" Gelo e sole" - interpretazione di una poesia di A. S. Pushkin

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

"Pushkin è il nostro tutto!" Queste parole, familiari fin dall'infanzia, oscurano profondamente e veramente l'essenza della poesia di Pushkin. Ha davvero tutto: una tristezza luminosa e luminosa di speranze insoddisfatte e una saggia accettazione delle leggi della vita non sempre giuste e una fede luminosa con amicizia e amore e, soprattutto, una comprensione dell'inestimabile di ogni momento della nostra esistenza terrena. Ecco perché il motto di tutta l'opera del poeta può essere tratto dai versi della sua "Canzone bacchica": "Viva il sole, lascia che l'oscurità si nasconda!"

"Mattina d'inverno" - sull'argomento della poesia

Nei testi di Pushkin, tutto è così armonioso e proporzionato che a volte è difficile isolare il tema principale della poesia o la sua idea. Ad esempio, quali sono questi versi che abbiamo imparato a memoria fin dalle elementari: “Gela e sole, una splendida giornata”? Sulla bellezza di una limpida mattina d'inverno? O della gioia dell'eroe lirico per il tempo finalmente stabilizzato dopo un m altempo tempestoso? O della sua felicità per il fatto che la notte è passata, e l'alba brilla sui motivi gelidi del vetro, e il calore vivificante scorre dalla stufa accesa, e accanto ad essa c'è sonno, dolcezza, amato … Cos'è la poesia dedicata aGelo e sole…? Testi paesaggistici, amore, filosofico? Per capirlo, dovresti analizzare il lavoro.

Composizione

Secondo la sua struttura compositiva, "Winter Morning" può essere attribuito a un poema monologo con elementi di dialogo. L'eroe lirico - il poeta - si rivolge al "caro amico", chiamandolo a svegliarsi dal sonno, per godersi i colori sgargianti di una mattina favolosamente bella. È estasiato dal paesaggio che si apre dalla finestra: le sconfinate distese russe e la distesa di madre inverno. Nella poesia "Brost and Sun …" non sentiamo risposte. In primo piano, solo lui è un poeta entusiasta, la sua anima traboccante di emozioni. L'amato è dato solo in accenni, tratti: "… eri seduto triste …", "… ora guarda fuori dalla finestra …", ecc. Tuttavia, la bella immagine "Brost and Sun…” ha un eroe in più, non meno importante del poeta. Questa è la natura russa, la cui perfezione gli toglie il fiato. Gli stati interni di entrambi - uomo e natura - sono in completa unità e armonia.

Contrasto e il suo ruolo

Pushkin ha costruito "Brost and Sun…" non solo come monologo lirico di un uomo aperto alle gioie e alla bellezza del mondo. Il poeta utilizzò anche la tecnica del contrasto. È ambientato fin dalla prima strofa: “giornata meravigliosa / stai ancora sonnecchiando”, verso l'“Aurora del nord” (l'alba) appare come una “stella del nord” (cioè non meno bella dell'alba stessa). Un tale contrasto con un confronto nascosto è abbastanza caratteristico del sistema figurativo di Pushkin. L'intera seconda strofa è una descrizionetempesta invernale e sconforto spirituale, toni pallidi e semiombre. Ma l'ultima riga ha un significato completamente opposto ed è una specie di ponte che ti consente di passare logicamente all'ammirazione della fiaba invernale russa. Intriga, strega, emoziona. Nella terza strofa vediamo il contrasto tra il bianco scintillante delle nevi e la striscia scura della foresta, ma sono più in un'unità dialettica che in una vera e propria opposizione. Momenti simili possono essere rintracciati ulteriormente nel testo. Così, la poesia "Il gelo e il sole …", come opera di genio, unisce armoniosamente diversi fenomeni, trovando tra loro i punti di contatto più fini.

Di vita in vita

Pushkin non ha sciocchezze. Tutto è importante nella sua poesia: colore, oggettività, sottofondo sonoro, persino gli odori. Ad esempio, la quarta strofa. Sembrerebbe speciale? I consueti arredi della stanza: una stufa, una panca da cucina, probabilmente una mensola con dei libri, una finestra come uscita verso il mondo esterno. E intanto, quanto "delizioso", allettante tutto è descritto in questa parte del poema "Brost and Sun, a wonderful day"! La stanza è illuminata da un bagliore ambrato, cioè caldo, dorato, permeato dal sole; le particelle di polvere danzano nell'aria; tutto sembra così gioioso e luminoso, come nell'infanzia. Da ciò segue logicamente non uno qualsiasi, ma proprio il crepitio “allegro” del fuoco nella fornace. I suoi riflessi attraverso l'otturatore si mescolano ai raggi del sole. Tutti insieme creano quell'atmosfera di benessere, allegria, felicità di essere e pienezza di sensazioni, che sono così rare e quindi così preziose nella nostra vita. Ogni dettaglio conta qui, eun libro con cui è “piacevole pensare” e una “puledra marrone” che può essere cavalcata “nella neve mattutina”.

Tema e idea

Qual è il tema e l'idea della poesia? Cosa voleva dire il poeta? Naturalmente, l'opera appartiene al genere dei testi di paesaggio, più precisamente - paesaggistico-psicologico, perché la percezione della natura qui non è data in astratto, ma attraverso lo stato interiore dell'eroe lirico - il poeta. Lo vediamo attraverso i suoi occhi, i suoi sentimenti diventano già i nostri sentimenti. Ma non c'è imposizione meccanica, in nessun modo! La nostra stessa vita ed esperienza estetica è l'indicatore che verifica la veridicità del tono della lira di Pushkin. E questo indicatore suggerisce: il poeta è veritiero in ogni riga! Pertanto, il tema del poema è l'uomo e la natura, il rapporto dell'anima umana con il mondo naturale. E l'idea è mostrare come, sotto l'influenza della bellezza della natura, la componente creativa in una persona si risveglia.