Jan van Eyck, "Ritratto degli Arnolfini"

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

"Ritratto degli Arnolfini" è un dipinto molto interessante. Da un piccolo dipinto realizzato da Jan van Eyck, puoi imparare molte cose interessanti. Questo pittore potrebbe attirare con la sua abilità non solo un artista, ma anche un filosofo-pensatore.

"Ritratto degli Arnolfini" è considerata una delle opere più complesse presentate nella pittura del Rinascimento settentrionale dalla scuola occidentale. C'è molto mistero in questa immagine. Vi presentiamo l'opera di van Eyck "Ritratto degli Arnolfini". Ne troverai una descrizione in questo articolo. Ma prima, diciamo qualche parola sull'artista che ha creato questo capolavoro.

Un po' di Jan van Eyck

Il suo nome è Jan van Eyck (anni di vita - 1385 (presumibilmente) - 1441). Questo pittore rappresenta il periodo del primo Rinascimento. Jan van Eyck è un maestro ritrattista che ha completato oltre 100 diverse composizioni su soggetti religiosi. Fu uno dei primi artisti a utilizzare i colori ad olio nelle sue opere. Di seguito il ritratto di uno sconosciuto. Fu scritto nel 1433. Presumibilmente questo è un autoritratto. Il dipinto è conservato alla London National Gallery.

Non sappiamo la data esatta di nascita di Jan van Eyck. È noto che è nato nella città di Maaseik, nei Paesi Bassi settentrionali. Il futuro maestro studiò con Hubert, il fratello maggiore, con il quale lavorò insieme fino al 1426. Iniziò la sua carriera alla corte dei conti dell'Aia. Dal 1425 Jan van Eyck è il cortigiano e pittore di Filippo III il Buono, duca di Borgogna. Ha apprezzato il talento di questo pittore e ha generosamente pagato per il suo lavoro.

Si ritiene che Van Eyck abbia inventato i colori a olio, sebbene li abbia solo migliorati. Tuttavia, fu dopo di lui che l'olio ottenne il riconoscimento universale e questa tecnica divenne tradizionale per i Paesi Bassi. Da lì è venuta in Francia e Germania, e poi in Italia.

Ora torniamo al dipinto "Ritratto degli Arnolfini", che glorificava l'artista e che tuttora suscita polemiche. Ora è, come il ritratto di una persona sconosciuta, a Londra, alla National Gallery.

Nome del dipinto

Il suo nome inizialmente era sconosciuto, solo cento anni dopo lo abbiamo riconosciuto grazie a un libro di inventario. Suonava così: "Un grande ritratto di Hernoult le Fin in una stanza con sua moglie". È noto che Hernoult le Fin è la forma francese del cognome Arnolfini (italiano). I suoi portatori sono una grande famiglia di banchieri e mercanti che all'epoca aveva una filiale a Bruges.

Chi c'è nella foto?

È stato consideratoda tempo che la tela ritrae Giovanni Arolfini con la moglie di nome Giovanna Chenami. Tuttavia, nel 1997 è stato stabilito che la coppia si sposò solo nel 1447, cioè 13 anni dopo la comparsa del dipinto e 6 anni dopo la morte dell'artista van Eyck.

Si crede oggi che questa immagine ritragga Arnolfini con la sua ex moglie, o suo cugino con sua moglie. Questo fratello era un mercante italiano di Lucca. Visse dal 1419 a Bruges. Van Eyck ha dipinto il suo ritratto, il che suggerisce che quest'uomo fosse un amico dell'artista.

Ma non possiamo dire con certezza chi sia esattamente rappresentato nel dipinto di van Eyck. Molti scherzano su questo su ciò che è raffigurato nel dipinto "Ritratto della coppia Arnolfini" Putin (Arnolfini ha davvero una somiglianza esteriore con lui).

Tuttavia, mettiamo da parte le battute e continuiamo la descrizione di questa tela.

Tempo di creazione della tela

Il dipinto "Ritratto degli Arnolfini" fu dipinto a Bruges nel 1434. A quel tempo, questa città era un importante centro commerciale attraverso il quale commerciava tutto il Nord Europa. Pelli e legname sono stati portati qui dalla Scandinavia e dalla Russia, spezie, tappeti, seta sono stati portati dall'Oriente attraverso Venezia e Genova, e arance, fichi, limoni sono stati portati dal Portogallo e dalla Spagna. La città di Bruges era un luogo ricco.

Abbigliamento da donna

La coppia Arnolfini raffigurata nella foto era ricca. Questo è evidente soprattutto inAbiti. La moglie è raffigurata con un abito ornato di pelliccia di ermellino. Ha un lungo treno che qualcuno avrebbe dovuto portare mentre camminava. In un vestito del genere, era possibile muoversi solo con un'abilità speciale acquisita nei circoli aristocratici.

Vesti l'uomo nel dipinto del furgone Eyck

Il marito è raffigurato con un mantello, che è bordato, ed eventualmente foderato, di zibellino o visone, con una fessura ai lati, che gli permetteva di agire e muoversi liberamente. Le scarpe di legno mostrano che quest'uomo non appartiene all'aristocrazia. Per non sporcarsi nel fango della strada, i signori viaggiavano in barella oa cavallo.

Moda bordeaux

In Europa a quel tempo c'era una moda borgognona seguita dalla coppia Arnolfini. Ciò era dovuto alla forte influenza culturale e politica del Ducato di Borgogna. Non solo l'abbigliamento femminile, ma anche quello maschile alla corte borgognona era stravagante. Gli uomini indossavano cappelli a cilindro e enormi turbanti. Le mani dello sposo, come quelle della sposa, sono ben curate e bianche. Le sue spalle strette indicano che ha raggiunto una posizione nella società non grazie alla forza fisica.

Arredamento camera

Il mercante straniero raffigurato sulla tela viveva nel lusso aristocratico a Bruges. Aveva uno specchio, un lampadario, tappeti orientali. La parte superiore della finestra della casa è vetrata e ci sono arance costose sul tavolo.

Tuttavia, van Eyck ("Ritratto degli Arnolfini") ha interpretato una stanza stretta in stile urbano. L'ambiente è dominato dal letto, come è consuetudine in tutte le camere urbane. Il sipario si è alzato su di lei durante il giorno, eha ricevuto ospiti nella stessa stanza, seduti sul letto. Scese di notte e apparve una "stanza nella stanza", uno spazio chiuso.

Dettagli degli interni della stanza

Rappresentando l'interno, van Eyck lo dipinge come una camera nuziale. Aggiunge molti significati nascosti grazie alla rappresentazione realistica degli oggetti nella stanza nel dipinto "Ritratto degli Arnolfini". I simboli raffigurati su di esso sono numerosi.

Quindi, ad esempio, il simbolo dell'occhio onniveggente di Dio è uno specchio rotondo che riflette le figure di due persone che non sono visibili allo spettatore, ma presenti nella stanza.

Le arance sul davanzale e sul tavolo basso suggeriscono la beatitudine celeste. La caduta è simboleggiata da una mela. Le altà significa un cane di piccola taglia. Le scarpe sono un simbolo di amore e devozione degli sposi. Il rosario è un simbolo di pietà e il pennello è un segno di purezza.

Una candela nel lampadario, accesa durante il giorno, simboleggia la presenza mistica dello Spirito Santo alla cerimonia. Sul muro si legge un'iscrizione, volutamente evidenziata dall'artista: "Jan van Eyck era qui". Pertanto, si spiega che questo pittore aveva il ruolo di testimone nell'antica usanza olandese del fidanzamento non in chiesa, ma a casa.

Questo dipinto è una prova visiva della cerimonia nuziale. Inoltre, possiamo dire che si tratta di un certificato di matrimonio. Del resto, la firma sulla parete di fondo documenta la presenza di un testimone, nel ruolo del qualepittore. Questo dipinto è uno dei primi nell'arte, firmato dall'autore.

Alcuni dettagli dell'immagine femminile

La sposa indossa un abito festoso e lussuoso sulla tela. Solo dalla metà del 19° secolo è diventato di moda un abito da sposa bianco. La sua pancia arrotondata, secondo alcuni ricercatori, non è un segno di gravidanza. Lui, insieme a un piccolo petto, fortemente ristretto, corrisponde all'idea dello standard di bellezza che esisteva a quel tempo (in epoca tardo gotica).

La quantità di materiale che indossa questa donna corrisponde anche alla moda che prevaleva in quel momento. Questo è solo un gesto rituale, secondo i ricercatori. Si intendeva, secondo l'atteggiamento verso il matrimonio e la famiglia, denotare la fertilità. Del resto il quadro "Ritratto degli Arnolfini" è stato dipinto dall'artista in occasione delle nozze degli sposi su di esso rappresentati. Tuttavia, la posizione della mano della donna sulla tela suggerisce la possibilità di una sua gravidanza, anche se si può presumere che con questo gesto abbia sollevato solo l'orlo del vestito.

Il matrimonio della mano sinistra

Non si può escludere che nel caso di Arnolfini fosse necessario un contratto matrimoniale, poiché è ovvio che il quadro riguarda il cosiddetto "matrimonio della mano sinistra". Si vede sulla tela che lo sposo tiene la mano della sposa con la sinistra, e non con la destra, secondo l'esigenza del costume. Tali matrimoni furono conclusi tra coniugi disuguali in condizione sociale e furono praticati fino alla metà del 19° secolo.

Una donna di solito proveniva da una classe inferiore. Suoavrebbero dovuto rinunciare ai diritti di eredità per la loro progenie e per se stessi. In cambio, la donna ha ricevuto una certa somma dopo la morte del marito. Il contratto matrimoniale, di regola, veniva emesso la mattina successiva al matrimonio. Pertanto, il matrimonio iniziò a essere chiamato morganic (dalla parola tedesca "morgen", che significa "mattino").