Lo spettacolo "Cattive abitudini": recensioni, caratteristiche e cast

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Lo spettacolo "Cattive abitudini" non è sempre al cinema, è un'impresa. Come in ogni produzione del genere, c'è tutto qui per mantenere l'attenzione dello spettatore: un cast stellare, una trama dinamica e una regia brillante.

La trama è complessa, c'è qualcosa su cui ridere e pensare, e la combinazione del design dell'illuminazione con le tecniche drammatiche classiche riempie l'azione di dinamismo, mantenendo l'attenzione del pubblico per due ore.

Chi è l'autore?

Philippe Lelouch è un nostro coetaneo, è nato nel 1966 in Israele, nella famiglia di un finanziere francese. Filippo è cresciuto tra i "colletti bianchi" e la "giovinezza d'oro", usando la propria posizione senza esitazione come la intendeva. E lo capiva banale, cioè si lasciava coinvolgere all'infinito in avventure, faceva feste e spesso si svegliava nelle stazioni di polizia.

Questo è durato fino all'entrata della vita di Philipfilm. Il primo ruolo del "ragazzo maggiore" è stato nel 1996 nel film "Woman of Honor". Da allora molta acqua è passata sotto i ponti, e ora Monsieur Lelouch è un rispettabile regista, sceneggiatore e ricercato attore drammatico. Il suo ultimo film, "Twelve Melodies of Love", è uscito nel 2017 e la 51enne star europea del teatro e del cinema è già impegnata con un nuovo progetto.

Le opere teatrali di Lelouch sono permeate da un sottile, ma rude, umorismo quotidiano e piene di profondo significato. Ciò non sorprende, perché le idee di ciascuno di essi sono tratte dall'esperienza di vita dell'autore, vale a dire dal tempo della sua giovinezza tempestosa e movimentata.

Di cosa parla lo spettacolo?

La trama di "Bad Habits" di F. Lelouch mette in circolazione lo spettatore immediatamente, senza presentazioni - ci sono tre uomini imponenti in smoking sul palco. Si svegliano… e dopo poche righe si sente la prima risata nel buio della sala - gli uomini in smoking si sono svegliati nel bullpen, inoltre, la notte di Natale.

Il nome originale dello spettacolo - Boir, fumer et conduire vite - significa letteralmente "Bere, fumare e correre" - le più importanti cattive abitudini degli uomini in tutto il mondo.

I personaggi della commedia sono stati costretti a trascorrere il Natale in una cella a causa loro - uno di loro ha bevuto troppo, un altro ha violato il divieto di fumare in un luogo pubblico e il terzo aveva solo fretta di festa.

Gli uomini vogliono davvero uscire e sono pronti a tutto. Ma per qualche motivo non ci sono poliziotti nella stazione, ma c'è un avvocato, ovviamente, questa è una donna - giovane, bella e non troppo bravaesperto di legge.

Chi è il regista?

Lo spettacolo sulle cattive abitudini raccoglie recensioni in tutto il mondo, perché è andato in scena a New York, Monaco, Vienna, Parigi e molte altre città. Lo spettacolo è indirizzato non solo nella capitale, ma anche nei teatri di provincia, anche se lo spettacolo non sopravvive ovunque.

In Russia, la produzione di maggior successo è stata l'impresa di Timofey Sopolev, una figura nota e molto controversa nell'ambiente teatrale. Da un lato, questo è un artista riconosciuto, che non solo mette in scena spettacoli, filma film e progetti televisivi, ma ricopre anche un incarico prestigioso. Sopolev - Preside della Facoltà di Teatro Musicale dell'Accademia Russa delle Arti Teatrali (GITIS), Professore Associato del Dipartimento di Regia dell'Accademia Russa delle Arti Teatrali (GITIS). D' altra parte, è un frequentatore di feste, un nichilista e un amante di speculare sui costumi dei suoi contemporanei.

Come insegnante, è adorato dagli studenti e, come regista, dagli attori. Le esibizioni di Sopolev sono sempre più colorate delle opere teatrali che ne costituiscono la base. Individua, esagera e porta le trame fino all'assurdo, integrandole con musica, coreografie, citazioni da classici russi e lighting design, senza rovinare il contenuto originale e senza cambiare il pensiero dell'autore del testo.

La performance sulle cattive abitudini non ha fatto eccezione, le recensioni del pubblico sono estremamente opposte: da francamente indignato a entusiasta. Ce ne sono molti, sono su ogni sito regionale che vende biglietti per eventi e copre eventi culturali. Questa è la migliore prova che la performance è stata un successo: offende alcuni,fa ridere gli altri, ma non lascia nessuno indifferente.

Chi c'è sul palco?

Lo svantaggio di tutte le esibizioni private è la mancanza di un cast stabile. Le "cattive abitudini" sono state fortunate in questo, solo l'interprete del ruolo di avvocato cambia - il ruolo è stato condiviso da Anna Terekhova e Albina Dzhanabaeva, la trinità che riposa nel bullpen è quasi stabile, sul palco - Sergey Shakurov, Daniil Spivakovsky, Igor Ugolnikov

Quale composizione ha più successo - è impossibile dirlo. Ad esempio, dopo la prima della commedia "Bad Habits" a Mosca, le recensioni sono state negative e le recensioni di ciò che è stato mostrato al teatro in Malaya Bronnaya sono state devastanti.

La maggior parte del rifiuto va al personaggio femminile, indipendentemente da chi arriva esattamente sul palco. Il gioco di Terekhova è stato criticato a Sochi e Dzhanabaeva lo ha ottenuto a San Pietroburgo.

Il cast, che ha presentato la commedia "Bad Habits" a San Pietroburgo, ha ricevuto una risposta completamente opposta sia dal pubblico che dalla critica.

Non è così importante quello che scrivono, la cosa principale è che dicono, significa che gli artisti feriscono, "insultano sentimenti", fanno nascere il desiderio di discutere, pensare, provare emozioni, ed è proprio questo il lavoro riguarda.

Come appare lo spettacolo?

È impossibile dire che "Bad Habits" sia guardato tutto d'un fiato, perché questa performance ne richiede due. Il primo è necessario prima dell'intervallo, il secondo è necessario per il secondo atto.

Primo atto

Il primo atto è una commedia. Gli eroi si ostentano a vicendadavanti a un avvocato, ostenta la propria abilità e scopri chi di loro è più figo. Gli artisti non solo scherzano su argomenti "quotidiani", ma ballano, trovano un microfono sotto il materasso, lo mettono subito in azione e il personaggio di Sergei Shakurov, con uno sguardo esilarante e serio, cita citazioni famose dal curriculum scolastico di letteratura, diluendoli con canti popolari alle feste.

Tutto ciò che accade sul palco è incredibilmente divertente e, in linea di principio, familiare a ogni spettatore in un modo o nell' altro. Partono per l'intervallo, come si suol dire ora, con una nota positiva.

Secondo atto

Il secondo atto capovolge completamente tutto quello che è successo nel primo. È la seconda parte della commedia "Bad Habits" che fa sì che il pubblico voglia lasciare recensioni, rimproverare o elogiare, facendolo prima precipitare nello sconcerto e poi costringendolo a pensare.

Si scopre che ciascuno dei personaggi è finito in una cella per aver insultato un poliziotto, e le offese erano solo un pretesto per attirare l'attenzione dei servi della legge. Non appena lo spettatore ha il tempo di assimilare la svolta della trama, ciò che sta accadendo sul palco mette in dubbio l'appartenenza dell'eroina non solo al percorso legale, ma anche alla natura umana.

Non lasciando che quelli seduti tra il pubblico digerissero nuovi dettagli, gli eroi dello spettacolo pubblicizzano che uno di loro ha bevuto "all'inferno" ed è caduto, ferendosi alla testa, l' altro ha fumato finché il suo cuore non si è fermato e il terzo ha amato velocità così tanto che ha perso il controllo e si è schiantato.

Sta diventando evidente che niente è come sembra. Muri Bullpen, niente poliziottiuna strana ragazza che gli eroi hanno scambiato per un avvocato…

Non c'è spazio per le risate nel secondo atto. Non solo l'umorismo "sotto la cintura", in cui vengono spesso accusate le recensioni di "Bad Habits", non c'è motivo di sorridere. Quello che sta accadendo sul palco è una riflessione sulla “seconda possibilità”, sulla rivalutazione dei valori, sulle priorità e su quanto viviamo tutti stupidi e sprecati, sprecando momenti preziosi.

Quanto tempo ci vuole?

Lo spettacolo non consiste affatto in due frammenti, come potrebbe sembrare a prima vista. Il secondo atto rivela il primo e l'inizio spiega cosa succede nella conclusione. L'azione dura con un intervallo di 2 ore e 20 minuti.

Che genere?

La performance è complessa, non può essere attribuita inequivocabilmente a nessun genere. Questo non è un dramma nella sua forma più pura, e certamente non una commedia. Anche chiamare la produzione una farsa non è corretto. La definizione più accurata sarebbe una miscela di più generi in uno con una completa assenza di specifici "toni in bianco e nero", l'esatto "buono e cattivo". Qui tutto si mescola a sfumature, l'amaro si nasconde dietro il divertente, il cattivo dietro il buono, il tragico dietro il divertente, proprio come nella vita reale.

Ecco perché quasi tutti quelli che hanno visto lo spettacolo "Bad Habits" hanno fretta di lasciare una recensione al riguardo.

Cosa stanno dicendo?

"Bad Habits" - una performance che raccoglie recensioni diverse, buone e cattive, ma invariabilmente emotive.

Opinioni interessanti espresse sui social network subito dopo la visione, "all'inseguimento". Scrivono molto - “è necessario cambiare l'abitudine di beree fumare per la continuazione della vita - sarà noioso", "una serie di sciocchezze", "schizzi sparsi" e così via.

Questa performance non è il caso quando puoi fare affidamento sull'opinione di qualcun altro. La produzione è piuttosto ironica e si rivolge direttamente alla persona, vale la pena guardarla con i propri occhi.

Riassumendo, va notato che le risposte negative e sconcertate del pubblico spesso non sono causate affatto da ciò che sta accadendo sul palco e non dal cattivo lavoro degli artisti, e non dall'annuncio corrispondente a il contenuto. Questo succede soprattutto in provincia: scrivono "commedia" sui manifesti, le persone vedono i nomi dei loro artisti preferiti e vengono a passare una serata facile e divertente. E invece dell'atteso spettacolo divertente e di facile comprensione, si rivelano una performance complessa, allegorica e seria in cui l'umorismo è specifico e limitato al primo atto.