Descrizione del dipinto di Venetsianov "Sui seminativi. Primavera"

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Il pittore di ritratti e paesaggi Alexei Gavrilovich Venetsianov è uno dei maestri del genere domestico. Nel suo salvadanaio ci sono veri e propri ritratti di contadini con una quota di sentimentalismo. Uno dei dipinti più sentimentali, ma allo stesso tempo misteriosi dell'artista, è l'opera "Su terra arabile. Primavera". Questo capolavoro solleva molte domande. Ti offriamo una descrizione del dipinto di Venetsianov "Sui seminativi. Primavera". Forse dopo guarderai la tela familiare in un modo nuovo, vedrai effetti ed elementi in essa.

Venetsianov "Sui seminativi. Primavera": anno di creazione e background

Aleksey Gavrilovich proveniva da una famiglia di mercanti. Lui stesso ha lavorato per qualche tempo come geometra in silvicoltura. Ha studiato i trucchi della pittura da solo e poi ha preso lezioni dal famoso ritrattista Vladimir Borovikovsky. A 40 anni si diplomacarriera di funzionario e si trasferì da San Pietroburgo nella provincia di Tver. Dal 1819, l'artista e la sua famiglia vivevano nel villaggio di Safonkovo, nella provincia di Tver. Qui iniziò a sviluppare il suo stile "contadino" nella pittura.

Venetsianov era un proprietario terriero molto prospero e cercò in ogni modo di rendere la vita più facile ai contadini. Per loro costruì una scuola, diede loro l'opportunità di allevare cavalli e bestiame. Proprio negli anni '20 del XIX secolo fu dipinto il dipinto di Alexei Gavrilovich Venetsianov "Sulla terra arabile. Primavera". Insieme a lei è uscito un intero ciclo di dipinti dell'artista legati al lavoro dei contadini. Nell'articolo vedrai le foto dei dipinti: "Nella raccolta. Estate", "Fienagione", "Aia". Tutti questi capolavori si trovano oggi nella Galleria Tretyakov e uno dei villaggi della regione di Tver è stato ribattezzato Venetsianovo. Lì è sepolto il famoso artista.

Descrizione del dipinto di Venetsianov "Sui seminativi. Primavera"

È impossibile immaginare la pittura russa senza il capolavoro di Venetsianov. Sullo sfondo dell'immagine si può vedere un campo arato in primavera. L'erba diventa verde perché l'artista ha lasciato intatti i bordi. Sulla destra vediamo alberi sottili e uno strano ceppo in pendenza.

Nel primo piano della tela, una giovane contadina molto intelligente sta davanti a noi. Indossa un prendisole rosa e un bellissimo kokoshnik. Una donna dall'andatura leggera e regolare conduce due cavalli che tirano un erpice. La contadina cammina leggera a piedi nudi, come se ballasse e sorridesse leggermente.

Sulla destra in primo piano vediamo un bambino. Si gode tranquillamente il suogiocattoli. Tutto ciò che è raffigurato sulla tela è molto bello: paesaggio, donna, cavalli. Oltre a un abito da contadino, cielo azzurro e nuvole.

Il significato dell'etnografia nell'immagine

Ci immaginiamo che il lavoro dei contadini sia duro ed estenuante. E nel dipinto di Venetsianov, una donna in abiti festosi affronta facilmente i cavalli attaccati agli erpici. Perché una donna, che fa "lavoro nero", cammina in abiti festivi. Dov'è la vera verità della vita? Il fatto è che tra i contadini la prima aratura era equiparata a una vacanza. Ai tempi delle credenze pagane, nei villaggi venivano organizzate feste per placare gli dei della fertilità.

Venetsianov in questa foto non si è immerso tanto nell'etnografia e nella vita contadina, quanto ha catturato la manifestazione dell'essere eterno. Nell'immagine di una contadina, che è molto più alta dei cavalli, l'artista ha mostrato una bella, leggera, giovane primavera, calpestando la terra, rinnovando la natura, calmando i bambini.

Proporzioni nel dipinto di Venetsianov

Nel dipinto "Sulla terra arabile. Primavera" Alexei Gavrilovich Venetsianov è stato il primo tra gli artisti russi a mostrare il lavoro di un contadino sotto forma di un sacramento, qualcosa di sacro. Le grandi dimensioni della donna nella foto suggeriscono che lei porti il significato allegorico della primavera stessa. L'immagine del corpo maestoso e potente di una contadina è simile all'arte dell' alta antichità. Se osservi attentamente la tela, anche i cavalli assomigliano a Pegasi alati.

Se guardi la foto del dipinto, sembra che questa sia una teladeve essere grande. In effetti, l'immagine non è così grande e non spicca particolarmente nella collezione della Galleria Tretyakov. Rispetto al suo messaggio potente e su larga scala, le sue dimensioni sono piuttosto piccole - 51 x 65 cm.

Effetti visivi

Guardando il dipinto, possiamo notare effetti visivi molto interessanti. In primo luogo, Alexei Gavrilovich ha deliberatamente sottovalutato la linea dell'orizzonte. Questa tecnica è usata dai pittori di icone, ma Venetsianov l'ha applicata anche alla pittura profana. L'uso di un orizzonte basso conferisce monumentalità e solennità al personaggio principale dell'immagine.

Un altro trucco dell'artista è che sullo sfondo ha raffigurato un' altra contadina, cioè ha usato il metodo dello "specchio". Visivamente sembra che questa non sia un' altra donna, ma la stessa ha fatto un cerchio e si allontana da noi lontano nel futuro, come la primavera. Forse l'artista ha usato questa tecnica per enfatizzare tutto ciò che è ciclico che accade in natura.

Collegamento con le "Stagioni"

Il dipinto "Sui seminativi. La primavera" può essere attribuito a un intero ciclo di dipinti di Venetsianov "Le stagioni". In quattro dei suoi dipinti, Alexei Gavrilovich ha rappresentato stagioni diverse, dall'inizio della primavera al tardo autunno e persino all'inverno. Il dipinto autunnale "Fienagione" è stato nascosto al pubblico per molto tempo e la stagione invernale è stata raffigurata sulla tela "Paesaggio", che è scomparsa senza lasciare traccia. Pertanto, l'artista percepisce il lavoro contadino come qualcosapoi primordiale, eterno, ripetitivo, simile al cambio delle stagioni.

È importante notare che il dipinto originale "Sulla terra arabile. Primavera" era intitolato "Donna che strazia il campo". Poi è stata ribattezzata "Donna del villaggio con i cavalli". Solo dopo la creazione del ciclo "Le Stagioni" acquisì finalmente il nome attuale. Oggi, guardando la tela del maestro, ci godiamo l'armonia dei campi russi, il cielo primaverile con nuvole rare che volano all'orizzonte. Siamo stupiti dai movimenti aggraziati di una contadina che fluttua da terra, il suo bel prendisole a forma di tunica greca. Attraverso una semplice scena contadina, il maestro trasmetteva un antico idillio.