Nel ciclo di libri di testo "On the Kulikovo Field", le immagini dell'amata donna e del paese natale si fondono praticamente in una sola:
Oh, mia Russia! Mia moglie! Dolorosamente
Abbiamo molta strada da fare!
Il poeta fa il tifo per il suo paese natale con tutto il suo cuore e allo stesso tempo, rendendosi conto che dovrà sopportare molti altri dolori, è fiducioso nel suo brillante futuro (estratto dal poema "Russia":
Non mi dispiace per te, E porto con cura la mia croce…
Qualunque stregone tu voglia
Dammi la bellezza canaglia!
Lascialo attirare e ingannare, -
Non scomparirai, non perirai, E solo la cura si offuscherà
Le tue belle caratteristiche…
Le poesie di Blok sono gli esempi più brillanti di come rivelare l'immagine della madrepatria in poesia. Sono unici in quanto, con la loro intima sincerità, ti fanno ricordare non tanto del civile, ma dei testi d'amore. Block tratta il suo paese natale esattamente come la sua amata donna.
Conclusione
Maxim Shvets nel suo libro "Tecnologia della versificazione russa" definisce la poesia come "discorso letterario e artistico figurativo". Ne consegue che il fenomeno studiato nel discorso poetico è estremamente importante. Se la rima e la dimensione snelliscono il discorso poetico, ne organizzano la forma, allora le immagini sono la carne e il sangue di una poesia, rivelano al lettore l'essenza intima della narrazione, il suo contenuto, significato, mistero. Non una rima, non una dimensione, maun'immagine poetica dalle parole forma una poesia e fa vera arte.
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