2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Morì in povertà, non apprezzato e non riconosciuto dai suoi contemporanei. L'artista che ha glorificato la pittura dell'era del post-impressionismo insieme a Van Gogh e Cézanne è Paul Gauguin, i cui dipinti oggi sono nell'elenco dei dipinti più costosi venduti nelle aste aperte e nelle aste chiuse. Viene spesso chiamato "dannato Gauguin", e lui stesso si considerava sfortunato fin dall'infanzia e accusava Dio di "ingiustizia e crudeltà". Infatti, dopo aver letto la biografia del grande artista, si potrebbe pensare che il destino malvagio incombe su di lui per tutta la vita: numerose prove, fallimenti e malattie hanno accompagnato tutto il suo percorso terreno, impedendogli di essere creativo e non permettendogli di sentire il gusto di fama e riconoscimento.
"Infanzia colorata" e giovinezza del futuro artista
Come è diventato un artista, come ha iniziato e a cosa è arrivato Gauguin Paul? La sua biografia è molto interessante ed è associata a continui spostamenti. Un altro è il cambiamento dei luoghi e il sogno di una vita originale in terre non toccate dalla civiltàgrande passione insieme ad un'insaziabile voglia di dipingere. E questo amore per l'esotico è apparso durante l'infanzia, quando viveva nella patria di sua madre in Perù e ogni giorno osservava i colori vivaci dei costumi nazionali, la ricca vegetazione naturale e viveva un'esistenza spensierata ai tropici.
Quando il piccolo Paul aveva appena un anno, suo padre - il giornalista repubblicano Clovis Gauguin - dopo un fallito colpo di stato antimonarchico, decise di trasferirsi dalla Francia al Perù, dove proveniva sua moglie. Tuttavia, è morto per un infarto durante il tragitto. Paul visse fino all'età di sette anni e crebbe a Lima nella tenuta di suo zio. Successivamente, lui e sua madre si trasferirono a Parigi, dove il ragazzo imparò rapidamente il francese e completò con successo la scuola. Tuttavia, gli studi non gli piacevano e tutti i suoi pensieri erano occupati dal viaggio per mare. Infine, raggiunta l'età di 17 anni, Gauguin, che non ha superato l'esame della scuola, salpa come apprendista pilota. Per quasi sei anni ha viaggiato continuamente per mare, girando per il Sud America e l'Europa, navigando nel Mediterraneo e nei mari del nord.
Broker o artista?
Avendo appreso della morte di sua madre, nel 1872 Paul Gauguin torna a Parigi e, con il sostegno di un amico di famiglia Gustave Arosa, entra in servizio come agente di cambio. Naturalmente, questo non è ciò che Paul ha sempre sognato. Tuttavia, da tempo riesce a condurre una "vita normale": sposa una donna danese, ha figli. La famiglia vive felicemente, cambiando appartamenti con appartamenti sempre più confortevoli. Allo stesso tempo, il suo laboratorio occupa un posto speciale nella casa. Gauguin, solo in precedenzacolleziona dipinti, inizia a dipingere se stesso. I suoi primi paesaggi apparvero già nel 1873-1874. Contemporaneamente conosce gli impressionisti e, a partire dal 1879, partecipa a mostre d'arte. Ora è preso sul serio come artista. Un ruolo speciale nella sua attività creativa è stato svolto da Edgar Degas, al quale Paul Gauguin è molto debitore. I dipinti che dipinge, Degas compra lui stesso e incoraggia un commerciante di tele impressionisti a farlo. A poco a poco, il lavoro come intermediario inizia a opprimere Gauguin, rimane pochissimo tempo per dipingere. Pertanto, nel 1885, Paul decide di lasciare il lavoro, lascia la famiglia in Danimarca e parte per Parigi. Per qualche tempo trascorre in Bretagna, dove scrive e comunica con artisti simbolisti. Qui sono stati dipinti famosi dipinti come "Visione dopo il sermone" e "Il pastore dei porci. Bretagna" (raffigura la vita di persone non viziate dalla civiltà).
Fuggi dalla civiltà e fiorisci nell'opera di Gauguin
La vita in Francia è troppo cara per Gauguin, desideroso di dedicarsi interamente alla creatività. Nel maggio del 1889, giunto ad una mostra di cultura orientale e ispirato dai colori accesi e colorati delle opere esposte, Paul decide di partire per Tahiti. Fu qui che il suo talento e la sua ispirazione raggiunsero la loro massima espressione. Le tele più famose e di successo sono state create sull'isola paradisiaca. Infine, si è rivelato l'artista Paul Gauguin. I dipinti dipinti ai tropici si distinguono per i colori luminosi e caldi. Paul raffigura corpi femminili scuri su uno sfondo di vegetazione lussureggiante.("Una donna tahitiana con un frutto di mango") e sabbia rosa dorato ("Sei geloso?"). Nel 1892 scrisse ben 80 tele! Si distinguono non solo per il contrasto dei colori e la composizione statica, ma anche per il loro luminoso effetto decorativo. Un esempio è il dipinto che Paul Gauguin dipinse quell'anno - "Pastorali di Tahiti" - oggi è esposto all'Ermitage.
Un nuovo colpo nella vita di Gauguin
Dopo una breve visita a Parigi (per malattia e mancanza di denaro), dove l'artista si aspettava un trionfante fallimento (la mostra è stata duramente criticata) invece dell'atteso riconoscimento, è finalmente tornato in Oceania. Qui continua a lavorare, non solo come artista, ma anche come scrittore, giornalista e scultore. Tuttavia, il suo lavoro non è più allegro come negli anni precedenti. I dipinti riflettono l'ansia e la delusione che si è depositata nell'anima di Gauguin: "Maternità", "Mai più". Nel 1897 scrisse una delle sue opere più famose: "Da dove veniamo? Chi siamo? Dove andiamo?" Dopo averlo terminato, fece un tentativo di suicidio senza successo, stanco della malattia e dell'incomprensione generale (anche sulla "terra paradisiaca" era considerato privo di tatto e mediocre).
"Regali del destino" invece della morte desiderata
Pregò Dio per la morte, ma rimase in vita. La malattia si ritirò, improvvisamente apparve il denaro (1000 franchi furono inviati da Parigi, tuttavia, alcuni dipinti furono venduti), e poi una persona che riuscì a vendere con successo i dipinti dell'artista. Il suo nome era Ambroise Vollard,ha offerto ciò che Paul Gauguin ha sognato per tutta la vita. Per i dipinti che dipingeva, Vollard poteva acquistare 25 pezzi all'anno (garantiti), impegnandosi, a sua volta, a pagare all'artista uno stipendio mensile (300 franchi).
Finale infelice
Sembrava che il destino sorridesse a Paul, ma non per molto. La malattia ha ripreso a prendere slancio e ci sono stati problemi con le autorità (la gente del posto ha trascinato Gauguin - ora non solo un artista, ma anche un giornalista - in intrighi politici). Paul iniziò a prendere la morfina, una tintura di oppio, per intorpidire il dolore. Presto fu trovato morto (non si sa se si trattasse di una morte naturale o di un avvelenamento intenzionale).
Paul Gauguin e il suo contributo all'arte
Nonostante la dura vita nella lotta costante (con malattie, circostanze, persone), Paul Gauguin ha comunque fatto quella che vedeva come la sua vocazione: la creatività. I suoi dipinti hanno dato un enorme contributo all'arte contemporanea. Ecco alcuni dei dipinti più famosi che Paul Gauguin ha regalato al mondo: "Donna con in mano un frutto", "Cristo giallo", "Donna con un fiore", "Raccolta frutti", "Natura morta con pappagalli", "Spirito malvagio divertimento", "Il suo nome era Wairamuati" e altri.
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