Pittura risonante: Giuditta e Oloferne di Caravaggio

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

L'immagine di Judith ha sempre goduto di uno speciale interesse creativo tra gli artisti dell'Europa occidentale. La trama del famoso racconto biblico era molto richiesta da pittori di epoche e stili diversi. Uno di questi artisti è Caravaggio.

Caravaggio

Michelangelo Merisi di Caravaggio, allievo della scuola milanese di pittura del XVII secolo, è considerato uno dei fondatori della pittura realistica in Europa occidentale e un artista riformatore.

Caravaggio visse a Roma per circa quindici anni, ma a causa di un omicidio durante un duello fu costretto a nascondersi, e fuggì prima a M alta, dove finì in prigione, e poi nell'isola di Sicilia.

Tutti i dipinti di Caravaggio sono basati sui giochi di luci e ombre. Sono semplici nella loro costruzione e concisi. Le immagini delle sue opere sono espressive, drammatiche e molto emotive. C'è un'opinione secondo cui come natura il maestro usava tecniche proibite: dipingeva alcolizzati, annegati, prostitute, mendicanti …

Giuditta e Oloferne: immagini del mito biblico

Nel suo dipinto "Giuditta e Oloferne" Caravaggio ha trasmesso il contenuto dell'antico mito biblico.

Dopo la vittoria sui Medi, il re babiloneseNabucodonosor decise di punire i popoli che si rifiutavano di sostenere il suo esercito al momento giusto. Convocò a sé il suo comandante di nome Oloferne e mandò un esercito sotto le mura della città ebraica di Vetilui per distruggerla. Avvicinandosi alla città, Oloferne iniziò a prepararsi per un ass alto, ma cambiò idea, poiché i maoviti gli mostrarono una fonte che portava l'acqua in città. I babilonesi bloccarono la sorgente e cominciarono ad aspettare il giorno in cui gli stessi abitanti di Vetilui sarebbero morti di fame e di sete. E così, quando i cittadini non potevano più resistere, iniziarono a rimproverare il loro sovrano per l'inazione. Ma non sapeva cosa rispondere loro, e chiese consiglio a una giovane ricca vedova di nome Giuditta, che trascorreva tutti i suoi giorni e le sue notti in preghiera al Signore dopo la morte del marito in una tenda sul tetto della sua stessa casa. Sentendo quello che era successo, Giuditta suggerì di non affrettarsi e fare affidamento sulla volontà di Dio. Si offrì volontaria per cercare di salvare i suoi concittadini dall'esercito babilonese.

Di notte, insieme alla cameriera, riempì i bagagli di provviste e uscì dal cancello. Raggiunto il campo nemico, Giuditta chiese un incontro con Oloferne. Ha spiegato la sua visita con la testardaggine del sovrano e il fatto che dalla fame in città avevano già mangiato tutti gli animali sacri e il castigo del Signore non era lontano. E così fuggì da Betilui all'accampamento dei Babilonesi.

Oloferne lo ha invitato a vivere nella sua tenda fino alla fine del confronto. Giuditta acconsentì. Dopo un sontuoso banchetto, Oloferne e Giuditta si ritirarono nella stanza di Oloferne, e quando lui, ubriaco di vino, si addormentò, Giuditta estrasse una spada nascosta dietro uno stipite del letto e gli tagliò la testa. Ha lasciato di nascosto la tenda di Oloferne, portando la sua testa. Ad aspettarla per stradadomestica. Nascose la testa in un sacco di provviste e le donne tornarono tranquillamente alla protezione della loro città natale.

Al mattino, i cittadini iniziarono a prepararsi per un attacco ai babilonesi. Quando videro i reparti in costruzione, si precipitarono a Oloferne e lo trovarono morto e senza testa. Per paura, i soldati babilonesi si precipitarono a fuggire. Così Giuditta salvò la sua città con l'aiuto di Dio.

Giuditta e Oloferne in un dipinto di Caravaggio

Qual è l'innovazione di Caravaggio in questa tela? Il fatto è che di solito nei dipinti di altri artisti, la trama iniziava dal momento in cui era già avvenuto l'omicidio di Oloferne e Giuditta era in piedi con una testa mozzata in mano. Nella stessa immagine, il maestro fa riferimento a una rappresentazione dettagliata del processo stesso di decapitazione del nemico da parte di una donna coraggiosa e a sangue freddo, una patriota, dalla cui determinazione e concentrazione dipendono la vita di tutti gli abitanti della sua città natale.

La colorazione brillante e ricca del dipinto di Caravaggio "Giuditta e Oloferne" es alta il contrasto tra la bellezza della giovane Giuditta e l'azione oscura e terribile, ma giusta che compie. Anche il volto di Oloferne è scritto nei minimi dettagli, come se l'autore stesso fosse presente all'evento o avesse visto un "oggetto" simile da qualche parte prima e lo avesse scritto, se non dalla natura, almeno dalla memoria.

"Giuditta e Oloferne" Caravaggio: una pittura-risonanza

Le opere di Caravaggio risuonavano con le abitudini e le tradizioni della società europea del XVII secolo. Gli intenditori di bellezza artificiale, i clienti non lo sono sempreha accettato il suo lavoro a causa dell'insolito dramma che uccide il loro equilibrio interiore e la calma, divorando l'armonia dell'anima. Ci hanno fatto inorridire e rabbrividire per la pressione del dramma, le onde che battono dalle tele. Così è Giuditta e Oloferne di Caravaggio. Spesso puoi trovare un epiteto in relazione a lei: "atterramento emotivo". Come altre tele dello stesso piano, "Giuditta" conserva i vizi e le virtù eterni delle persone e della società che vivono tra noi fino ad oggi. Ecco perché continua a non lasciare indifferente nessuno spettatore.