Come disegnare le ombre? Nozioni di base sul disegno

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

La maggior parte delle scuole d'arte e dei corsi di disegno ti insegnano come disegnare prima le ombre. Costruire e disegnare figure così primitive come un cilindro, una palla, un cono, un cubo è un'attività piuttosto noiosa e poco interessante. Tuttavia, sono proprio tali compiti che sono il primo passo per comprendere la forma e il volume di una forma geometrica, nonché per la capacità di rappresentarne i lati scuri e chiari, ovvero la capacità di disegnare ombre con una matita in fasi. In un'ulteriore pratica artistica, la capacità di percepire correttamente i lati chiari e scuri sarà un buon aiuto in qualsiasi disegno.

Se vuoi rendere lo studio visivo e realistico, devi dargli volume. In questo articolo ti diremo come disegnare le ombre con una matita.

Luce e ombra

I disegni dovrebbero essere realistici e piacevoli alla vista. Pertanto, è necessario combinare correttamente luce e ombra al loro interno. Questo darà ai disegni contrasto, profondità e sensazione.movimento. Come imparare a disegnare le ombre in modo che i disegni appaiano più vivi, attraenti e interessanti?

Un po' di teoria

Hai mai pensato a cosa ci permette di vedere la forma degli oggetti? Sveliamo un segreto: questa è una collisione di luci e ombre. Se mettiamo un oggetto su un tavolo in una stanza senza finestre e spegniamo la luce, non vedremo alcuna forma. Se illuminiamo l'oggetto con una lampada o un faretto molto luminosi, di nuovo non ne vedremo la forma. Ti permette di vedere solo la luce che si scontra con l'ombra.

Né la luce né l'ombra cadono sugli oggetti a caso. Ci sono alcuni modelli. Ci permettono di ipotizzare come sarà collocata la luce sull'oggetto, sulle sue forme e dove inizierà l'ombra. E una persona che disegna deve conoscere questi schemi.

Elementi di chiaroscuro

Nel disegno si distinguono i seguenti elementi del chiaroscuro: luce, luce, penombra, ombra propria, riflesso e ombra discendente. Considera ciascuno di essi in ordine.

Il riflesso è un punto di luce che si trova su una superficie lucida convessa o piana ed è ottenuto grazie alla forte illuminazione dell'oggetto.

Le luci sono le superfici di un oggetto che sono illuminate in modo brillante.

Una penombra è un'ombra debole. Si verifica se l'oggetto è illuminato non da una, ma da più sorgenti luminose. Si forma anche su superfici che si affacciano con una leggera angolazione rispetto alla sorgente luminosa.

L'ombra è quella parte del soggetto illuminatadebolmente. Un'ombra cadente è quella che un oggetto proietta sul piano su cui si trova. E il suo - quello che è sul lato spento.

Reflex è un punto luminoso debole, che si trova nell'area d'ombra. È formato da raggi che vengono riflessi da altri oggetti vicini.

L'immagine di queste gradazioni di luce consente all'artista di rappresentare visivamente la forma di un oggetto su un foglio, trasmetterne il volume e il grado di illuminazione.

Queste regole funzionano per la computer grafica?

Sì. La computer grafica è lo stesso disegno. Pertanto, come disegnare le ombre in AIS o Photoshop non è diverso dal rappresentarle su carta. Tutta la teoria e tutte le regole che funzionano per un'immagine su tela o per carta funzionano per un computer.

Fase 1: scegliere i materiali giusti

Come disegnare le ombre con una matita? Prima di tutto, devi scegliere la matita giusta. Naturalmente, puoi disegnare ombre con carboncino, sanguigna, guazzo e acrilico. Ma all'inizio è meglio limitarsi a una matita.

Le matite da disegno speciali vengono utilizzate per le ombre. Sono venduti in set. Un'opzione economica può essere trovata in qualsiasi negozio di forniture per ufficio. Esiste anche una carta speciale per il disegno: meglio sceglierne una più spessa e resistente.

Ci sono molte varietà di matite da disegno. Ci sono cavi morbidi (M, 2M, 3M, …, 8M, 9M) e quelli duri (T, 2T, 3T, …, 8T, 9T). In gruppi di produttori esteri Mè sostituito da B e T da H.

Per l'immagine delle ombre, ti basterà un set di 3T, 2T, T, TM, M, 2M e 3M. Per l'immagine della luce, è meglio usare matite dure e per le ombre - quelle morbide. Questo renderà il disegno più naturale e più facile da disegnare.

Parliamo di carta. I fogli troppo lisci, quelli su cui stampiamo, non sono adatti al disegno. Non utilizzare carta troppo dura. Sarà difficile disegnare ombre su di esso. È meglio utilizzare fogli da disegno speciali, venduti in una cartella nelle cartolerie. Come disegnare correttamente le ombre? Procurati prima i materiali giusti.

Fase due: disegno a tratteggio

Come disegnare le ombre in un'immagine? Prima di tutto, disegna una linea di ciò che vuoi disegnare. È consigliabile farlo dalla natura, ma puoi anche usare una fotografia dell'oggetto. La cosa più importante è che l'oggetto che hai scelto sia fermo. In questo caso, avrai molto tempo per abbozzarlo.

Dai un'occhiata più da vicino al tuo ambiente domestico. Puoi disegnare fiori, orologi, utensili da cucina, vestiti. Questi sono tutti ottimi soggetti per disegnare.

Se usi una foto, è meglio stamparla in bianco e nero. In questo modo sarai in grado di rappresentare con maggiore precisione il contorno e le ombre.

Fase 3: colori acromatici

Come disegnare le ombre? Quando lavori con una matita, tutti i colori acromatici sono a tua disposizione. Iniziano con il bianco e finiscono con il nero, avendodiverse sfumature di grigio nel mezzo.

Come creare una scala acromatica? Disegna un rettangolo: puoi farlo su un foglio di carta separato o nell'angolo del tuo disegno. Dividi questo rettangolo in cinque parti uguali (puoi averne di più, ma 5 saranno sufficienti per iniziare), poi numerale.

Il primo quadrato sarà bianco e l'ultimo quadrato sarà nero. Le parti tra di loro devono essere verniciate con tre diverse tonalità di grigio, dividendole per tono. Di conseguenza, avrai qualcosa come la tua tavolozza di matite: il primo rettangolo è bianco, il secondo è grigio chiaro, il terzo è grigio medio, il quarto è grigio scuro e l'ultimo è il tono più scuro che una matita può dare.

Fase 4: teoria dell'ombra

Come disegnare le ombre? Per fare questo, devi capire la loro natura.

Trova la fonte di luce principale. Osserva che le più chiare sono spesso le più vicine alla luce, le scure sono più lontane e le ombre cadono contro di essa. Particolare attenzione dovrebbe essere prestata ai riflessi, in quanto possono essere il punto più luminoso dell'oggetto selezionato per il disegno.

Fase 5: scegli un metodo di schiusa

Come disegnare le ombre? Con tratteggio. È sovrapposto a uno schizzo a matita.

Scegli il modo in cui accarezzerai lo schizzo, a seconda dell'oggetto stesso, della fonte di luce e del tipo di disegno. Esistono molti tipi di ombre da tratteggio e le più popolari sono diritte, circolari e incrociate.

Diretto è il disegno di molte linee parallele il più vicino possibile l'una all' altra. Questoil metodo è ottimo per oggetti senza texture e per disegnare i capelli.

Per il tratteggio circolare, devi disegnare molti piccoli cerchi. Con questo tratteggio, puoi creare una trama interessante spargendo cerchi e integrandoli con linee. Inoltre, puoi mostrare più chiaramente la densità dell'oggetto che stai raffigurando posizionando i cerchi uno vicino all' altro.

Gli oggetti ombreggiati disegnando linee intersecanti sono tratteggiati. Questo metodo è ottimo per aggiungere profondità a un disegno.

Fase 6: Test con la penna

Prova a creare ombre. Poiché il tuo disegno è ancora nella fase iniziale, non dovresti renderli troppo scuri. Quindi puoi cancellarli facilmente se necessario. Disegna, riempiendo gradualmente i punti che ti servono e lascia bianchi i punti più chiari.

Mentre disegni, confronta il tuo lavoro con l'oggetto o la sua foto per assicurarti di applicare le ombre nel posto giusto.

Fase 7: pazienza e lavoro graduale

Aggiungi ombre in più livelli. Devono essere gradualmente scuriti, applicandoli strato dopo strato. Dovrebbe esserci un notevole contrasto tra i luoghi scuri e quelli chiari. Ricordarsi di utilizzare la scala acromatica: il disegno non deve essere nelle stesse tonalità di grigio.

Non c'è bisogno di correre. Il processo di ombreggiatura delle ombre è simile allo sviluppo di una pellicola in bianco e nero: dovrebbe avvenire gradualmente. La pazienza è la chiave del successo e dei bei disegni.

Più approfondisci le ombre nell'immagine, meno evidente diventeràcontorni. E giustamente, perché nella vita reale quasi nulla ha un contorno nero. Lo stesso dovrebbe riflettersi nel tuo disegno.

Fase 8: sfuma l'ombretto

Ora unisci le ombre sul tuo disegno. È necessario renderli più realistici e lisci. È necessario controllare la pressione in modo che non sia né troppo forte né troppo debole. Frullare finché non si è soddisfatti del risultato.

Se non hai le piume, puoi usare un piccolo pezzo di carta. La gomma ti aiuterà a illuminare quei luoghi che hai sfocato per sbaglio. Può essere un'evidenziazione o un contorno che non è completamente nascosto sotto il livello di tratteggio.

Soprattutto, ricorda che la maggior parte delle persone che disegnano, inclusi gli artisti più famosi, hanno commesso errori nella fase iniziale del loro percorso creativo.

Suggerimenti e trucchi

• Tra la tua mano e la carta su cui stai disegnando, puoi mettere un foglio bianco di stampa: in questo modo eviterai macchie sul disegno.
• Per non sporcare lo schizzo e correggere gli errori, è meglio usare una gomma da cancellare. Le gomme fatte con questo materiale non danneggiano la carta e cancellano bene i segni della matita.
• Non usare il dito per sfumare l'ombreggiatura.
• Per rendere più evidente la differenza tra luce e ombra, è necessario utilizzare una buona illuminazione.
• È meglio tenere la matita con un angolo minore rispetto al piano della carta per disegnare con il lato dello stilo e non con la sua punta. Quindi ombrepiù naturale.