Testi di Yesenin: sentimentalismo, patriottismo contadino e baldoria da taverna

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Dicono che quando il mondo si divide, la crepa passerà sicuramente attraverso il cuore inquieto del poeta. Queste linee caratterizzano perfettamente il percorso creativo di Sergei Yesenin, destinato dal destino a vivere e creare a cavallo di due epoche. Forse per questo motivo, i testi di Yesenin sono pieni fino all'orlo del dramma dei sentimenti. Il percorso di vita del poeta fu spinoso e difficile, nonostante crolli e cadute, continuò caparbiamente a muoversi, traendo ispirazione dall'esperienza, mantenendo un legame indissolubile con il suo popolo.

Il potere della poesia

Anche in un periodo molto precoce del lavoro del genio, il lato più forte del suo talento iniziò a emergere: la capacità di disegnare bellissime immagini della natura russa originale in uno stile poetico. Tutta la forza dei suoi primi testi sta nel fatto che esprime chiaramente un sentimento di ardente amore per la madrepatria attraverso immagini di paesaggi nativi. La natura nei testi di Yesenin a volte non piace per niente all'occhio: “Sei la mia terra abbandonata …”, ma l'amore per il patrimonio indigente non fa che rafforzarsi da questo. Dall'inizioDurante la prima guerra mondiale, questo sentimento acquisisce un potere e una forza speciali, che possono essere chiaramente visti nell'opera "Rus".

I testi di Yesenin sono pieni di colori vivaci della natura nativa: in molte poesie sulla Russia, i toni allegri imperversano e giocano con tutti i colori dell'arcobaleno: azzurro, cremisi e blu. È anche evidente un amore speciale per tutti gli esseri viventi: uccelli, animali selvatici e animali domestici ("Canto del cane", "Mucca", ecc.). La natura nei testi di Yesenin non sono immagini deserte, sono "intercalate", una persona è iscritta - un poeta, sinceramente innamorato della sua terra natale. Rivolgendosi alla natura per l'ispirazione, esprime i suoi pensieri più intimi sul presente, passato e futuro, il suo posto nella vita. In rari momenti di calma, scrive: "Nell'anima c'è la luce limone del tramonto", e continua, "il fruscio azzurro dei lillà". E nelle ore di amari dubbi e riflessioni: "Presto mi raffredderò senza fogliame". La rappresentazione dei propri sentimenti ed esperienze attraverso un'immagine della natura russa ha spesso spinto il creatore a umanizzarla: "Il ciliegio di uccello dorme in un mantello bianco", "Il boschetto d'oro dissuaso …". Questo principio mostra lo speciale amore dell'autore per la natura.

Colori della poesia popolare

Al cuore di molte delle opere di Esenin ci sono i motivi della poesia popolare russa. La patria nei testi di Yesenin è vividamente catturata non solo nel contenuto, ma anche nella stessa poetica. Il creatore ha preso in prestito da lei la maggior parte dei colori che ha usato nel suo lavoro. Non solo copia ogni sfumatura, ma le conferisce significato e contenuto. Il poeta romantico usa queste sfumature simboliche più in modo convenzionale che insignificato diretto. Uno dei motivi dell'incredibile impatto emotivo che i testi di Yesenin hanno sul lettore è nascosto nella visualizzazione a colori di sentimenti e pensieri.

• Il blu e il blu sono i colori più comuni nella natura russa e simboleggiano l'acqua e il cielo. In Yesenin, queste sfumature evocano pace e silenzio, pace: "indescrivibile, blu, tenero …" o trasmettono la gioia di provare libertà e spaziosità: "Russia blu …", "campo blu", "stella blu".
• Scarlatto e rosa - le sfumature preferite del poeta - denotavano purezza, purezza vergine e purezza dei sentimenti ("La luce scarlatta dell'alba si intrecciava sul lago …"). La giovinezza è simboleggiata dal colore rosa - "pensieri di giorni rosa…", "cavallo rosa", "guance rosee fresche".

La tragedia della separazione dal passato

Lyric si sente come legato al passato, il bisogno urgente di separarsi da lui è percepito da Yesenin come il proprio destino. Questa sensazione cupa provoca in lui uno stato d'animo pessimista e provoca un completo declino della forza mentale. I testi di Yesenin durante questo periodo sono piuttosto inquietanti, la parola "rock" si trova troppo spesso nelle sue opere e l'immaginazione dipinge immagini di un imminente "disastro fatale". Questi stati d'animo si riflettono nella raccolta di poesie "Moscow Tavern", il motivo principale di questo ciclo è l'indifferenza per ciò che sta accadendo, la vita in generale, un tentativo di dimenticare con l'aiuto dell'alcol e della disperazione. Tuttavia, il creatore ha trovato la forza interiore in se stesso ed è uscito da un'impasse senza speranza. Ma la tragedia dell'addio del poeta al passatoimpressionante influenza sul suo lavoro.

La prima volta che ho cantato d'amore…

I primi testi d'amore di Esenin dipingono un'immagine timida da ragazza con colori puri e delicati. Attraverso la creazione di immagini poetiche della sua natura nativa, il poeta incarna la sua ammirazione giovanile per la bellezza femminile e il desiderio di amare. Più tardi, il lettore vede l'amore nelle opere del poeta in diversi modi: bello e puro, sensuale e appassionato. Il culmine della poetica dell'amore di Esenin è chiamato il ciclo "Motivi persiani", in cui tutte le poesie e gli impulsi rivelati in esse sono belli. Tuttavia, nonostante i sentimenti glorificati per Shagane, Helia, Lale, il poeta ricorda sia la bellezza delle "distese di Ryazan" che la "segale ondulata al chiaro di luna". Si può sentire il suo desiderio di soffocare il desiderio doloroso per il "estremo nord".

Per la prima volta mi rifiuto di fare storie…

I testi d'amore di Yesenin sono ancora un fantastico successo. Era ammirato dalle donne non solo per il suo dono poetico unico, ma anche per la sua straordinaria attrattiva. In ciascuno dei suoi cicli di poesie d'amore, il poeta, amando e cantando vere donne, apprezzava soprattutto il sentimento stesso: non corrisposto, sensuale, diviso, innocente, appassionato, puro. Gli impulsi più forti dell'anima hanno cambiato il creatore, ha deciso di dire addio al teppismo e alla vita turbolenta. Questo amore divenne una salvezza per il libertino, che ora era pronto a sottomettersi alla sua amata. Solo le sue poetiche associazioni e confronti con la natura sono rimaste immutate: il nome "risuona come una frescura d'agosto", i suoi capelli - "il colore in autunno". Con questo grande amorenella vita del poeta c'erano due rivali femminili: Isadora Duncan e Augusta Miklashevskaya.

Sincero senza precedenti

Sergey Yesenin visse molto poco - solo trent'anni, ma il suo patrimonio creativo unico contiene una notevole ricchezza artistica. I temi dei testi di Yesenin sono diversi, contengono una sincerità di tono senza precedenti, una visione diretta del mondo, un raro dono di guardare le cose con uno sguardo imparziale. Il poeta è caratterizzato dalla capacità di estrarre grazia aggraziata e gioia insolita da oggetti che il tempo e la vita non hanno risparmiato. I testi di Yesenin trasmettono al lettore il grande talento del poeta, la sua speciale capacità caratteristica di esprimere i suoi sentimenti nel suo lavoro.