Stile Art Nouveau nell'architettura, nella pittura e negli interni. Come si manifesta l'Art Nouveau nell'ornamento, nella ristorazione o nelle decorazioni?

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Linee lisce, motivi misteriosi e sfumature naturali: ecco come puoi caratterizzare lo stile art nouveau che ha affascinato tutta l'Europa tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. L'idea principale di questa tendenza è la vita in armonia con la natura. La tendenza è diventata così popolare che ha abbracciato tutte le specialità creative.

Come è iniziato tutto

Per molto tempo, i rappresentanti delle professioni creative hanno copiato gli stili storici del passato nelle loro opere. Ciò ha portato gradualmente al declino e alla crisi. E ora, a cavallo di due secoli, appaiono nuove visioni dell'arte, che in diversi paesi hanno ricevuto una varietà di nomi: art nouveau, stile Velde, modernismo, modernismo, secessione, stile Tiffany. Naturalmente, tali opinioni non sono emerse da sole. L'arte giapponese ha avuto la sua influenza.

Nel 1856, il francese Felix Braquemont rimase affascinato dalle incisioni giapponesi sulle bustine di tè. Natura straordinaria, donne sofisticate, il culto del sole … Questo ha ispirato il pittore a creare dipinti completamente nuovi, dovedominato da forme arrotondate e sfumature naturali. L'indipendenza della forma e del colore, la silhouette espressiva e i contorni stravaganti sono apparsi molto presto nelle opere di altri artisti.

Nel 1890 nacque in Inghilterra un movimento che promuoveva una nuova arte incentrata sull'ornamento. Si stanno formando intere scuole di aderenti al "nuovo stile" o, come viene anche chiamato, art nouveau.

In armonia con la natura

Molto presto, i maestri non solo della pittura, ma anche dell'architettura, dell'interior design e dell'artigianato dei gioielli saranno imbevuti delle idee del "nuovo stile".

Ognuna delle direzioni ha le sue caratteristiche, ma ci sono anche caratteristiche comuni:

• Nessuna linea retta o angolo.
• Forme arrotondate, nessuna chiarezza nella geometria.
• Sfumature e toni naturali: palude, marrone, verde, blu, oro, argento.
• Ci sono elementi vegetali in ogni cosa: rami, viti, erbe, fiori. Il simbolo principale dello stile è il fiore di ciclamino in tutte le sue manifestazioni.
• Immagine nei modelli dei rappresentanti del mondo animale.
• Il culto di una donna con i capelli lunghi.
• Usa una varietà di materiali nel lavoro.

Creatività

L'Art Nouveau ha "slegato le mani" di molti creatori in termini di autoespressione. Classici e standard chiari sono passati in secondo piano. La cosa principale nell'arte è un approccio innovativo, la propria visione della natura e dell'uomo. Abbasso l'imitazione! Molte opere realizzate con questa tecnica sono così uniche che a prima vista è difficile dire che sia opera di un uomo…

Stile Art Nouveau negli interni

Il design di un appartamento, una casa o un cottage, realizzato in questo stile, si adatta a persone creative e straordinarie che amano la natura in tutte le sue manifestazioni.

L'enfasi principale negli interni è l'assenza di linee rette e persino gli angoli delle stanze. Sono visualizzati e ombreggiati in ogni modo possibile. Finestre, porte e porte sono arrotondate il più possibile e decorate con ornamenti naturali.

Gli ornamenti Art Nouveau - ragazze sofisticate che ricordano le sirene, elementi di flora e fauna - sono adatti per arredare soggiorni e camerette dei bambini, nonché bagni e cucine.

Il materiale per la decorazione è molto diverso. Può essere una combinazione di metallo, pietra, legno. Il vetro viene introdotto attivamente negli oggetti interni, in particolare nel vetro smerigliato o colorato. I pavimenti delle stanze sono spesso realizzati a livelli diversi. Deve essere presente un caminetto (naturale o imitazione).

Caratteristica nei dettagli

I dettagli interni sono di grande importanza: modanature sul soffitto, scale e archi, nonché accessori: lampade, dipinti, lampade da tavolo. Particolare attenzione è riservata alle forme bizzarre degli specchi e agli enormi mobili dai dettagli arrotondati, decorati con fiori e foglie. I mobili dovrebbero enfatizzare l'idea principale del designer: il ricongiungimento con la natura. Originalità e sensualità contraddistinguono le opere di Eugene, Galli, Louis Majorelle, Victor Prouvé.

Art Nouveau negli interni è una composizione completa, in cui tutti gli elementi e i dettagli si completano a vicenda. Nonappariscente e luminosa, un'atmosfera tranquilla regna intorno.

Innovazioni architettoniche

La penetrazione dello stile nell'architettura ha portato all'emergere di nuove tecnologie costruttive. Vengono utilizzati materiali come vetro e metallo, cemento armato, ceramica di rivestimento. Gli elementi strutturali sono facilmente utilizzabili: scale, pali, balconi, travi in legno, terrazze. I tetti sono realizzati sotto forma di pieghe, curve, crepe, conchiglie. Pareti e finestre sono decorate con modanature e cornicioni. Particolare attenzione è rivolta alla modellazione sulle pareti sotto forma di vegetazione e donne con i capelli fluenti.

Lo stile Art Nouveau in architettura è noto al mondo per le opere di Victor Org (fu il primo ad applicare le idee di stile nella costruzione). Ha realizzato strutture portanti in ferro sotto forma di piante, che non solo hanno attirato l'attenzione, ma hanno anche suscitato gioia.

A noi familiari i padiglioni d'ingresso della metropolitana hanno visto il mondo grazie all'architetto Hector Guimard. I mercati coperti e i padiglioni per le celebrazioni sono stati costruiti secondo lo stesso principio. Spesso lo stile di quell'epoca era anche chiamato "stile della metropolitana".

Tutti gli edifici di quel tempo difficilmente possono essere definiti costruiti dall'uomo, si inseriscono così armoniosamente nella natura.

Arte dei gioielli

Una sorta di stagnazione colpì la fine del diciannovesimo secolo e i gioiellieri. Il fatto è che il costoso metallo naturale è stato utilizzato per i gioielli. E, naturalmente, tali accessori erano disponibili solo per i segmenti ricchi della popolazione. Il tentativo dei gioiellieri di utilizzare materiale più economico nelle loro opere non ebbe successo e, ancor di più, portò al declino dell'artigianato.

Il periodo di massimo splendore dell'artigianato in filigrana ha coinciso con il lavoro del pittore e artista ceco Alfons Mucha. I gioiellieri si sono ispirati alle insolite decorazioni che Alphonse usava per decorare le donne sui suoi poster. Presto iniziò a disegnare schizzi di gioielli su ordinazione. Alcuni di loro sono rappresentati dalle opere del famoso gioielliere parigino Georges Fouquet. La sua opera più famosa basata sugli schizzi di Mucha è un braccialetto a forma di serpente.

Da allora, in gioielleria, non viene valutato il costo dei gioielli, ma lo stile artistico, l'idea progettuale. I costosi diamanti vengono sostituiti da pietre semipreziose: opali, tormaline, calcedonio, acquamarine. Lo sm alto è diventata la tecnica preferita.

I gioielli diventano più sensuali. Tra i motivi ci sono temi naturalistici: fiori, insetti, animali e rettili.

Ninfe graziose e sirene

Questo è l'unico modo per caratterizzare la pittura del periodo Art Nouveau. L'ornamento raffigurato sulle tele affascina per la sua naturalezza e il suo carattere genuino. L'obiettivo principale delle opere degli artisti è il corpo femminile dalle forme arrotondate, i capelli fluenti e la straordinaria bellezza. Desiderio e tenerezza, provocazione e passione, eccitazione e innocenza: quanti sentimenti irradiano dipinti art nouveau!

Il canto della bellezza femminile è arrivato dopo la comparsa di manifesti e manifesti del pittore ceco - A. Mucha. Rimanendo nell'ombra per molto tempo, si è finalmente rivelato un vero maestro del suo mestiere! La risposta al suo lavoro fu il lavoro di Voller, Klimt, Hoffmann, Gauguin, Denny e altri famosiartisti. In Russia, la pittura del "nuovo stile" è rappresentata dai dipinti di P. Bonnard, M. Vrubel, V. Vasnetsov, K. Somov.

Le tele raffiguravano una donna in tandem con creature insolite. Il culto del sole può essere rintracciato molto chiaramente: in molte opere, lo sfondo viene trasmesso sotto forma di un cerchio decorato con fiori. Gli stessi motivi naturali non si placano: conchiglie e pavoni, steli e fiori, foglie e onde. L'enfasi è stata posta sulla forma piuttosto che sul contenuto.

Ristorazione Art Nouveau

Il concetto di "catering" è apparso relativamente di recente e rimane poco chiaro per molti. Tuttavia, in tutto ciò che è nascosto e incomprensibile, si nascondono cose semplici. Catering è tradotto dall'inglese come "pasti generali" ed è un servizio fuori sede per banchetti ed eventi. In altre parole, un ristorante fuori sede. Cucinare, servire, servire e servire è ora disponibile al di fuori degli esercizi alimentari.

Le aziende di catering sono la chiarezza e la coerenza del lavoro, questa è l'organizzazione di una vacanza dall'inizio alla fine, compresa la decorazione della sala e la pulizia.

Tali organizzazioni forniscono diversi tipi di servizi:

• Cucina al chiuso. Per questo vengono utilizzate speciali sale per banchetti.
• Servizio all'aperto nella natura. Fondamentalmente, queste sono cerimonie nuziali e murales.
• Consegna pranzi aziendali in ufficio, conferenze, riunioni.
• Bar informale (solo bevande).
• Ristorazione sociale - servizi di ristorazione, ma sull'attrezzatura del cliente.

Il costo dei servizi di tali società dipendelivello di servizio. Naturalmente, il catering sociale costerà meno del catering VIP.

In media, le aziende addebitano 2500-3500 rubli a persona, mentre l'ordine deve essere di almeno 10 mila rubli.

I banchetti nuziali in natura sono molto popolari al giorno d'oggi. Dopotutto, anche il ristorante più elitario non è in grado di sostituire il mare, i fiumi o i margini della foresta. Non importa dove si svolgerà la celebrazione, il livello dell'evento è importante.

Affidando il "principale evento della vita" alle organizzazioni di ristorazione, host e ospiti ricorderanno a lungo la vacanza: decorazioni, mobili e utensili saranno scelti con cura nello stile desiderato. Tutto si svolge ai massimi livelli, come nei migliori film americani.

Alcune parole in conclusione

L'Art Nouveau non durò molto dopo la sua alba. Dopo un paio di decenni, questa tendenza nell'arte è stata catturata dai manierismi e dall'assenza di natura. È sostituito da chiarezza e geometria.

Rappresentanti delle professioni creative, anche se hanno smesso di lavorare nel "nuovo stile", non è ancora caduto nell'oblio. Al giorno d'oggi, quest'arte sta guadagnando di nuovo popolarità.

Il naturalismo è sempre di moda

Nuove tecnologie e una varietà di materiali consentono ad architetti e designer di creare cose uniche. Sono richieste case di campagna in legno naturale che, con il loro aspetto e gli interni, si uniscono alla natura dall'interno e danno una sensazione di armonia e pace. Il naturalismo promosso dall'Art Nouveau non passerà mai di moda.

Archi, scale forgiate e fuse con molte foglie e riccioli, nonché soffitti intricati e straordinari sono rimasti rilevanti nella progettazione dei locali. Gli elementi decorativi fatti a mano come lampade, candelieri, vasi sono molto richiesti. I fiori freschi sono diventati parte integrante degli interni, dalle piccole violette alle palme esotiche e ad altre piante.

Questo stile si è fatto strada anche nei nostri bagni. I lavelli arrotondati, le forme bizzarre di vasche da bagno e docce non solo attraggono con originalità, ma fanno anche risparmiare spazio in questa stanza.

"New Style" è un fenomeno storicamente prezioso e originale. Grazie a lui, i rappresentanti delle professioni creative hanno avuto l'opportunità di esprimersi, di essere individuali e non come gli altri.