L'immagine di Pushkin nelle belle arti: ritratti e sculture

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Il nome di Alexander Sergeevich Pushkin è diventato un punto di riferimento per la cultura russa. La sincera ammirazione per la sua personalità e creatività è viva e si moltiplica nel tempo. Grazie alle creazioni di talento di famosi scultori e artisti, le giovani generazioni contemplano rispettosamente le immagini del famoso poeta.

L'immagine di Pushkin nelle belle arti: ritratti

Molte persone notano l'originalità dell'immagine del poeta. L'immagine di Pushkin nelle arti visive è un argomento di studio inesauribile: lo stesso poeta appare davanti a noi da diverse angolazioni, visto dai maestri in diversi periodi della vita di questo genio. E grazie al loro lavoro, abbiamo un'opportunità unica di conoscere ogni volta il nuovo Pushkin.

È il 21° secolo e la folla nei luoghi di Pushkin non si ferma: la gente assiste con interesse alle serate e alle mostre di Pushkin. Il prossimo evento espositivo tenutosi a Pushkinskiye Gory ne è una vivida prova. Museo statale di Mosca intitolato ad AS Pushkin in collaborazione con il Museo statale-La Riserva Mikhailovskoye ha contribuito alla perpetuazione dell'immagine del poeta nelle arti visive e ha incluso questa preziosa esposizione, composta da 130 composizioni scultoree e grafiche, in un progetto globale che rivela l'immagine di Pushkin nelle arti visive. Il progetto si chiama "Ritratti di Pushkin".

Progetto "Ritratti di Pushkin"

La mostra in sé è unica: i suoi visitatori non potevano fare a meno di sentire la loro presenza in due secoli di seguito: c'erano immagini di Pushkin realizzate da maestri - contemporanei del poeta, e opere create dopo la sua morte. Ci sono anche copie di famosi ritratti di Pushkin di maestri sconosciuti (ad esempio, "Copia di Ostafyevskaya"), a conferma della loro vera popolarità in ogni momento.

Kiprensky, Ge, Tropinin, Aivazovsky, Serov, Repin, Fomin, Petrov-Vodkin, Yuon, Laktionov, Ossovsky, Antokolsky… L'elenco dei ritrattisti famosi che si sono rivolti all'immagine di un genio poetico può essere continuato. Le loro opere sono preziose in quanto non esiste nemmeno una visione lontanamente simile di questa personalità eccezionale, che mostra il desiderio dei maestri di "vivere" questa immagine a modo loro, come per dire: "Questo è il MIO Pushkin". Le caratteristiche enfatizzate dell'immagine di Pushkin nelle arti visive - ritratti e sculture - rivelano ai contemplatori le caratteristiche delle epoche passate. E questa connessione di tempi è notevole nella sua essenza. L'idea che Pushkin sia un forte legame che collega generazioni di secoli diversi ci rende orgogliosi delle nostre radici culturali.

Le sagome di Pushkin non smettono mai di suscitare ammirazione quando-o nato nelle mani di scultori di talento: Anikushin, Bach, Terebenev, Balashova e altri. I lineamenti del viso chiaramente afferrati (e il loro minimo cambiamento possibile), le posture e i gesti caratteristici del poeta, persino le pieghe nei vestiti: tutto crea la sensazione che il vero Pushkin ora ti tenderà la mano e parlerà da cuore a cuore attraverso i secoli…

Un tentativo di ritrarre Pushkin nel 21° secolo

Agli agenti pubblicitari-creativi della città di Alma-Ata, una di queste conversazioni con i classici sembra non bastare, si sono spinti oltre (o meglio, sono andati troppo oltre) nell'idea di far conoscere i kazaki alla Tema Puskin. Tutti i loro compatrioti, e ora tutti i clienti abituali di Internet, "ricordano il momento meraviglioso" quando un enorme poster di contenuti scioccanti per la pubblicità di un club di intrattenimento è apparso all'incrocio tra le strade Pushkin e Kurmangazy: un poeta russo e un compositore kazako si sono fusi in un bacio forte … La reazione dell'intellighenzia all'atto si è rivelata contraddittoria: gli scettici sono indignati e condannano gli autori per aver tentato di invadere il sacro, gli ottimisti vedono, anche se un passo infruttuoso, ma significativo, verso l'unione delle culture di i due popoli, e anche i diversi tipi di arte, una sfida alle tradizioni classiche o solo un'ingegnosa visione del mondo fuori dagli schemi? Resta da credere che la conoscenza multinazionale (a volte superficiale) di tutto Pushkin imparerà ancora a convivere armoniosamente con profondo rispetto sia per l'individuo che per l'eredità poeticaClassico russo.

"Pushkin è vissuto! Puskin è vivo! Pushkin vivrà!”

In generale, la manifestazione delle "esplosioni" culturali sopra descritte diventa naturale e periodica: già all'inizio del XX secolo era stato intrapreso un tentativo di "buttare Pushkin e i suoi colleghi scrittori dalla nave della modernità" dai futuristi. Perché non essere creativo all'inizio del ventunesimo? Chiunque senta in sé l'"embrione" del creatore ha diritto a una parola sonora! Questo è solo il momento per tutti di decidere quale dei "capolavori torturati" è una vera opera d'arte e quale si è rivelata accidentale nella storia della creatività. E questo è vero: tutti gli attacchi futuristici e pubblicitari-creativi all'eredità unica di Pushkin sono destinati al fallimento. Viene voglia di gridare loro un'obiezione nel loro stesso spirito: “Pushkin è vissuto! Puskin è vivo! Pushkin vivrà!”

L'immagine di Pushkin nelle belle arti: disegni per bambini

Non per niente i bambini vedono una luminosa speranza per un futuro felice, che disegnano con coraggio e sincerità su fogli di carta bianchi. I risultati dei concorsi annuali di arte per bambini cittadina, regionale, tutta russa e internazionale sui temi di Pushkin ispirano speranza per la conservazione delle tradizioni culturali nelle generazioni future.

I ritratti di bambini basati sulle opere d'arte di A. S. Pushkin sono vere rivelazioni. Raffigurante su carta un frammento preferito di una poesia, una fiaba o il ritratto di un poeta, di un bambinocome per ammettere: "Eccolo, il MIO Pushkin, è così che lo vedo, e sono felice di averlo!"

I disegni dei bambini stupiscono per la loro ricca tavolozza di colori e design, e talvolta anche per la scelta di un libro, che a volte sembra non essere affatto adatto all'età di un giovane artista. Merita un rispetto speciale, ad esempio, il lavoro di un bambino di quinta elementare basato su La regina di picche o Boris Godunov, che ha già un atteggiamento serio nei confronti della re altà, un profondo rispetto per la poesia e una lettura ponderata di un'opera "adulta".

Centinaia di bambini che leggono gli stessi libri di Pushkin ogni giorno creano centinaia di disegni unici basati sui frammenti che hanno vissuto. La fonte di idee creative di Pushkin è inesauribile: sia i figli dei bambini che i nipoti dei bambini ne avranno in abbondanza. Puoi girovagare per ore tra le mostre di disegni per bambini e leggere senza parole i comprensibili episodi di Pushkin: ecco uno stupido pop nell'assurdo tentativo di ingannare l'astuta lavoratrice Balda, ecco il regno di S altanovo con la sua affascinante storia, ed ecco tre ragazze sotto la finestra con i loro sogni…

Concorsi d'arte per bambini

Bambini di diverse nazionalità provenienti da centinaia di città e villaggi inviano alle competizioni migliaia di opere creative realizzate a matita e acquerello, pennarelli e gouache. Trasformano le loro idee in re altà con interesse, sia in autonomia che con l'aiuto di genitori o insegnanti, nonni, sorelle o fratelli. I motivi preferiti di Pushkin continuano a unire le personeetà diverse in un impulso creativo.

L'immagine raffigurata nei monumenti

Oggi è difficile immaginare una città civile in cui l'immagine di Pushkin non sia immortalata nelle belle arti: ritratti, sculture - tutto suggerisce che il grande poeta non sia dimenticato. Strade, parchi, musei, biblioteche e persino centri commerciali prendono il nome dal genio!

Centinaia di immagini scultoree di Pushkin sono disperse in tutta la Russia e ogni scultore ha ricreato l'immagine di Pushkin a modo suo. Nelle arti visive, le sculture del famoso poeta sono numerose e popolari. Vale la pena visitare Carskoe Selo, dove il visitatore sarà accolto contemporaneamente da tre sculture di Pushkin, che simboleggiano diverse fasi della vita e dell'opera del poeta. Fu qui che i migliori anni della giovinezza e della maturazione creativa della futura torcia della poesia russa passarono di corsa. Bronzo e granito hanno avuto il grande onore di perpetuare i lineamenti viventi di Pushkin.

Sculture di maestri stranieri

Non sempre queste immagini di un poeta russo appartengono a scultori russi. Quindi, la famosa statua di Pushkin, un tempo acquistata dall'imperatore Nicola II, è di origine francese: fu realizzata dal maestro L. Bernshtam. Successivamente, la statua ha adornato l'atrio del Tsarskoye Selo Lyceum ed è associata all'aspetto del nome della città: Pushkin. Dopo la Grande Guerra Patriottica, questo monumento fu oggetto di un profondo restauro: vi furono eliminate circa 142 buche di colpi fascisti su un bersaglio di bronzo.

A cosa associa un grande scrittore il popolo russo?

L'immagine di Alexander Sergeevich Pushkin nelle belle arti in tempo di pace evoca solo emozioni luminose in una persona di cultura russa. Sì, e come non sentirsi coinvolti nell'intellighenzia russa, seduta nel parco in compagnia di una vita romantica e infinitamente amorevole, Alexander Sergeevich! Lui, come se non volesse partire per molto tempo, ci incontra vicino a scuole e musei, nei parchi cittadini, nelle piazze centrali, accanto a musei e biblioteche.

Gli scultori adorano raffigurare Pushkin in una posa pensosa ma rilassata, con una penna e un taccuino in mano, seduto su una panchina con uno sguardo sognante e amichevole. Osservando un impulso creativo catturato nel bronzo o nella pietra, credi che proprio ora, proprio qui, dalla penna di un genio, apparirà un altro capolavoro non completato durante la sua vita.

È possibile dopo non ammirare le infinite possibilità della vera, classica, dell'arte!